Верхняя одежда зима 2020-2021 от Band of Outsiders. Элегантный кантри-стиль
Главная
Статьи
Верхняя одежда зима 2020-2021 от Band of Outsiders Элегантный кантри-стиль
Главное — найти способ выразить свой стиль так,
чтобы при этом не было видно затраченных усилий.
Скотт Стернберг
Верхняя одежда зима 2020-2021 от Band of Outsiders в духе Дикого Запада, по мнению поклонников марки, очень удачно скомплектована. Невероятно женственно смотрелись “деревенский” принт мелкий цветочек и вязаные крючком вещицы. Мужские образы строились на эклектике стилей casual и вестерн. Верхняя одежда, выполненная в жанре кантри, повторяла цвета пустынь: песочный, бежево-серый, рыжий. Зимой 2020-2021 актуальны классические расцветки, поэтому черная и серая краски — в фаворитах сезона. Мех в холодное время года – это, конечно, самый практичный и красивый материал. Скотт Стернберг включил его в коллекцию в качестве меховых жилеток и полушубков для женщин. Он считает, что дубленкам бежевого цвета самое время вернуться в современную городскую моду. Женские и мужские полупальто Band of Outsiders были удачно скомбинированы из меха и шерсти. Кантри-стиль стал современным, элегантным и роскошным.
На фото: Scott Sternberg закрывает “американо-мексиканский” показ верхней одежды зима 2020-2021 от Band of Outsiders
Меховые жилетки для женщин
Комфортные идеи в деревенском стиле |
Жители пустынных или степных районов знают, как быстро порой меняется погода. Солнце светит — жарко, после захода — становится холодно. Поэтому меховые жилетки там никогда не выходят из моды и “греют душу” местным жителям. На показе верхней одежды Band of Outsiders зима 2020-2021 автор коллекции представил несколько моделей жилеток: для женщин – меховые, а для мужчин – пуховые. Его творения выполнены в стиле кантри, поэтому и длина у них комфортная — до середины бедра.![]() |
Дубленки натурального цвета
Совмещение стилей модно! |
Мексиканские гаучо и американские ковбои, и даже их дамы могли бы носить похожие дубленки. Натуральные бежевые тона периодически становятся самыми модными. Жан Поль Готье символом весны сделал оттенок nude (телесный). Цвета верхней одежды зимы 2020-2021 близки к естественному окрасу животных. Кажется, что кожу для этих дубленок только хорошо выделали, оставив ее при этом некрашеной. Музыкальным сопровождением к шоу стал саундтрек из знаменитого фильма Серджио Леоне “Злой, плохой, хороший”.![]() |
Полушубки
Меняем кожаную косуху на мех
Полушубки спокойных расцветок актуальны зимой 2020-2021. Скотт Стернберг — мастер своего дела, он знает, насколько универсальна такая верхняя одежда. В паре с ней великолепно смотрятся и юбки до колен, и брюки-капри — настоящий хит сезона, и даже шифоновые вечерние платья. Осенью вещью musthave стала куртка-косуха, которую можно надевать куда угодно и по любому поводу. В любом дуэте она смотрится современно, стильно и эффектно. В морозную погоду знатоки моды советуют сменить легкую косуху на теплый полушубок из натурального меха. Автор коллекции до того, как стать дизайнером, работал в кино индустрии, на “фабрике грез”.
Мех + шерсть
В образе интеллигента |
Макси-длина в верхней одежде Band of Outsiders сезона зима 2020-2021 была менее популярна, чем длина до середины бедра, которую обычно называют “полу”. Эти полупальто на фото автор, типичный интеллигент в очках “а-ля Жан Люк Годар”, явно придумывал для таких же эстетов, как он сам. Классический крой и расцветка коротких пальто красноречиво “говорят” об этом. Мех на теплых моделях из шерсти альпаки нужен только в качестве отделки. Лаконичность и минимализм в целом подчеркивали интеллигентность стиля, и только обувь нарушала стройность композиции. Этакий образ ученого, волею судьбы попавшего в поселение Дикого Запада, где приходится носить практичные вещи.![]() |
Обычно, творения Скотта Стернберга выглядят так, как будто предназначены для учеников старших классов одного из частных заведений, — просто, практично и… хиппово. Но верхняя одежда зима 2020-2021 “переросла” ту возрастную категорию. Чуть больше очарования, сексуальности, изысканной замысловатости, и вот уже его коллекция покорила большее число зрителей в зале. У арт-директора американского бренда Band of Outsiders открываются новые перспективы, а это значит, что мы в будущем увидим нечто необычное. Время покажет.
Ихнее Пальто Осталось В Гардеробе Учитель Спрашивал – Telegraph
⚡ 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻
Купить Пальто В Снежной Королеве Спб
Пальто Александр Екатеринбург
С Чем Носить Укороченное Пальто Фото
Купить Демисезонное Пальто Куртку Женскую Наложенным Платежом
Фабрики Пальто Рф Санкт Петербург
Как Переносить Слово Пальто
Пальто С Воротом
Лекало Пальто Женского
Модели Зимнего Женского Пальто
Санкт Производители Пальто
Модные Пальто 21 22
Где Можно Отпарить Пальто
Пальто Мятного Цвета С Чем Носить
Финское Пальто Весна
Фирма Сильвия Пальто
Широкое Женское Пальто В Старину
Пальто Трифо
Где В Кожаном Пальто
Пальто С Треугольным Воротником
Модные Пальто Для Мальчиков
Можно Ли Сказать Пальто
Пальто 2021 Весна Тенденции Фото
Пальто Оверсайз Лук
Кожаное Пальто Мужское Купить В Москве
Женские Пальто В Магазине Каляев
Твидовое Пальто Мужское Купить В Москве
Купить Пальто Производство Белоруссия
Короткое Свободное Пальто
Модис Пальто Женское Каталог
Как Можно Завязывать Пальто
Пальто Драповое Для Девочки 12 Лет
Benvenuto Пальто Мужское
Бежевое Пальто На Английском
Пальто Женские Каталог Фабрика
Пальто На Рост 165
Серое Короткое Пальто Оверсайз
Вязаное Пальто На Пуговицах
Валберис Стеганное Демисезонное Пальто
Модели Пальто Max Mara
Пальто Оптом Пенза Официальный Сайт
Пальто Полупальто Мужское
Пальто 1 Женщины
Аксессуары К Пальто Оверсайз
Пальто Снежное Отзывы
Детские Пальто Для Мальчиков
Джинсовое Пальто Женское Купить В Интернет Магазине
Магазин Пальто На Лиговском
Пальто Легенда Официальный Сайт
Купить Болоневое Пальто На Синтепоне
Определите Род Имен Существительных Пальто
Детское Пальто С Капюшоном Крючком
Пальто С Цельнокроеным Рукавом
Пальто Из Кожи Длинное
Нижнекамск Где Купить Женское Красивое Пальто
Детское Пальто Весна
Обувь К Пальто До Колена Женские
Валберис Зимнее Пальто Женское
Классическое Английское Пальто Мужское
Бордовое Зимнее Пальто С Мехом
Мужское Черное Кашемировое Пальто
Укороченное Пальто Купить
Белая Шапка С Черным Пальто
Пальто Без Воротника С Круглым Вырезом
Зимнее Пальто Фирмы
Пальто С Кроссовками 2021
Пальто Без Подклада Из Шерсти
Паукште Пальто С Цельнокроеным Рукавом
Купить На Вайлдберриз Пальто Astex
Распродажа Женских Курток Пальто
Интернет Магазин Дешевых Пальто
Черное Пальто Коричневые Брюки
Серое Пальто Пиджак С Чем Носить
Что За Бренд Raffaello Пальто
Плащ Пальто Кожаное Мужское
Eurydike Пальто Официальный Сайт
Пальто Зимнее Утепленное Женское
Купить Пальто Юла Калуга
Распродажа Пальто Пилигрим Для Девочки В Москве
Мужское Пальто Корейский Стиль
Выбор Технологических Режимов Обработки Женского Пальто
Зимнее Пальто Для Девочки Disvey Карина
Пальто 110 Рост
Белые Кроссовки С Пальто Женское
Пальто Из Кашемира Купить Спб
Машина Атлант Как Постирать Пальто
Купить Молодежное Пальто В Интернет Магазине
Пальто Для Мальчика 10 Лет Купить
Женские Пальто 8
Пальто Вымпел Цена
Вязаный Трикотаж Кардиган Пальто Купить
Maximiss Пальто Официальный Сайт
Пальто Н Образного Силуэта
Купить Черное Пальто Женское В Москве
Зимнее Пальто Для Полных Женщин
Депеш Мода Пальто
Женская Зимняя Одежда Пальто
Пальто Красного Цвета Фото
Пальто Жакет Короткий
Пальто Косуха Женское
2021 Год Пальто Осень
Жилетка Под Пальто
Женская Пальто По Низким Ценам
Пальто Оптом От Производителя Россия
Пальто Зимнее Для Девочки Рейма
Пальто Рф Адреса Магазинов
Пальто Елена Новгород
Пальто Утепленное Outventure
Пальто Новый Сезон
Головной Убор К Пальто Для Девушек
Пальто Из Буклированной Ткани Фото
Купить Пальто Kerry Alina
Пальто Машина Карандаш Ворона Сорока Воробей
Купить Пальто Халат Женское Демисезонное
Альпака Магазин Пальто Красноярск Каталог Товаров Цены
Sergio Leone Пальто Отзывы
Брюнетка В Красном Пальто
Какая Лучшая Ткань Для Пальто
Меховые Пальто Больших Размеров
Женские Демисезонные Пальто В Москве Итальянские
Демисезонное Пальто Что Это Значит
Пальто Рубашка С Чем Носить Весна 2021
Красные Пальто С Шарфами
Пальто Весна 2021 Женское
Стильное Вязаное Пальто Женское
Пальто Мужские Зимние Купить Спб
Пальто Тедди Фото
Premont Детское Демисезонное Мембранное Пальто
Короткое Пальто С Шарфом
Если Во Сне Померить Новое Пальто
Интернет Магазин Пальто Женское Недорого Большой Размер
Пальто Заря Моды Купить
Пальто Определение Слова
Наговицына Завтра Свадьба Завтра Новое Пальто
Пальто Марелла Официальный
Заказать Пальто На Валберис
Магазин Пальто И Курток В Москве
Ткань Для Пошива Пальто
Пальто Стеганое Белое С Вставками Чебурашка
Красивые Драповые Пальто
Дизайнерское Пальто Купить Москва
Пальто Женское С Песцовым Воротником
Мужское Пальто Днр
Белое Пальто Крючком
Пальто Женское Санкт Петербургской Фабрики
Твидовое Пальто В Клетку
С Чем Сочетать Розовое Пальто
Зимнее Пальто Для Девочки 7 Лет
Пальто Наибольшей Длины
Купить Мужское Пальто Витебск
Пальто Женское Весна Купить
Ихнее Пальто Осталось В Гардеробе Учитель Спрашивал
Пальто Love – Telegraph
⚡ 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻
Завязываем Шарфы Красиво На Пальто
Как Стирать Пальто В Стиральной Машине
Пальто На Молнии
Молодой Человек В Пальто
Модели Пальто Из Розово Серого Цвета
Пальто Классическое Женское Бежевое
Пальто Аркада Официальный Сайт Каталог В Спб
Красивые Женские Пальто Фото
Где Купить Пальто В Челябинске
Пальто Диор 2021
Стильные Женские Пальто Купить
Осенние Шерстяные Пальто Женские
Озон Пальто Демисезонное Женское
Заказать Пальто Женское
Шарф К Светло Бежевому Пальто
Liksty Пальто Официальный Сайт
Кот В Пальто Промокод
Пальто Разбор По Составу 1 Класс
Чем Покрасить Замшевое Пальто
Красное Мужское Пальто Купить
Тост Про Девочку В Розовом Пальто
Пальто Из Покрывала
Сочетание Синего Пальто С Другими Цветами
Какой Цвет Пальто Выбрать Брюнетке
Пальто Collection Каталог
Пальто Оверсайз Купить Недорого
Какую Шапку Носить Весной С Пальто
Мужское Пальто Без Подкладки
Пальто С Воротником Из Соболя
Пальто Зимние Женские Большие Купить
Фото Красного Пальто
Бордовое Пальто Оверсайз
Мужское Пальто Из Кожи
Летние Пальто Женские Купить
Длинное Бежевое Пальто С Кроссовками
Выставка Пальто Хабаровск
Шапка К Драповому Пальто
Felicita Одежда Пальто Купить
С Какой Обувью Носят Пальто Мужское
Канкан Пальто Официальный Сайт Каталог
Остер Новое Пальто
Модные Женские Пальто С Меховым Воротником
Пальто Больших Размеров Турция
Длинное Пальто Для Полных
Помпа Ру Пальто
Купить Пальто Весну Недорого
Двубортное Пальто Женское 2021 Фото
Модные Тенденции Пальто Весна
Sergio Leone Пальто Отзывы
Зимнее Пальто С Меховым Воротником
Каляев Пальто Официальный Женское
С Чем Носить Бежевое Пальто Оверсайз
Пальто Летнее Фсин
Снежная Королева Пальто Женское Демисезонное Каталог
Мягкое Пальто Из Ангоры
Ткань Кашемир Для Пальто Купить В Спб
Модные Вязаные Пальто И Кардиганы
Красное Пальто С Воротником
Непостоянные Признаки Слова Пальто
Образ Пальто С Толстовкой
Какой Цвет Сочетается С Коричневым Пальто
Как Носить Кофту С Капюшоном С Пальто
Купить Пальто Из Норки В Москве
Суражанка Пальто Брянск Адреса
Джинсы С Пальто 2021
Какой Цвет Подходит К Коричневому Пальто
Купить Пальто В Ростове На Дону
Какое Пальто Выбрать
Брюнетка В Пальто Без Лица
Модель Пальто 2021 Осень
Купить Пальто В Снежной Королеве Новосибирск
Мембранные Зимние Пальто
Конь В Пальто Фото Памятник
Модное Длинное Пальто
Пальто Мужское Во Сне
Магазин Пальто Елена
Пальто Turba Официальный Сайт
Авито Пальто Женское 46 48
Модные Пальто 21 22
Обработка Пальто Без Подкладки
Пальто Больших Размеров Красноярск
Как Постирать Пушистое Пальто
Пальто 60 Х Годов
Летнее Пальто Связанное Крючком
Пальто Женское Авалон
Схема Пальто Из Мохера
Фото Стеганых Женских Пальто
Женское Пальто Производство Турция
Кофта Пальто Мужское
Пальто Ниже Колена С Чем Носить
Во Сколько Градусов Надевают Пальто
Пальто Шерстяное Распродажа
Пальто Из Экокожи Купить В Интернет Магазине
Как Носить Теплый Платок С Пальто
Мужские Пальто Томск Купить
Шарф На Пальто Без Воротника
Ультралегкое Пальто Женское
Бежевое Кожаное Пальто
Пальто Демисезонное Для Девочки Подростка 12 Лет
Стильное Пальто Для Девочек
Red Fox Пальто Пуховое Aurora Женское
Купить Пальто Женское 62 64 Размер
Щетка Для Чистки Пальто
Модные Пальто Осень 2021
Снежная Королева Официальный Сайт Каталог 2021 Пальто
Пальто Осеннее Болоневое
Анна Фортуна Пальто
Пальто Из Сукна Мужское
Пальто 2021 2022 Года Модные Тенденции
Reserved Пальто Детское
Купить Драповое Демисезонное Пальто
M S Пальто
Пальто Боско Женское Код 550633 Цена
Пальто Пермь Недорого
Отзывы О Фирме Авико Зимнее Пальто
Пальто Люкс Цены
Пальто Монро 24
Платье Пальто Для Полных Женщин
Пальто Кира
Blestprecious Пальто Цена
Пальто Острая Роза Интернет Магазин
Walberes Интернет Магазин Пальто
Какой Шарф Подойдет К Желтому Пальто
Стеганые Кожаные Пальто
Водопад Роз Пальто Схемы
Купить Недорого Женское Пальто Екатеринбург
Дутые Пальто Купить
Головной Убор Под Пальто Женское
Подкладка Зимнего Пальто
Выбрать Ткань Для Пальто
Пальто Мужское Орел
Как Называется Старинное Пальто
Лучшие Модели Пальто
Пальто Доктор Кто
Пальто Зеленое С Желтым В Клетку
Демисезонные Пальто Украина
Купить Пальто Электра Стайл В Воронеже
Осенние Пальто Фото Цены
Dream White Пальто Москва
Юникло Пальто Женское Демисезонное
Пальто Крючком Для Начинающих
Пальто Елена Псков
Пальто Женское Весна Серое
Цены На Пальто На Рынке Садовод
Пуховое Пальто С Чернобуркой
Пальто Бушлат Женское Купить
Пальто Мужские Зимние Распродажа Дешево
Пальто Женское 2021 Больших Размеров
Пальто На Лето Мужское
Пальто Фабрики Белла
Продажа Купить Пальто
Распространенное Предложение Со Словом Пальто
Чистка Пальто В Домашних Условиях Из Шерсти
Пальто Love
Положительные отзывы о фильме «Джонни Д.

Положительные отзывы о фильме
Public Enemies (2009, США), IMDb: 7
О фильме В ролях Отзывы (264)Похожие
Рецензия «Афиши» на фильм
Роман Волобуев
535 отзывов, 587 оценок, рейтинг 11360
9Автоматическая сюита
1934 год. Вольный стрелок Диллинджер (Джонни Депп) с помощью характерной ухмылки и автомата Томпсона завоевывает любовь американской публики: вызволяет дружбанов из тюрьмы, потрошит сберкассы (не забывая демонстративно оставить замешкавшемуся у окошка работяге его кровную пятерку), идет решительным приступом на миленькую гардеробщицу в трехдолларовом платье (Марион Котийяр) и принципиально не хочет думать о завтрашнем дне. Завтрашний день тем временем наступает ему на пятки. Мафия давно поняла, что крышевать букмекеров — удобней и прибыльней, чем грабить банки, в Вашингтоне неприятный молодой карьерист по фамилии Гувер (Билли Крудап) уже почти протолкнул через инстанции закон о федеральном сыске, застегнутый на все пуговицы фэбээровец Первис (Кристиан Бейл) специально по Диллинджерову душу выписал из Техаса команду пожилых убийц с полицейскими бляхами. Времени на быструю езду и клятвы в вечной любви гардеробщицам остается всего ничего.
Как и герои его фильмов, Майкл Манн давно стал немножко заложником своих блестящих профессиональных навыков. Рубленый фолкнеровский слог, маниакальное внимание к деталям, явная нелюбовь к драматургии (которую он всякий раз без сожаления кладет на алтарь реализма), малообаятельные в общепринятом смысле персонажи, которые высятся на фоне закатного неба, как сталинские многоэтажки (или как герои Серджо Леоне), негромко перебрасываясь репликами на одном им понятом профессиональном жаргоне, даже его грандиозные перестрелки, снятые так, что чувствуешь отдачу автоматного приклада в плечо после каждого выстрела, — все это слишком хорошо и всерьез и давно уже ближе к большой литературе, монументальной живописи, симфонической музыке, чему угодно, но не полицейскому боевику для пятничного просмотра. Манн явно слишком велик для той работы, которой занят, но, к счастью для всех нас, так и не придумал себе другой, ему — как Пачино в «Схватке» или Тому Крузу в «Соучастнике» — немного поздно менять профессию. В декоративные тридцатые, любую историю превращающие в демонстрацию пиджаков и шляп, он входит, как Диллинджер в банк, с камерой вместо «томми-гана», не задерживаясь и не красуясь, двигаясь по прямой, напролом и навылет, фокусируясь не на том, что приятно глазу, а на том, что важно. Вот люди встречаются на Центральном вокзале в Чикаго, у той самой лестницы — Де Пальма в «Неприкасаемых» ей разве что поручни не облизывал, Манн показывает ее меньше секунды, впроброс, прежде чем сосредоточиться на чьем-то ботинке. Никакой патины, никаких ласкающих взгляд теней прошлого — предельно контрастная, четкая, жесткая, как взгляд убийцы, цифровая картинка, беглый, равнодушный взгляд занятого человека, который ходит мимо каждый день, глядя под ноги. 40 лет назад похожий эффект произвели «Бонни и Клайд» Артура Пенна, придумавшего гениальный в своей простоте ход — снять гангстерское ретро в ультрасовременной на тот момент эстетике французской «новой волны», за счет этого максимально приблизив историю к зрителю.
Манна традиционно упрекают в изобразительном фетишизме, в том, что формальные задачи (в данном случае — снять современное ретро) для него интересней характеров, а звон отскакивающей от асфальта гильзы важнее прямой речи героев — но это как сказать, что «роллс-ройс» слишком красив, чтобы на нем ездить. Карьера Диллинджера — одна из самых стремительных звездных карьер в истории (он вышел из тюрьмы, прославился и получил пулю в затылок за год с небольшим) — для Манна не история бунта одиночки против общества, а идеальный пример того, как навыки становятся не второй, а первой и единственной натурой. Его Джонни Д. целиком составлен из этих самых навыков. Его главное и едва ли не единственное качество — эффективность (эффектность в данном случае лишь следствие): он может рассказать историю своей жизни за пять секунд и объясниться в любви за две, одинаково профессионально передергивает затвор и укутывает в свое дорогое пальто женщин — сперва симпатичную заложницу (зная, что его «согрейтесь, мисс» процитируют все газеты), потом ту, с которой хочет прожить остаток жизни; один и тот же жест для репортеров и для свидания с возлюбленной — не потому, что лукавит, а потому, что хочет добиться цели, а отработанное движение эффективней спонтанного. Сходным образом характер героя более-менее исчерпывается фразой «Я граблю банки» не потому, что под красивым пальто нет души или сценаристы схалтурили, а потому, что так и должно быть в идеале. Отсутствие зазора между сердцем и профессией, действием и человеком, его совершающим, — как раз то, в чем Манн (который точно так же может сказать про себя: «Я делаю фильмы») не отличается от Диллинджера, и то, в чем, по идее, не надо отличаться от Диллинджера никому. Ты то, что ты делаешь, остальное — выдумки и самоутешение.
7 июля 2009
Лучшие отзывы о фильме «Джонни Д.»
алена бодрова
1 отзыв, 3 оценка, рейтинг 2
9
В этом фильме совмещены в принципе все основные жанры, одно из главные для меня это реальные факты!!!
Очень понравилось!Джонни Депп как всегда превосходен!Его игра и харизма просто сводят с ума!и главная героиня, тоже не плохо справилась со своей ролью28 августа 2009
Анна Непомню
1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 2
7
Джони Деп отлично! Постановка тоже отлично! Правда снят немного темновато, хотелось бы покрасочней что ли.
А вообще фильм стоит посмотреть. Шикарные костюмы тех годов, лощёные мужчины, не то что в наше время. Красиво всё!
9 августа 2009
Ксения
4 отзыва, 50 оценки, рейтинг 2
9
для Билли……………………………………………………………………………………………………………………………………………..
6 августа 2009
Анюта Образ
2 отзыва, 2 оценки, рейтинг 2
7
Хороший фильм в своём жанре. Немного напомнило Бонни и Клайд. Посмотрела с большим удовольствием. Снято очень реалистично. Джонни Депп как всегда красавчик и игра Марион Котийяр порадовала, особенно в последней сцене. У Ченнинга Татум “гениальная” роль – в самом начале фильма его убивают. Удивительно, что после шага вперёд о нём говорили мало, зато теперь после этого фильма и после броска кобры называют новым секс символом.
6 августа 2009
Sergio Mosqueen
1 отзыв, 4 оценка, рейтинг 2
9
Мне лично понравился.
Сначала я даже не узнал в этом Джоне Д. красавчика Джека Воробья. Фильм фактурный, чувствуется ностальгия американцев по стильным 30 годам, как у нас тоска по советскому застою (чебуречные, программа “время” и т.п.).
Джонни Д. очень стильный, красивый и умный, но к сожалению обреченный. Показан переход от времени когда ценилась дружба к новым временам, когда важны только деньги.
Еще Джонни встречают как президента, его любят, его хотят…
3 августа 2009
Alexa2009
3 отзыва, 59 оценки, рейтинг 2
7
От фильма ожидала немного большего, чем есть на самом деле.. Джонни Депп, безусловно, сыграл отлично, но фильм немного затянут.. иногда просто хочется выключить и не смотреть продолжения, но ничуть не пожалела, что досмотрела, конец мне понравился.. Даже прослезилась немного.. Стоит посмотреть фильм..
3 августа 2009
lu_la
1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 2
9Джонни Д.
: Плохие парни опять побеждают.
В своем резюме Джон Дилинджер мог бы написать: нацеленность на результат и позитивный взгляд на жизнь. Котийяр он соблазняет в лучших традициях идеального жениха из статьи Ольшанского: дорогая, я все решил, мы женимся. Вот только креативное мышление его подвело, что и привело к печальным последствиям. И ведь неожиданно печальным. Всю ленту Манн создает образ неуловимого Дилинджера с хорошей кармой, так, что когда настает момент его смерти, ты отстраненно наблюдаешь и не можешь поверить, да и не считаешь нужным стараться, что это взаправду – что Дилинджер все не просчитал, не пошел в другой кинотеатр, не вышел в середине сеанся через черный ход, не придумал поход в кино, чтобы спокойно ограбить почтовый поезд, и вообще, что он не сдержит своего слова и не умрет старичком на руках у Котийяр, которой к тому времени наложат грим как в фильме “Жизнь в розовом цвете”. Но это не кино, это какая-то жизнь – Депп лежит лицом на асфальте, ты всматриваешься под шляпу, все еще ожидая, что это не он, а подставной прохожий, и только в конце режиссер прекращает эту отстраненность, и реальный конец этой истории брызгает на тебя с экрана вместе со слезами Котийар после слов: “Для Билли моей: прощай, соловей”.Ну как тут не заплакать? Конечно, остается еще несколько вопросов: правда ли Дилинджер любил позу “сзади” или это личный вклад режиссера (или автора книги основанной на реальных событиях?), зачем было пускать драматическую музыку в тот момент, когда Дилинджер дарит девушке пальто, оставил ли он ей денег в наследство, считают ли авторы фильма оправданием смерти Джонни то, что герой Бейла покончил жизнь самоубийством в 60 году (кстати, интересно – почему?), но на самом деле не очень лестные отзывы от друзей все же наталкивают на мысль, что это кино – не очередная попса с Деппом, а нечто.. ну хоть не много получше.
2 августа 2009
vmaslov
1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 2
7
Качественный гангстерский фильм. Очень хорошая работа режисёра и актёров.
Очень тронул конец фильма. Но фильм не для тех, кто хочет прийти расслабить мозг 🙂1 августа 2009
boulubashka.livejournal.com
1 отзыв, 3 оценка, рейтинг 2
7
Джонни Д – это два с половиной часа потрясающего визуального ряда.
Фильм снимали явно эстеты правильной завораживающий кинокартинки.
Спроси меня сейчас, что я запомнила, и я вспомню крупный план щеки и ресницы главной героини (обворожительной Марьон Котийяр), сцены перестрелок – как красиво летят щепки оттуда, куда ударит пуля, озвучены эти перестрелки тоже здорово, вспомню цвета картины – теплые, темные, много коричневого. А еще почему-то одежду – сразу обратила внимание на то, как они одеты, на грубоватую ткань, в общем до конца фильмы с большим любопытством разглядывала “костюмы” – сделано так, что хочется эту ткань взять в руки и пощупать.
Диалоги и сюжетная линия остались как-то за кадром, потому что картинка вышла на первый план. Вообще, есть некий диссонанс того, что я видела и того, что я слышала. В противовес профессиональной, отлично снятой картинке, сюжет очень прост, прослеживается с трудом, а диалоги вообще скучные, кажется, что самые банальные слова из всех самых банальных фильмов здесь есть. Под одну из любовных сцен, диалог на пляже, кажется, я чуть не заснула.
Внутренний мир главных героев тоже какой-то сильно схематичный. Поэтому крупные планы лиц Джонни Дилинжера и Билли Фрашетт я воспринимаю совсем не как подтверждение напряженного размышления или внутренней борьбы.
Между тем, крупные планы просто завораживают. В фильме много мужчин, половина из них – полицейские, вторая половина – бандиты. У всех – волевые сдержанные напряженные лица, без тени улыбки. Сразу понятно – это Настоящие Мужчины, Профессионалы Своего Дела. Именно так, с большой буквы.
Женщина с большой буквы в фильме только одна – главная героиня, любовь Джонни, Билли Фрашетт. И она без малейших усилий уравновешивает гендерный дисбалланс. Чем? Непонятно. Есть в ее образе какая-то магия, она притягивает взгляды. Если она в кадре с кем-то, возможно смотреть только на нее. Ее героиня кажется мне очень схематичной, но то, что она настоящая женщина, понятно сразу. А, может, это просто Марьон Котийяр такая. Люблю ее с “Жизни в розовом цвете”.
Я ни секунды не жалела, что посмотрела фильм и очень рекомендую его посмотреть любителям красиво снятого кино.
За два с половиной часа у вас сложится яркое понимание того, как выглядели полицейские участки и банки Америки 30х, как тогда одевались, причесывались, на чем ездили, как выглядели мужчины (ах!) и как хороша все-таки Марьон Котийяр.
Вот только сейчас поняла, что ничего практически не сказала про Деппа и Бейла. Не могу сказать, что я впечатлилась характерами их героев, но, может, это и не нужно. Тут совершенно явны сложные характеры не нужны, а самые нужные черты выпячены и переданы отлично. И опять же визуально, а не диалогами. Хороший дуэт получился, ребята друг друга дополняют. Впрочем, почему-то от Деппа, как от центральной фигуры, у меня было слишком много ожиданий. Наверное, поэтому и не оправдались они.
1 августа 2009
hobbitalex
2 отзыва, 9 оценки, рейтинг 2
7
Неплохо, но не гениально. Если бы не патетичная музыка и периодический треск томми-ганов и пафосные мужики на подножках мчащихся автомобилей, то можно было и не смотреть.
Депп на уровне, но сочувствием к его герою почему-то на сто процентов не проникаешься. Бэйлу как всегда удаются холодные служители порядка с пронзительным взглядом с небольшим количеством человечности.
Вот кто действительно бесподобен, так это Марион Котийяр, в очередной раз доказавшая, что она серьезная актриса, способная играть не только подружку таксиста, которой не хватает секса время от времени, ей веришь.
В кинотеатре смотреть обязательно, если сюжет и покажется банальным, то по крайней мере захочется взять автомат Томпсона и мочить, мочить, мочить…:-)
31 июля 2009
Milla26
1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 2
7
Стильный фильм. Игра Джонни на 5 с плюсом. С большим таким плюсом.
Съемки, антураж – все на уровне.
Но это не есть фильм о легкой романтической жизни отвязных грабителей с кучей шуток разного калибра, и в том его прелесть.
Единственное – сюжет немного подрастянут. Не то что к этому надо готовиться, скорее просто забыть “рекламный ролик” чтобы не сидеть и не ждать – где-же, где-же экшн?
Фильм все таки более “серьезный” , хотя и не навязывает никакой философии, просто как бы говорит – смотрите, это история жизни человека, который стал негласным героем, негласным любимцем, жизнью которого хотят жить многие..и вот сейчас смотрите на все стороны его “такой” жизни. А дальше решать вам.
27 июля 2009
Антон n0thing
1 отзыв, 11 оценка, рейтинг 2
7
Честно говоря, я увидел не то, что ожидал. Но я не могу сказать, что фильм плохой. На первый взгляд конечно кажеться, что финансовый кризис ударил по голливуду и в частности в этом фильме сэкономили буквально на всём. Но это только на первый взгляд. А так если присмотреться, то не могут все компоненты при съёмках фильма так плохо сработать. Мятая одежда героев, потные рубашки Джонна, небрежные усы главного героя, не голливудские выстрелы, и вообще озвучка, слабое освещение или полное его отсутствие,не голливудский монтаж… и так далее. А сюжет фильма..? Он наполнен случайностями, которые происходят с героями. Сюжет часто приобретает непредсказуемый характер из-за этих случайностей. В классическом фильме такого ни когда не встретишь А операторская работа? Камера прыгает, скачет, натыкается на посторонние предметы.
А как прозаично погибают герои: будь то герой третьего плана или сам Джони. Мне кажеться весь смысл заложен в обычности и прозаичности жизни. В частном случае самого Джони, что он не легенда, он не вездесущ и всесилен. Это обычный человек и подвержен всем влияниям окружающего мира. Просто он испытывал судьбу намного чаще чем мы с вами. И вот итог.
И напоследок главный минус фильма это смена действий в фильме, очень осложняет просмотр и понятия целостности ленты. А главные плюсы это Музыкальное сопровождение, дух 30-х годов и конечно Депп.27 июля 2009
ligalo
1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 2
9
Фильм ровный!!!!!! Надо думать стоко бобла вложино даже если кому то не понравилось просто нет вкуса !!!!! просто надо посмотреть не заморачиваясь !
26 июля 2009
Район площади Испании • Emotion.club
Начнём с самого дорогого и престижного района римского шопинга – площади Испании. Главные торговые улицы этого района — via del Babuino, via Frattina, via Borgognona и самая знаменитая Via Condotti. Их соединяют между собой живописные и чуть более скромные улицы Margutta, della Vittoria, Gregoriana, Sistina, Bocca di Leone.. Дизайнерский шоппинг начинается прямо на самой площади: Escada, Missoni, Hermes, Frette, YSL, Christian Dior, Chanel… Витрины бутиков «смотрят» на раскинувшийся здесь цветочный рынок, упряжки лошадей и фонтан у подножия знаменитой Испанской лестницы. Поднимитесь на самый верх лестницы, откуда открывается прекрасный вид на город: маленькие улочки, крыши с цветущими растениями, рассеянно гуляющие прохожие. И на основной шопинг-район.
VIA CONDOTTI
Здесь вас ждут бренды Gucci, Bvlgari, Prada, Louis Vuitton, Burberry, Max Mara, Bally, Cґeline, Cartier, Damiani, La Perla, Giorgio Armani, Valentino, Ferragamo, Jimmy Choo, Hermes, Celine, Brioni, Loro Piana, Stuart Weitzman, Ermenegiglio Zegna, Alberta Ferretti, Miu Miu, Tod’s, Dolce&Gabbana, Trussardi, Omega. Даже если вы не планируете ничего покупать, но хотите быть в курсе тенденций, пройтись имеет смысл. В витринах как будто сконцентрировано все самое остромодное. А свернув с Via Condotti в переулки, вам попадутся интерьерные студии, магазинчики с сувенирами, муранским стеклом и специализированные – например, магазин, где все про смешных собак (www.zuccastregata.com), Zinouzi – гобелены с изображением различных животных (www.zinouzi.it), винный Antica Enoteca, продуктовые с аппетитными сырами, копченостями и оливковым маслом.
VIA DEL BABUINO
На улице del Babuino, одной из главных торговых улиц этой зоны, представлены бутики Chanel, Etro, Miu Miu, Iceberg, Ermanno Scervino, Hogan, Brioni, Boggi, Canali, Emporio Armani, Aspesi, Anteprima, Red Valentino, Moschino, Pinko, Sandro Ferrone, Maje, Herve Leger, детские Petit Bateau и небольшой мультибрендовый Miss Grant, итальянские обувщики – Sergio Rossi, Baldinini, Fratelli Rossetti, Giuzeppe Zanotti Design, Baldinini, Fabi, ювелирные марки – Tiffany&Co, Chopard и бутик Rosato. Стоит также посетить концептуальный магазин модной итальянской марки AAA (via del Babuino, 52) и мультибрендовый бутик Gente (женский на via del Babuino, 80–82; мужской на via del Babuino, 185–190), где собраны известные марки и имена на любителя (Diane von Fürstenberg, Lanvin, Alexander McQueen, Zac Posen, Givenchy, John Richmond, сумки от Anya Hindmarch, Chloè, Balenciaga, Mulberry).
Если вы увлекаетесь живописью и сами рисуете, то наверняка знаете марку Fabriano (Via del Babuino, 173), производящую бумагу для рисования с 1264 года! Здесь вы также найдете записные книжки, альбомы для фотографий, календари, открытки, рамки для фото и еще много всякой оригинальной канцелярской всячины, которая, кстати, может стать отличным подарком для знакомых и близких. Не пропустите и еще одно уникальное место: в доме 150 А-В, где когда-то было рабочее ателье Антонио Канова и его ученика Адамо Тадолини, сегодня располагается ресторан Museo Atelier Canova Tadolini. Что это ресторан, понимаешь не сразу. Все выглядит как настоящая мастерская скульптора: огромные статуи и их фрагменты, прямо при входе конь, в ногах которого маленькие столики с белыми скатерками, в глубине – дева Мария, под внимательным взором которой ты можешь отведать от простых сэндвичей и салатов до классической римской пасты и пиццы. Цены кусаются, но в любое время дня здесь можно остановиться просто на чашку чая или кофе с вкусным десертом.
VIA FRATTINA
Вернувшись к площади di Spagna, можно двинуться в противоположную от улицы del Babuino сторону, а именно на улицу Frattina. Здесь расположены бутики Hugo Boss со всеми линиями, Manila Grace, Pinko, Moreschi, Tru Trussardi, Patrizia Pepe, Pal Zilieri, Cesare Paciotti, 1a Classe, обувь и сумки Fausto Santini из наимягчайшей кожи, Armani Junior, Gallo, Liviana Conti, Max Mara, обувные Roberto Botticelli и Campanile, Persona, Atos Lombardini, Elisabeth Franchi, Elena Miro, Alexander, элегантные и яркие наряды Flavio Castellani и другие. Любительницы мультибрендовых магазинов не должны пропустить GENTE с премиальными марками (via Frattina 69), расположившийся компактно на двух небольших этажах — на первом преимущественно обувь, на втором, который со входа не сразу заметен, одежда и аксессуары; бутик GALASSIA (via Frattina 20) с марками Jean Paul Gaultier, Kenzo, Rick Owens, Yohji Yamamoto, Antonio Marras, а также обувной AVC (via Frattina, 141) с такими сокровищами, как Casadei, Luciano Padovan, Piero Guidi, Alberto Guardiani, Ras, Grey Mer, Gianna Meliani.
Ближе к вечеру, когда у вас уже почти не осталось сил, загляните на аперитив в энотеку Palatium (via Frattina 94) , где представлена обширная коллекция вин, в первую очередь из области Лацио, столицей которой является Рим. Отсюда приятно наблюдать за непрерывной вереницей туристов и римлян, загруженных новенькими, только что из бутиков пакетами с покупками. При желании здесь можно приобрести несколько бутылок и для домашнего запаса. Лацио славится своими белыми винами, например, Est!Est!Est di Montefiascone, Frascati, Velletri Bianco, Cesanese di Olevano Romano и другие.
VIA BORGOGNIONA
На этой красивой ухоженной улице по соседству с шикарными бутиками расположились элегантные кафе, где невозможно не остановиться, чтобы выпить чашку ароматного кофе или перекусить свежим салатом или панини. Via Borgogniona может по праву хвастаться своим звездным набором дизайнерских бутиков: Roberto Cavalli, Balenciaga, Gucci, SportMax, Blumarine, Stella McCartney, IRO, Fratelli Rosetti, Marina Rinaldi, Les Copains, Brunello Cucinelli, Eddy Monetti, Colombo.
Здесь же вы найдете такие интересные марки как COS и & Other Stories, которых пока нет в Москве (на момент 2015 года). COS принадлежит шведскому концерну Hennes & Mauritz, но мало чем напоминает пёстрые магазины H&M. Идти сюда принято за простыми тельняшками, структурными пальто, минималистичными аксессуарами, объёмными брюками, в которых можно ходить на работу и не стыдно — на вечеринку. Цены в COS на порядок выше, чем в H&M, но и ассортимент скорее напоминает вторую линию Acne, если бы такая существовала, нежели масс-маркет в привычном понимании этого слова. В & Other Stories, самом молодом подразделении H&M, ассортимент радует буйством красок, свитерами с приличным составом, симпатичной линейкой нижнего белья и небезынтересной выборкой обуви.
VIA MARGUTTA
Параллельно улице del Babuino расположена невероятно красивая улица Margutta, прославившаяся на весь мир после фильма «Римские каникулы». Каждый раз оказываясь там, поражаешься резкому контрасту с del Babuino, расположенной всего в нескольких метрах. Здесь нет толп туристов, бесконечного потока машин, шума-гама и суеты, все очень спокойно и размеренно. Фасады домов, покрытые плющом, милые балкончики, симпатичные римляне, с интересом рассматривающие прохожих или, наоборот, не придающие им никакого значения. Эта улица традиционно славится своими ремесленными и реставрационными мастерскими, антикварными магазинами, художественными галереями и бутиками по интерьеру: URUSHI (via Margutta, 21–22) – японский дизайн для дома, LELLI (via Margutta, 5) – все для дома, от столовых приборов и обеденных сервизов до мебели, галереи по искусству FIRST GALLERY (via Margutta, 14), E&R DANON (via Margutta, 36) и другие.
Загляните в небольшой дворик Margutta Arcade, расположенный в самом начале этой улицы, там есть парочка интересных магазинов: CHIC & СHOCOLATE (via Margutta, 3) с вкусным шоколадом в окружении авторских ювелирных изделий и одежды, а также мебельный магазин MIAMI SWING (via Margutta, 3), предлагающий диваны, стулья, столы, офисную мебель, ткани, сумки и домашнюю одежду, привлекающие внимание своими яркими цветами и новым взглядом на дизайн, в котором чувствуется легкая ирония. На улице Margutta есть несколько магазинов одежды и аксессуаров, а также несколько невероятно милых ресторанчиков, в которых можно с удовольствием пообедать или поужинать: Babette c традиционным меню, открыт с завтрака до ужина, его дополнительный плюс – столики расположены в уютном дворике Margutta Arcade, наполненном солнечными лучами и атмосферой релакса, Il Margutta Ristorarte — не только ресторан вегетарианской кухни, но еще и арт-галерея, Osteria Margutta — сюда любили захаживать Одри Хепберн, Грегори Пек, Федерико Феллини.
VIA MARIO DE’FIORI
На улице Mario dè Fiori обязательно загляните в магазинчик под названием CUCINA (via Mario dè Fiori, 65), настоящее царство аксессуаров и всех необходимых на кухне принадлежностей, от самых мелких открывашек, пробок для бутылок, соковыжималок и весов до соусниц, столовых приборов, сковородок и огромных кастрюль, не говоря уже о скатертях и салфетках. На самом деле, даже если вы не готовите, побывав здесь, у вас возникнет желание приобщиться к кулинарному искусству. В любом случае здесь можно найти немало идей для подарков или просто предметов, которые наверняка пригодятся на кухне и украсят ваш дом. Одежных магазинов здесь не так много, зато среди них есть Laura Biagotti, Malo и некоторые другие.
VIA BOCCA DI LEONE
На улице Bocca di Leone расположен Fleur, еще один элегантный концептуальный магазин в этой зоне, под крышей которого объединены бар, ресторан, бутик и магазин по интерьеру. Он чем-то похож на Colette в Париже или Corso Como 10 в Милане, только значительно меньше размером. В баре можно не только выпить чашку чая с аппетитными сладостями во время паузы между покупками, но и встретиться с друзьями на аперитив или в воскресенье на бранч. В магазине по интерьеру Flower Designer можно найти утонченные цветочные композиции и многочисленные идеи для оформления дома и офиса. А в бутике одежды на выбор покупателей предложены вещи таких своеобразных марок, как Jasmine di Milo, Plein Süd, TCN. По воскресеньям Fleur организует happy hour на основе суши под музыкальный аккомпанемент в стиле soft house.
VIA DELLA VITTORIA
На этой второстепенной шоппинг-улице можно заглянуть в небольшой мультибрендовый NIA и в женский Barbara Gregori. Здесь же расположились несколько ювелирных магазинов, в том числе бутик Roberto Coin, меховых Barletti и de Carlis, парфюмерных, а также пару магазинов с нарядной детской одеждой.
характеристики, фото и отзывы покупателей
450.29 – 1 858 ₽Перейти в магазинТовар больше не продаётся, посмотрите похожие
Ссылка скопирована, поделитесь ею
Или отправьте через соцсети
Данный товар больше не продаётся, но есть аналогичные и похожие
Цена выросла на 8.27 ₽
Дороже средней, незначительноНадёжность продавца – 32%
Не рекомендуется покупать, Shop5832049 Store
- На площадке более 2 лет
- Низкий общий рейтинг (145)
- Покупатели довольны общением
- Товары не всегда соответствуют описанию
- Быстро отправляет товары
- 21.
2% покупателей остались недовольны за последние 3 месяца
Отзывы покупателей
Немного разочаровался, в реальной жизни красный цвет менее яркий, чем на фотографиях. И мы видим много линий на краю печати. По cons заказ был получен очень быстро!
28 октября 2020
Цены у других продавцов от 605.21 ₽
1 682 – 2 187 ₽
Van Halen Толстовка Дэвид Ли рот Van Halen толстовки полиэстер мужской пуловер толстовка с капюшоном с длинными Длина черные худи
0оценок
0заказов
Надежность – 44%
Продавец WishShape Graphic Store
В магазинПерейти в магазин
900.59 ₽
Van Halen футболка Evh 5150 в полоску футболка с короткими рукавами Графический Футболка Полиэстер графический Для мужчин/mowen летние отличная футболка
0оценок
0заказов
Надежность – 89%
Продавец TongJie Store
В магазинПерейти в магазин
942. 59 – 983.90 ₽
Футболка Van Halen EVH 5150, футболка в полоску, 4xl, с коротким рукавом, графическая футболка из полиэстера, летняя мужская отличная футболка
0оценок
4заказа
Надежность – 44%
Продавец WishShape Graphic Store
В магазинПерейти в магазин
Найдено 45 похожих товаров
-7
%
1 099 ₽
Футболка с рисунком ван халена, футболка с рисунком в полоску evh 5150, футболка с коротким рукавом, мужская футболка с рисунком из полиэстера, летняя женская футболка
0
0
Надёжность продавца 89%
-3
%
103.28 ₽
1 шт 1 дюйм широкий van halen силиконовый браслет для музыкального концерта
2
6
Надёжность продавца 100%
1 649 – 8 040 ₽
3 шт. , плакат eddie van halen, картины на холсте, настенная картина для гостиной, спальни, декор
0
0
Надёжность продавца 26%
Неполные данные
148.03 – 4 060 ₽
Hd печатные классические абстрактно разрисованный эдди van halen гитары художественный плакат на холсте украшения комнаты рамки
1
1
Надёжность продавца 0%
1 682 – 2 187 ₽
Van halen/толстовка с капюшоном frankenstrat, цветные толстовки, xl, полиэстер, пуловер, худи, мужские теплые красные повседневные толстовки
1
0
Надёжность продавца 44%
-3
%
825.54 – 935.70 ₽
Толстовка с круглым вырезом van halen name 1980’s rock 80, унисекс, много цветов, xs – 2xl-b014
1
0
Надёжность продавца 89%
-8
%
247. 18 – 308.46 ₽
Van halen рок мультфильм сумки тканевая сумка-тоут сумка для покупок для женщин многоразовые сумки на плечо сумка-шоппер сумки bolsas
1
1
Надёжность продавца 55%
-4
%
125.31 ₽
Чехол для телефона samsung galaxy s9plus s10plus note8 note9 note10pro s8plus eddie van halen графический рисунок для гитары
1
0
Надёжность продавца 76%
-6
%
Неполные данные
108.79 ₽
Van halen band брошь с логотипом a кулиса перейти к дикие времена, громкую и вниз и грязные правдой!
0
0
Надёжность продавца 0%
-47
%
Неполные данные
74. 36 ₽
Официальный министерства отличная печать футболка новый revalation от пивной toharajuku уличная футболка mentwitch
1
0
Надёжность продавца 0%
-4
%
2 409 ₽
Joyo jf-06 винтаж фазы эффект гитарной педали van halen любовь phaser оригинальный байпасс дизайн с педальный соединитель и mooer мини гитара
0
0
Надёжность продавца 100%
526.03 ₽
С эмблемой рок, рок-н-ролл группы «foo fighters», van halen band для новорожденных, платья для маленьких девочек ясельного возраста, хлопковая одежда для новорожденных
0
0
Надёжность продавца 51%
-2
%
216.20 – 4 093 ₽
Эдди van halen постер холст искусство принты настенная картина без рамки для современных гостиная мальчик девочка спальня настенный декор интерьера боли
1
1
Надёжность продавца 68%
Неполные данные
106. 72 ₽
Последний! van halen музыкальная рок-звезды, брошь на застежке, эмаль металлические значки лацкан булавки броши на куртки джинсы модные ювелирные изделия аксессуары
1
1
Надёжность продавца 0%
307.77 – 4 598 ₽
Эдди van halen постер холст искусство принты настенная картина без рамки современный украшения в спальню (один из самых больших гитаристов в worl
4
2
Надёжность продавца 68%
123.25 ₽
Роскошный уникальный дизайн чехол для телефона xiaomi mia3 mia2 mi8 mi8se mi9se 9lite mi9t mi9tpro mia1 eddie van halen graphic guitar
0
0
Надёжность продавца 76%
-8
%
763.57 – 865.47 ₽
Avenged sevenfold этап темно-синие футболка новый официальный a7x мерч
0
0
Надёжность продавца 39%
119. 11 ₽
Красочные милые аксессуары для телефонов чехол для redmi 7 note8pro note7 4a 4x 5a s2 6a note8 мобильных телефонов eddie van halen graphic guitar
0
0
Надёжность продавца 76%
712.62 ₽
Футболка van gogh с изображением палочки, топ ван гога, новая футболка, звездная ночь, винсент винцен, футболка женская, футболка женская
0
0
Надёжность продавца 65%
179.70 – 3 126 ₽
Hd печать классическая абстрактная роспись эдди ван халена гитара художественный плакат на холсте украшение для комнаты
4
0
Надёжность продавца 61%
-0.4
%
203.11 – 337.38 ₽
Van gogh van goghing van gone harajuku футболки для женщин рисование маслом ullzang футболка винтажная 90s футболка графический топ футболка женская
3
1
Надёжность продавца 38%
-9
%
112. 92 ₽
Чехол для телефона с графической гитарой eddie van halen для xiaomi mi note 10 lite mi 9t pro xiaomi 10 10 cc9 pro 9se
0
0
Надёжность продавца 89%
-3
%
696.10 ₽
Футболка kuakuayu hjn van gogh, футболка с винсентом ван гогом, одежда ван гога, футболка с принтом подсолнухов ван гога, футболка с художественным принтом
0
0
Надёжность продавца 89%
313.97 – 4 780 ₽
Картина с hd принтом эдди ван хелена, постер холст искусство, настенная картина, современная декоративная рамка для спальни
0
0
Надёжность продавца 61%
24 838 ₽
E3x-na44v водонепроницаемый волоконный усилитель официальный новый оригинальный новый запас
0
1
Надёжность продавца 89%
605. 21 – 880.62 ₽
Шесть футов под криптом дьявола футболка s m l xl 2xl новый официальный бренд
0
0
Надёжность продавца 89%
579.74 – 871.67 ₽
Шведский дом мафия на ибицу черная футболка новый официальный до сих пор edm sbz3370
0
0
Надёжность продавца 76%
-48
%
Неполные данные
68.16 ₽
Мардук f me футболка jesus-новый официальный! ф-рубашки летние стиль мода swag футболки
1
1
Надёжность продавца 0%
-3
%
815.21 – 940.52 ₽
Футболка унисекс для концерта с гитарой эдди ван халена, черная s-3xl
1
7
Надёжность продавца 72%
605. 21 – 880.62 ₽
Футболка jethro tull с канавкой, официальный товар
0
0
Надёжность продавца 68%
-2
%
Неполные данные
110.85 – 134.26 ₽
Van halen графический гитара для lg k92 k62 k52 k42 k31 k22 k71 k61 k51s k41s k30 k20 g8 g8s g8x thinq силиконовый чехол для телефона
1
1
Надёжность продавца 0%
-2
%
Неполные данные
110.85 – 134.26 ₽
Van halen графический гитара силиконовый чехол для realme v15 x50 x7 x3 суперзум q2 c11 c3 7i 6i 6s 6 глобал про 5g чехол для телефона
2
2
Надёжность продавца 0%
-4
%
547. 38 – 945.34 ₽
T-pain кампании комплект из черной кофты с длинным рукавом новый официальный взрослый рэп-группа музыка хлопковый подростковый поп-топ футболка
0
1
Надёжность продавца 51%
366.29 – 614.16 ₽
За несколько долларов больше футболка sergio leone, clint eastwood, lee van cleef, фильм футболка новый бренд специальный принт фото футболка
1
0
Надёжность продавца 85%
Неполные данные
605.21 – 935.70 ₽
Зеленый день “капли краски” черная футболка новый официальный взрослых качество футболки для мужчин с принтом короткий рукав футболка с круглым вырезом
0
0
Надёжность продавца 0%
-3
%
Неполные данные
1 007 – 1 103 ₽
2021 эдди van halen мужские/женские толстовки с капюшоном на молнии 3d модные принты рок-н-ролл подросток толстовка пальто с длинными рукавами, куртка с длинными рукавами детская одежда с капюшоном
0
1
Надёжность продавца 0%
605. 21 – 880.62 ₽
Плацебо мальчик 17 июля 1996 дебютный альбом футболка новый официальный нэнси мальчик 36 градусов мультфильм футболка мужская унисекс новая мода tshir
0
0
Надёжность продавца 89%
Неполные данные
561.15 – 717.44 ₽
Футболка la sportiva van 2,0, модель классная футболка, высококачественная уличная одежда
0
0
Надёжность продавца 0%
Неполные данные
770.46 – 935.70 ₽
Мужская футболка с плакатом greta van fleet из «пожарной коллекции»
1
1
Надёжность продавца 0%
605.21 – 880.62 ₽
Футболка с вашим энтузиазмом, очень хорошая футболка с ларри дэвидом, 100% официальный
0
0
Надёжность продавца 89%
112.92 ₽
Роскошный чехол для телефона с графической гитарой eddie van halen для iphone 12 pro max 11 pro xs max 8 7 6 6s plus x 5s se 2020 xr
1
2
Надёжность продавца 89%
-37
%
Неполные данные
87. 44 ₽
He h.i.m. футболка с пурпурной проволокой и сердцевиной, 2004
0
1
Надёжность продавца 0%
Неполные данные
86.07 – 100.52 ₽
Гитары эдди van halen чехол для телефона для huawei p mate p10 p20 p30 p40 10 20 смарт z pro lite 2019 черный тренд в виде ракушки мягкий чехол из тпу
0
0
Надёжность продавца 0%
-3
%
Неполные данные
186.59 ₽
Мужская рубашка с коротким рукавом футболка состояние транса armin van buuren, футболка в стиле унисекс, женская футболка
0
0
Надёжность продавца 0%
570.79 – 786.98 ₽
Kirk van houten-могу ли я ощутить ощущение? футболка kirk van houten dog, ощущение удобства milhouse, популярный мем
1
5
Надёжность продавца 66%
5оценок
6заказов
Фото от покупателей
Однажды на Диком Западе: Спагетти или тосты | Фильм
Европейский вестерн
В 1960-х годах итальянская киноиндустрия заново изобрела американский вестерн. Жанр был привлекательным по целому ряду причин.
Для многих европейцев вестерн был широко признан типично американской формой повествования в кино. Упрощенные обстоятельства американского запада допускали оперную интенсивность драмы.
Кроме того, фильмы привлекали продюсеров своей относительной экономичностью. Эти фильмы стали называть спагетти-вестернами из-за их итальянского происхождения.
Спагетти в пустыне
Итальянские кинематографисты воспользовались своим знакомством с жанром, чтобы переосмыслить вестерн в более циничном свете, чем их американские современники. Кинематографисты в Америке, как правило, мифологизировали Запад с точки зрения суровой моральной определенности библейского учения. Американские фильмы снимались на удобно близком фоне Долины Монументов и пустыни Аризоны.
Ироничное переосмысление жанра стало глобальным явлением благодаря успеху трилогии Серджио Леоне «Доллары». Клинт Иствуд был выбран на роль безымянного охотника за головами Блонди и устремился к мировой суперзвезде.
Sergio Leone
Успех этих фильмов вдохновил продюсеров на то, чтобы предоставить режиссеру Серджио Леоне карт-бланш на его следующий проект. Этот проект стал «Однажды на Диком Западе» (1968). В начале сценарий был конкретизирован Леоне, Дарио Ардженто и Бернардо Бертолуччи, чье сотрудничество <создало историю с концептуальной и философской изощренностью, необычной для кино.
Маркс на западе
История «Однажды в сказке» противопоставляется захвату земель, связанному со строительством трансконтинентальной железной дороги. Таким образом, драма разыгрывается на фоне денег и технологий, которые определяют действия персонажей. Выдвижение на передний план этих мощных тем придает фильму исторический, социологический и психологический реализм.
В 1960-х годах критическое понимание человеческого поведения продвинулось вперед благодаря развитию методологий социальных наук. Подробное раскрытие сложной работы современного общества обычно понималось как основанное на марксистской теории и восприимчивости поп-культуры интеллектуалов Франкфуртской школы. Таким образом, фильм представляет собой водораздел, признавая и выдвигая на первый план сложность систем, определяющих наше поведение.
Плакат
Этот плакат к фильму «Однажды на Диком Западе» необычен как для британцев, так и для американцев. Узкий вертикальный формат предполагает, что он был напечатан в качестве плаката для демонстрации на дверях местных баров, окружающих кинотеатр. Эта форма местной демонстрации весьма обычна во Франции и Италии и привела к особой и весьма специфической форме плаката. Добавление цветной бумажной наклейки с точной датой и временем презентации завершало экспозицию. Наклейки из цветной бумаги обычно печатались на месте методом высокой печати.
Упрощение дизайна на два взаимосвязанных элемента — смелое решение. Афиша содержит название фильма в виде афиши шрифтом. Кроме того, есть элемент изображения, заимствованный из вступительной сцены перестрелки. Фигура примечательна своим характерным пальто в стиле тряпки. Давайте рассмотрим эти вещи подробно.
Афиши для баров и экономичные шрифты
Шрифт для афиши был разработан в 19 веке как шрифт для отображения полуграмотных сообществ американского Запада. Типы отображения впервые появились в 18 веке как часть растущего спроса на шрифты большого размера, которые можно было прочитать или, по крайней мере, распознать на расстоянии. Как правило, эти формы букв использовались на витринах магазинов и в дизайне плакатов высокой печати. Итак, исторически они целиком связаны с появлением организованных коммерческих развлечений. Этот шрифт афиши имеет сжатую форму, которая позволяет использовать больше букв в строке, что неявно ассоциируется с твердой западной ценностью бережливости.
Типы дисплеев сразу распознаются. Чтобы привлечь внимание, они преувеличивают масштаб, форму и перспективу. Сплошной черный шрифт, связанный с этими буквами, является исторической ссылкой на древние шрифты с черными буквами ранней гравюры на дереве. Сплошные и преувеличенно черные засечки производят характерное оптическое ослепление и визуальный эффект. Этот паттерн можно распознать и по ассоциации связать с различными развлечениями.
Для многих людей эти буквы, например, обозначающие салон или имена на объявлении о розыске, являются непосредственным и сильным отсылкой к Дикому Западу.
Пальто
Пыльник представлял собой длинное свободное пальто из холста или льна. Он был разработан для того, чтобы его носили всадники, надевали поверх их обычной одежды и защищали от дорожной пыли. Для практических целей у пальто был увеличенный разрез, который позволял удобно носить пальто во время езды. Пешком у пальто была особая хлопающая походка. Кроме того, длинные свободные пальто позволяли спрятать различные ружья и оружие. Как и пончо, пальто позволяли легко и быстро использовать огнестрельное оружие. Таким образом, в народном воображении трепещущий пыльник с самого начала ассоциировался с буйными и странствующими группами всадников.
Эти конкретные ассоциации помогают объяснить, почему тряпку редко можно увидеть в традиционном вестерне. Индивидуально изолированный герой мог преодолевать большие расстояния, не нуждаясь в специальной одежде, за исключением самых тяжелых обстоятельств. Кроме того, моральная целостность героя была бы фатально скомпрометирована, если бы он спрятал пистолет под пальто. Наконец, действие большинства вестернов разворачивается на фоне цивилизованного города и общины. Даже обстановка бара-салуна во многих вестернах требовала, чтобы главные герои боролись в своих воскресных лучших проявлениях.
Сцена драки
Изображение на плакате взято из перестрелки на вокзале, которая является кульминацией длинного вступительного эпизода фильма. Трое мужчин в фирменных тряпках ждут поезда и образуют устрашающий приветственный комитет. После долгого ожидания прибывает поезд. Мужчины удивляются, когда никто не появляется. Только когда поезд отходит, они узнают о посетителе. После некоторого обсуждения происходит перестрелка, и новичок уезжает. Последовательность построена как отсылка к сцене станции в «Ровно в полдень».
Железные дороги
Пыльники признаны принадлежащими местной банде. На самом деле агенты железнодорожного спекулянта Мортона носят пальто для маскировки. Безжалостность Мортона основана на ряде личностей, связанных с американским железнодорожным бумом и связанными с ним мошенничествами, скандалами и погромами. Коварство и двуличие железнодорожного спекулянта легло в основу фильма о жестоком двуличии и мести.
Это мой самый любимый фильм. Я смотрел его много раз и до сих пор под впечатлением. Он большой, умный и красивый. Плакат тоже отличный.
Красное пальто (1975) – Красное пальто (1975) – Отзывы пользователей
Красное пальто (1975)
Пересмотреть это названиеМакКОРМАК (Джо Д’Амато, 1974) **
Bunuel19767 Июнь 2006
Итальянский вестерн, выполненный в хвостовой части стиля “Спагетти”, хотя и не очень вписывающийся в эти параметры. Снежная обстановка напоминает ВЕЛИКОЕ МОЛЧАНИЕ (1968), которое, кстати, я смотрел только за день до этого!
Сюжет вращается вокруг охоты на сбежавшего каторжника (Гвидо Маннари) канадскими горняками; тем не менее, он также затрагивает личную неприязнь между ним и одним из преследующих офицеров (которого играет Фабио Тести) – его возможное раскрытие, абсурдно отложенное, явно вдохновлено WINCHESTER ’73 Энтони Манна (1950). Тести, однако, не может выразить безжалостность, которая отличала его характер после смерти его возлюбленной (Линн Фредерик), которая ранее была заброшенной невестой его добычи; Отношения трио также вызывают воспоминания о предыстории персонажа Джеймса Коберна, показанной в прерывистых воспоминаниях в «Пригоршне динамита» Серджио Леоне (19).71). Кстати, позже Тести и Фредерик вместе снялись в другом (неудачном) спагетти-вестерне — «ЧЕТЫРЕ АПОКАЛИПСА» Лючио Фульчи (1975)!
Необычным элементом, добавленным к драке, являются отношения, которые расцветают между злодеем, Тести и ребенком Фредерика, которого он похищает и держит в заложниках; в какой-то момент мальчик спасает жизнь мужчине, и последний отвечает взаимностью, вызывая сбитого с толку доктора Лайонела Стандера, когда у молодого человека поднимается температура. Кульминационные сцены включают в себя схватку между Тести и его заклятым врагом, которую прерывают жадные когорты последнего (до того, как его поймали, он спрятал тайник с золотом) и в которой, наконец раскаявшись, он добровольно уступает граду пуль.
В конце концов, фильм достаточно безобидный, но при этом строго рутинный. Это был первый фильм, носивший имя режиссера Д’Амато. Ранее он режиссировал под своим настоящим именем Аристид Массаччези, которое он до сих пор сохранил за свою другую заслугу в качестве оператора фильма! В предвкушении этого я взял напрокат более типичную сексуальную эксплуатацию режиссера ЭМАНУЭЛЬ И ПОСЛЕДНИЕ КАННИБАЛЫ (1977) – до которой я доберусь где-то на этой неделе…
7 из 9 нашли это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Вестерн с несколькими сюрпризами
wolfhell883 Январь 2002
Прекрасный итало-вестерн с несколькими сюрпризами в конце и фантастическим противостоянием на снегу. Весь фильм проходит в снежном пейзаже, так что это второй вестерн после «Il grande silenzio (Leichen pflastern seinen Weg)», который все время играет в снежном пейзаже. Плохой парень, который похищает сына героя, на самом деле не так уж и плох. Психологический аспект между ребенком и похитителем очень интересен. Если вам нравятся итало-вестерны, это отличный вариант!
4 из 4 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Поджанр итальянских фильмов «Белый клык» продолжается.
Bezenby8 Май 2018
Внимание: спойлеры
Батлинс Скегнесс — суровое место, где царит беззаконие, и только Фабио Тести в красном мундире может сдержать орды вторжения с севера благодаря своему жизнерадостному, восторженному характеру и стремлению вовлечь людей. Со своим напарником Расселом Грантом на буксире. Фабио отправляется в приключение, чтобы найти кого-нибудь, кто уберет кучу больных за пределами Вальцеров.
По пути туда он также устраивается на работу Кормаком, серьезным парнем из горной местности, который узнает, что его заклятый Немизис Карибу сбежал из тюрьмы, поклявшись отомстить Кормаку. Это вызывает долгое воспоминание, в то время как Кормак объясняет, что у них с Карибу были отличные друзья, но затем в дело вмешалась женщина, и все. Прямо как Битлз, а, ребята?
Случилось так, что Карибу переспал с Линн Фредерик, но затем стал пьяным озлобленным игроком, который пренебрег Фредериком, и если ты вздремнешь, ты проиграешь, поэтому работяги Фабио и Фредерик начинают строить глазки друг другу, и, прежде чем ты это узнаешь, Карибу находится в тюрьме за убийство пары парней, а Фредерик родил сына Тести, но затем она умирает за кадром необъясненным образом… так что… идем дальше…
Короче говоря, Карибу собирает банду и завладевает золотом, что дает Кормаку много плохих парней, которых нужно расстрелять, в то время как Карибу похищает сына Кормака. Там также есть приятель-собака по имени Кинг, добавленный туда, чтобы придать фильму атмосферу Белого Клыка (и Кинг тоже играет с плохими парнями, для хорошей меры). Лайонел Стэндер играет пьяного доктора, который вмешивается, когда дети заболевают дифтерией.
То, что какое-то время выглядит как простой вестерн, превращается в историю об искуплении, когда Карибу и похищенный ребенок сближаются и начинают присматривать друг за другом. Я не уверен, подразумевалось ли, что Карибу мог быть настоящим отцом мальчика, так что кто знает. Это приводит к разоблачению и старой доброй перестрелке в снегу, пока Кормак не возвращается в Батлинс и не убивает зловещий новый сотрудник Майкл Бэрримор.
Это Кормак! Кормак! Кормак из горных гор! Скоро человек будет полон флана и Mars Bars and Bounties! Кормак! Кормак! Кооооормак!
И пёс Кинг.
2 из 2 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Цивилизация и ее недовольство, играемые как приключение маунти
jaibo7 июль 2009
Внимание: спойлеры
Это последний вестерн Д’Амато, и в последний раз (1974 г.) он снял фильм, который можно было бы назвать семейным развлечением – собственное приключение бесшабашного мальчишки о маунти, преследующем злодея, похитившего его сына. . Тем не менее, за обычными субботними утренними ощущениями на фотографиях — надоедливым ребенком, храбрым псом, перестрелками и причудливыми второстепенными персонажами — скрываются интригующие и тревожные нити, которые не позволяют этой истории превратиться в очередную манихейскую нравственную сказку о добре и зле.
Верховой Кормак — одержимый следопыт, в нем есть что-то от Итана Эдвардса из The Searchers. В истории воспоминаний мы обнаруживаем, что его когда-то близкие отношения со злодеем Карибу испортились, когда он влюбился и женился на женщине Карибу. Сам Карибу – это все, чем стойкий маунти пытается не быть – рисковый, запугивающий, азартный, пьяный и ссорящийся человек. Давным-давно он был отправлен в тюрьму (арестован Кормаком) за участие в краже золота. Между тем и сейчас женщина, любимая ими обоими, умерла, сын, которого она родила Кормаку, вырос прекрасным молодым парнем, а Кормак превратился в нечто более похожее на живое воплощение Цивилизованной Справедливости, чем на живое, дышащее человеческое существо. Карибу похищает сына, надеясь, что его старый враг будет заманен за ним на убой, но история осложняется присутствием Волка и его банды преступников, после их доли золота от ограбления, которое Карибу где-то спрятал. все для себя.
Кое-что из этого беспокоит: Кормак эмоционально оборвал себя после смерти жены и живет отдельно от сына; как только сына похищают, он начинает привязываться к Карибу, и, что еще более удивительно, Карибу начинает заботиться о ребенке. Все время кажется, что между Карибу и Кормаком происходит что-то большее, чем просто соперничество из-за женщины – можно подозревать, что это «стандартный случай подавленного гомосексуализма, который лежит в основе большинства американских приключенческих историй» и, когда Карибу замечает и отмечает что симпатичный белокурый мальчик — вылитая копия его матери, мы подозреваем, что все становится довольно трансгрессивным и зловещим. В конце фильма выясняется, что Кормак и Карибу – братья, а не любовники, но подозрение остается, поскольку это просто меняет один плащ на другой. Интригует также фон войн против индейцев-ирокезов в регионе, который периодически упоминается – цивилизация, которую представляет Кормак и которой недовольны Карибу, является колониальным проектом, построенным на исключении аборигенов земли, на их вынужденном подчинении. , об их геноциде. Все это делает историю более Д’Амато, чем кажется на первый взгляд.
Фильм движется в хорошем темпе, включает в себя несколько прекрасно поставленных и смонтированных перестрелок, в котором Лайонел Стандер играет пьяного доктора, и, что самое поразительное, действие большей части происходит на фоне заснеженных гор, красиво сфотографировано. Эта снежная обстановка делает историю стихийной, поскольку персонажи разыгрывают свое фрейдовское соперничество перед лицом холодного, беззаботного, бесплодного и немигающего мира природы.
3 из 4 считают это полезным. Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Захватывающий вестерн с жестокими погонями между крутым Фабио Тести в главной роли и врагами.
ma-cortes19 мая 2022
Красочный паэлья/спагетти-вестерн о противостоянии подозрительного преступника и канадской конной полиции, с трекервеллом, которого играет Фабио Тести. Вестерн в обычном для жанра жанре, Фабио Тести в роли одержимого маунти, разрешающего конфликты между суровыми первопроходцами и канадской конной полицией, под приличным руководством эксперта по ужасам Джо Д’Амато, и имеющего дело с канадским офицером и его врагом по всей великолепной Канаде. на улице . Канада, конец XIX века, Кормак (Фабио Тести), полицейский, которого больше всего боялись охотники на рубеже веков, имеет странную связь с «Карибу» (Гвидо Маннари), преступником, которого он заключил в тюрьму после убийства карты. игрок . Когда Карибу сбегает из тюрьмы, Кормак идет за ним. После смерти его возлюбленной (Линн Фредерик), которая ранее была заброшенной девушкой его врага, Кормак преследует его, но затем Карибу возвращается в поисках мести и похищает его сына Джимми (Ренато Сести).
Хорошо сделанный и сносный вестерн, выполненный в традиционном стиле по обычному сценарию, написанному самим Лучио Фульчи, основанному на рассказе Брета Харта и адаптированному для экрана плодовитым писателем Эннио Де Кончини. Таким образом, картина включает в себя канадскую тему по аналогии с «Непокоренными» Сесила Б. Де Милля, «Канадцами» Берта Кеннеди и «Ловушкой» Сиднея Хейерса. Поскольку фильм следует больше за американскими моделями, а также за спагетти-вестернами. ¨Giubbe rosse¨ (1975) – это захватывающая картина, содержащая шумное действие, погони, острые ощущения, захватывающую дух борьбу на заснеженной улице, захватывающие пейзажи и многое другое. Фильм представляет собой кроссовер трех итальянских поджанров: «Спагетти-вестерн», «Канадская конная полиция» и «Белый клык Джека Лондона». После фильмов о канадской конной полиции в роли «Местиса» Хулио Букса и «La Carga De La Policía Montada» (1964) Рамона Торрадо и «Повстанцы в Канаде» Амандо де Оссорио; а также серии «Белый клык»: Лючио «Белый клык Фульчи», «Белый клык Тонино Риччи спешит на помощь», «Зов предков» Кена Аннакина, «Бак» с Джоном Сэвиджем и «Бак и волшебный браслет». Приемлемый и сносный спагетти-вестерн, в котором Фабио Тести в главной роли играет адекватную роль, поскольку упрямый Монти отправляется в бой, чтобы выследить опасного соперника, похитившего его ребенка. В начале своей долгой карьеры Фабио играл в различных спагетти, таких как: «Une corde un Colt…», «Pasion Salvaje», «Zorro Justiciero», «I quattro dell’Apocalisse», «На краю радуги». ¨ , ¨Джанго встречает Сартану!¨ и ¨Клейтон Драмм¨. Получается семейный фильм, без особого насилия, хотя и много смертей. Это итальянская постановка с экшеном, обычными западными персонажами, верховой ездой, перекрестным огнем и множеством кадров. Это среднебюджетный фильм с профессиональными актерами, техниками, производственной ценностью и приятными результатами.
В фильме есть действие, интриги, неожиданные повороты, погони верхом и гарантированные перестрелки или трюки. В фильме показана захватывающая финальная атака кавалерии конной полиции против бандитов, хотя и в регулярном темпе, включая достаточное количество статистов. Есть несколько знакомых лиц из спагетти-вестернов и других итальянских поджанров, таких как: Роберт Хундар, Ларс Блох. Бруно Кораццари, Лайонел Стандер, Эмилио Мессина и рано исчезнувшая культовая актриса Линн Фредерик, которая вышла замуж за Питера Селлерса и также сыграла главную роль в другом печально известном спагетти: «Четверка Апокалипсиса» Лучио Фульчи.
Кинофильм был профессионально сфотографирован/срежиссирован плодовитым режиссером Джо Д’Амато или Аристидом Массачесси. Этот ремесленник был плодовитым оператором, писателем, продюсером и режиссером, работавшим во всех жанрах. Его первая режиссерская работа была в 1972 году в малобюджетном фильме « Скансати … Тринита прибытие Эльдорадо» (1972), режиссером которого был Диего Спатаро под псевдонимом Дик Спитфайр, но это был коммерческий провал. Поскольку он снял хардкорные, софткорные, эротические фильмы с Лаурой Гемсер в главной роли, такие как Эммануэль и Франсуа (1975), «Эмануэль и последние каннибалы» (1977), «Эмануэль в Америке» (1977), «Эмануэль и торговля белыми рабынями» (1978), «Эротические ночи живых мертвецов», «Лалькова» (1985). Джалли и фильмы ужасов: Гомия, Попутчик в темноте, Смерть улыбается убийце, Буйо Омега. Scifi and Sword-witchery: Ator, Ator l’invincibile, Ator 3, Texas Rangers 2020, Bronx Endgame и многие другие. Рейтинг Giubbe Rosse (1975): 5,5/10.
0 из 0 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Д’Амато в Канаде
BandSAboutMovies13 декабря 2021
Внимание: спойлеры
Красные мундиры были выпущены на международном уровне как Cormack of the Mounties, Killers of the Savage North, Red Coat и Royal Mounted Police и были частью очень короткого цикла детских приключенческих фильмов, которые были сняты после коммерческого успеха фильма Лучио Фульчи. Фильм «Белый клык», снятый Аристидом Массаччези, отправился в Канаду, чтобы стать оператором.
После съемок катания на санях для сиквела этого фильма – Вызов Белому Клыку – продюсер Эрманно Донати попросил Массаччези остаться и снять для него этот фильм. Это будет первый случай, когда одаренный кинематографист воспользуется псевдонимом, который так часто используется для него и по сей день.
Джо Д’Амато.
В нем рассказывается история о капрале Билле Кормаке (Фабио Тести, Контрабанда), канадском скакуне, который встретил свою жену Элизабет (Линн Фредерик, которая также была в «Четверке Апокалипсиса» Фульчи с Тести), когда он постоянно спасал ее от пьяного мужа. Карибу.
Проходят годы, и Элизабет умерла, но не раньше, чем подарила Биллу сына, Джимми (Ренато Честье, который был главной детской звездой Италии 1970-х годов, которого больше всего помнят за то, что он помогал безнадзорным детям, которые умирали к концу фильма. Италия, ты знаете?), которого похитил Карибу, и, как Ренато это удается лучше всего, молодой Джимми заболевает и спасается только благодаря навыкам доктора Хиггинса (Лайонел Стэндер, который был занесен в черный список после того, как коммунисты охотились на ведьм в Голливуде дольше, чем кто-либо другой). он был вынужден сниматься в небольших сценических ролях, выступать в качестве представителя корпорации и даже быть биржевым маклером, пока пытался вернуться в кино.Помимо озвучивания причудливого нуара «Взрыв тишины», ему потребовался переезд в Лондон и затем Рим для его актерской карьеры, чтобы вернуться.Он поселился в серии итальянских ролей в вестернах, таких как «Однажды на Диком Западе», «За законом» и «Бут-Хилл», а также появился в «Эротике» Фульчи. Роберт Вагнер в эпизоде В «Поймать вора» — играя друга всей жизни по имени Макс — он в итоге получил роль, которую многие помнят его несколько лет спустя, как Макс в сериале «От Харта к Харту». Извините за отступление, но отказ Стандера отступить и поздний ренессанс в карьере делают его одним из моих любимых актеров).
На вопрос авторов «Кошмаров спагетти», какой из его фильмов был лучшим в середине 70-х годов, Д’Амато ответил: «Несомненно, Джуббе Россе, который также принес много денег». По общему мнению, это не так.
Это не часто обсуждается, когда речь заходит о карьере Д’Амато, но это хорошо снятый боевик. Конечно, когда у вас есть другие фильмы, где женщины вступают в сексуальные отношения со змеями, где мужчины держат своих жен в доме изрубленными телами, а мужчина пронзает себя забором в начале фильма, становится понятно, почему этот сдержанный боевик не главное.
0 из 1 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Награды | Часто задаваемые вопросы | Рейтинги пользователей | Внешние обзоры | Метакритик Обзоры
Утка, сосунок! (1971) – Утка, сосунок! (1971) – Отзывы пользователей
Дак, ты сосунок! (1971)
Пересмотреть это названиеГрустный, смешной, красивый эпический вестерн Серджио Леоне
Bob-458 Октябрь 2004 г.
После триумфа серии “Человек без имени” и разочарования, связанного с монтажом фильмов “Хороший, плохой и злой” и “Однажды на Диком Западе”, Серхио Леоне поставил крупнобюджетный эпический вестерн, первоначально называвшийся «Однажды в революции». Поскольку «… Запад» был выпущен Paramount, а United Artists выпускали «… Революцию», какой-то руководитель решил переименовать фильм в «Утка! Ты сосунок!» после фразы, которую Шон (Джеймс Коберн) использует неоднократно, прежде чем взорвать кого-то или что-то динамитом. Вероятно, тот же руководитель выбрал рекламную кампанию, напоминающую «Хороший, плохой и злой», создав карикатуры на Шона и Хуана (Род Стайгер) с подписью «… мастер приключений, Серджио Леоне». Что ж, я сомневаюсь, что многие театральные зрители знали, кто такой Серджио Леоне, поскольку его еще не признали режиссерским гением, равным Джону Форду или Ховарду Хоуксу. Хуже того, реклама подразумевала, что «Duck! You Sucker!» был смехотворной возней, пародией на ранние шедевры Леоне. Это впечатление стало еще хуже, когда фильм провалился. в прокате, и Леоне так и не снялся в еще одной крупнобюджетной вестерн-драме. Это очень плохо, потому что «Пригоршня динамита» — это правдивая работа Леоне, его наиболее точное видение жизни, политики и революции.
Ни Род Стайгер, ни Джеймс Коберн не были тесно связаны с вестернами, хотя оба играли сильные роли в более ранних фильмах (Штайгер в «Беге стрелы» и «Джубал», Коберн в «Великолепной семерке» и «Одинокая поездка». Хуже того, Хуан Штайгера выглядел чем-то вроде шута и Злодеи в фильмах были мягкими и недоразвитыми. Тем не менее, я считаю, что это было намерением Леоне: коррумпированные политики и прусские офицеры довольно хорошо взаимозаменяемы. Убейте одного, и появится другой. Это не очень приятная правда, но, тем не менее, это правда.Хуан – крестьянин, бандит с большой семьей бандитов. Шон — террорист Ирландской республиканской армии, специалист по взрывчатым веществам. В мире Леоне или, по крайней мере, во всех его фильмах есть только два типа людей: хищники и жертвы. Все его главные герои — хищники. Единственное, что отличает его главных героев от его антагонистов, это то, что его антагонисты начинают с большим количеством убитых, а его главные герои обычно щадят невинных. Это работает с достаточно натянутой сюжетной линией, но «.
.. Динамит» охватывает большие площади недвижимости, и цель никогда не бывает ясной. Хуан не собирался становиться героем революции, и это малая плата за его потери. Если взглянуть на историю, то можно увидеть, что плоды революции и войны никогда не стоят жертв, ибо как только мы убиваем одного ублюдка, его место занимает другой.
Я думаю, что “Пригоршня динамита” также во многом отражает судьбу Леоне. Леоне доказал, что он был величайшим западным режиссером менее чем за четыре года, сняв всего четыре крупных фильма. Тем не менее, его почти не оценили за его короткую жизнь и всего через несколько фильмов после его выдающихся достижений. «Пригоршня динамита» также является самым грустным фильмом Леоне. Красивая, крупнобюджетная метафора мужского таланта, растраченного впустую недооцененными руководителями киноиндустрии и самодовольными корыстными критиками.
Коберн должен был получить “Оскар” за “Динамит”. За исключением некоторых настольных моделей поездов, эффекты убедительны и захватывающие. Цветная кинематография феноменальна, явно равная «Однажды на Диком Западе». Звук и музыка (Эннио Морриконе) феноменальны, как обычно. Хотя «Пригоршня динамита» не так удовлетворяет, как лучшие фильмы Леоне, образцовый фильм. Ставлю “9””.
121 из 142 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Самый недооцененный фильм Леоне, богатый шедевр, который становится все лучше и лучше с каждым просмотром
DrLenera23 Апрель 2005
Принято считать, что этот фильм — самый слабый крупный фильм Леоне, и он гораздо менее известен, чем трилогия «Доллары» и два «Однажды в сказке». На самом деле, это шедевр, который заслуживает того, чтобы его знали и уважали гораздо лучше, чем он есть на самом деле. В нем Леоне пробует новые вещи, такие как развитие персонажей и политические комментарии, при этом совершенствуя элементы из своих более ранних фильмов. Это действительно мост между «Однажды на Диком Западе» и «Однажды в Америке», и он содержит очень много элементов обоих фильмов (что давайте признаем, несмотря на то, что оба фильма о Леоне совершенно разные).
Он начинается в юмористическом ключе, прямо с начальной сцены, в которой грязный, очень бедный персонаж Рода Стайгера Хуан насмехается над каким-то богатым человеком в роскошной карете, камера показывает множество крупных планов ртов и глаз, что почти кажется пародия на стиль Леоне. Хуан очень похож на Туко в фильме «Хороший, плохой и злой», громкий, простой и очень забавный (его даже часто сопровождает комичная музыка). дуэли, и когда они идут грабить банк, кажется, плутовской тон сохранится.
Однако примерно на трети пути фильм становится все более и более серьезным. По мере того, как Хуан, благодаря Шону, становится все более и более вовлеченным в мексиканскую революцию, тон становится темнее, так как все больше и больше сцен происходят ночью и происходит серьезная трагедия. Изменение тона может вызвать раздражение у некоторых людей, но можно увидеть, как зрелый, задумчивый Леоне из «Однажды в Америке» раскрывается перед нашими глазами.
Конечно, есть еще несколько замечательных экшн-сцен, таких как захват банка, превосходно смонтированный под музыку Эннио Морриконе {послушайте дерзкие цитаты Моцарта!}, или Шон и Хуан, расстреливающие из пулемета то, что кажется единым целым. армия. Как обычно, много насилия, но оно менее личное и наглядное, а вместо этого показано, что оно имеет больше последствий. Сюжет фильма действительно развивается довольно медленно, Леоне, как обычно, не торопится, но это означает, что мы можем больше наслаждаться манерным Штайгером и непринужденным Кобурном как одним из величайших партнерств в истории кино.
Особый интерес представляют несколько воспоминаний, разбросанных по всему фильму, снятых в сказочной замедленной съемке и обычно посвященных одной из самых красивых тем фильмов ВСЕГДА {Морриконе преуспевает в музыке к этому фильму}. Представляя прошлое Шона, они задают столько же вопросов, сколько и отвечают, Леоне доверяет своей аудитории разобраться во всем. Финальная часть отсутствует во многих версиях этого фильма, что является трагедией, потому что помимо того, что она невероятно красива {и двусмысленна, это память Шона?, галлюцинация, усиленная марихуаной?, видение рая?}, она добавляет еще один элемент к фильму. история.
“Пригоршня динамита” {ну, французы “Однажды в сказке”… “Революция” – лучшее название фильма} – это шедевр, он чрезвычайно интересен и в то же время полон сложности. Все становится яснее и интереснее при втором и третьем просмотре. Не ожидайте оперной ритуальности «Однажды на Диком Западе» или комической толпы, ублажающей фильмы «Долларов», но если вы посмотрите это, вы увидите мастера кинематографа на пике своих возможностей.
146 из 170 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Вероятно, лучший неизвестный фильм из когда-либо созданных.
SquirePM20 Июль 1999
Вот трагедия – великий фильм, обреченный ужасным названием.
Я видел этот фильм как “Утка, ты сосунок” в кинотеатре в 1972 или 73 году. У меня до сих пор в мозгу выжжены образы и навязчивая музыка. Во-первых, это один из самых больших реальных взрывов, когда-либо снятых на пленку, совершенно потрясающий взрыв с использованием настоящей взрывчатки, который затмевает сегодняшние огненные очки. Я думаю, что вся производственная компания была ошеломлена этим, особенно Серджио Леоне, потому что он дал ему полное представление: несколько камер и ракурсов, широкие планы, много экранного времени, заставляющего нас много смотреть. И это того стоит. Если вы не ветеран войны, вы никогда не видели ничего подобного.
Но этот фильм намного больше, чем его спецэффекты. Это глубокая, трогательная история, рассказанная в большом масштабе, с операторской работой на уровне Оскара. Это одновременно большое приключение на свежем воздухе и маленькая интимная история. В нем есть одни из самых причудливых сцен, самый черный юмор и самые мрачные предательства.
Не ищите его по телевизору, если только Turner Classic Movies не показывает его «необрезанным». Он был ужасно изуродован при монтаже для телевидения, поэтому непопулярен и редко показывался. Получите оригинальную театральную версию и смотрите ее без помех. Атмосфера вечеринки все испортит.
Это в моем списке лучших 20 за все время!
214 из 247 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Один из лучших вестернов/военных фильмов 70-х: брутальный, жестокий, смешной, поэтически трагичный и т.д…
Quinoa19846 август 2005 г.
С помощью Fistful of Dyanmite (он же «Утка, ты, сосунок», он же «Однажды в революции», вторая часть «трилогии») легендарный Серджио Леоне собирает что-то экспериментальное, даже больше, чем другие фильмы в его каталоге. Здесь он сейчас имеет дело с войной, но в нем еще есть криминальные элементы его «долларовых» фильмов; это каким-то образом обеспечивает очень четкий баланс между кусочками комедии и трагедией, отраженной в истории; он не очень брутален, но графичен в жанровом понимании того времени. Это также один из его лучших фильмов, если вам посчастливилось увидеть его в течение всего времени его показа (как и большинство фильмов Леоне, в американских версиях он был резко сокращен, что уменьшило количество критических очков персонажей и другие сюрпризы Леоне).
Однако фильм о Леоне может быть настолько сильным, насколько его продвигают главные герои, как в десятках и десятках вестернов и других фильмов, которые вдохновили Леоне. Здесь он использует двух характерных актеров (на протяжении большей части их карьеры), но действительно очень хороших и проницательных в исполнении своих ролей. Род Стайгер, снявшийся в таких классических фильмах, как «На набережной» и «Ростовщик», здесь немного похож на более зрелую версию Туко из «Хорошего, плохого и злого»: он все еще бандит, грабит, избивает и насилует на своем пути. через сельскую местность, но у него также есть семья, о которой нужно заботиться, которая в его антигеройском сердце является для него самым важным. Хуан Штайгера обычно либо удивлен, либо тихо восхищен, либо в определенной степени взволнован. Он играет это изо всех сил, но он также находит лучшие ноты в моментах, когда он вызывает смех, и в более печальных моментах позже в фильме.
Есть также Джеймс Коберн, ветеран многих, многих фильмов, получивший одну из замечательных тем любого персонажа в фильме Леоне композитора Эннио Морриконе (в его теме есть какой-то инструмент или искажение, которое требует полного, необычного внимание зрителя). Шон Коберна (эээ, Джон, в зависимости) — персонаж с некоторыми призраками, возможно, в его прошлом, и который, в отличие от Хуана, больше интересуется «другими» интересами. Хотя Хуан старается не замечать этого до сцены в Меса-Верде (которую я не буду раскрывать), Шон пережил революцию в Ирландии и более или менее понимает, что с ней происходит. Он вводит Хуана после довольно странной, но веселой встречи в свою паутину революционных бойцов, которая поначалу не очень ему нравится. По мере того, как их история разворачивается, Коберн по-прежнему играет ее как профессионал, будучи прямым персонажем в очень театральном представлении Стайгера. В нем нет той загадочности, которая была у Иствуда или Бронсона в других фильмах о Леоне, но в нем есть определенное качество, которое ставит его на нужное место в пушке Леоне.
Говоря об этом, не следует упускать из виду, насколько сложным в некотором роде является этот фильм. Леоне изначально не был режиссером (он прошел через руки Питера Богдановича и Сэма Пекинпы, прежде чем попасть к нему, по совпадению вступительная сцена с Хуаном – классная дань уважения к началу «Дикой банды»). Тем не менее, каким-то образом он ставит свою печать и замечательную отметку на «Пригоршне динамита». На этот раз в фильме задействовано больше истории — в отличие от гражданской войны, выступающей суровым фоном для более «веселых» элементов приключений в «Хорошем, плохом и злом», война в этом фильме затрагивает главного героя, и добавляет серьезный тон к стандартной жанровой картине.
Персонаж Штайгера вместе со зрителями получает возможность взглянуть на огромное количество смертей, а точнее на образы мертвецов: башня, заполненная солдатами, взорванная ночью, мощные панорамы и движение камеры по телам, настоящий бой , и предложения того, что идет в революцию. Но в фильм попадает не только жестокость сражений, но и личные отношения во время революции — буржуа против крестьян (один из мастерских штрихов Леоне в крупных планах в монтаже показан, когда Хуан едет в поезде с недалеким чудовищный американский богач в начале фильма). Леоне удается работать в различных и кинематографических взрывах, в деталях или пробных крупных планах, а также в широких планах солдат, пейзажей и борьбы.
Возвращаясь к музыке Эннио Морриконе. На этот раз Морриконе экспериментирует с некоторыми стилями своего таланта. Как когда Леоне использует забавное, почти мультяшное изображение над Шоном из глаз Хуана знака «Банко» (похоже на знак «доллара» над мультяшными персонажами), Морриконе добавляет церковный орган и хор, чтобы соответствовать этому. . В фильме также используются темы, как и в других фильмах Леоне, которые действуют как яркие, красивые визитные карточки. Вступительная тема стучит; Воспоминания Шона наделены роскошными качествами, которые сочетаются с лучшей (и худшей) ностальгией; сцены с действием и саспенсом, хотя и почти стандартные, все же работают намного лучше, чем многие стандартные саундтреки сегодня.
“Пригоршня динамита” – это развлечение эпического масштаба, с более широким и несколько более глубоким подтекстом, и оно выходит блестящим. Некоторым это может не понравиться; Можно возразить, что Штайгер, как и Эли Уоллах, не очень убедителен в роли мексиканского бандита или что тональность меняется слишком сильно, даже в странном смысле условно. Но трудно поспорить с ощущением контроля Леоне над окружающей его средой в фильме, с уверенностью стиля и с тем, что, по крайней мере, части важнее целого. Для меня это фильм, который я смотрел дважды за одну неделю (один раз, чтобы впитаться и получить больше удовольствия, второй раз, чтобы получить от него еще больше удовольствия и обратить внимание на визуальные детали), и я надеюсь, что он получит лучше в следующий раз.
63 из 84 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Типично сильный фильм Леоне с интересным политическим содержанием.
bob the moo6 Июнь 2005
Джон Маллой – эксперт ИРА по взрывчатым веществам, находящийся в бегах в Мексике. Хуан Миранда — мексиканский бандит, не интересующийся политическими потрясениями в своей стране и мечтающий только о том, чтобы напасть на большой банк, который его отец однажды не смог ограбить. Когда они встречаются, Хуан видит во взрывчатых веществах Джона путь к запрету, но Джон не проявляет интереса, и только когда Хуан обвиняет его в убийстве некоторых высокопоставленных солдат, Джон уступает. Прибыв в город, банк выглядит как простой удар, если они смогут найти способ отвлечь массы солдат, которые сейчас контролируют маленький городок к счастью, революция в самом разгаре, и повстанцы пользуются большим спросом; но вскоре идея Хуана о простом ограблении банка ставит его по самую шею в борьбе, в которой он не заинтересован. 0005
Многие рецензенты говорили, насколько сильна формула Леоне, и я не могу ничего добавить к их словам, но для меня это прекрасный фильм, главным образом потому, что он разбирает еще один из кинематографических мифов о благородных революционных борцах и имеет захватывающую нить политического комментария, проходящую через него. Однако он не начинается таким образом, скорее, он начинается с обычного остроумия Леоне и противостояния между Джоном и Хуаном, и все кажется, что он будет похож (и так же хорош) на некоторые другие вестерны Леоне. Однако примерно через час он становится более интересным благодаря довольно шокирующему изображению революции (с обеих сторон) и проникновению в идеи, стоящие за ней. Это только добавляет к основному сюжету, и, когда он становится основным фокусом, фильм становится сильнее благодаря этому, хотя марксистские взгляды Леоне могут быть немного трудными для некоторых западных зрителей. Тем не менее, он по-прежнему работает как типичный вестерн Леоне, и его поклонники по-прежнему будут любить этот фильм.
Актерский состав хорош, но вы должны задаться вопросом, как эти акценты были бы испорчены, если бы фильм не был настолько хорош в целом определенно попытки Коберна изобразить ирландский акцент не самые убедительные, которые я слышал. В остальном, хотя он хорош в главной роли, хорошо справляется с тем, чтобы сделать персонажа ИРА «симпатичным», не нарушая цинизма и сожаления, которые существуют в нем. Его сцены воспоминаний убедительны, даже если они не так важны для основной сути фильма. Поначалу Стайгер менее серьезен, но хорошо развивает своего персонажа, несмотря на то, что ему приходится справляться с моментом «дороги в Дамаск» как его частью. Он неизменно забавен как персонаж и, как правило, доминирует в своих сценах с хорошим эффектом. Поддержка — это хорошо, но на самом деле эти два человека — это фильм, и они делают это очень хорошо, одинаково хорошо справляясь со смехом, напряжением и политическими комментариями.
В целом, типично сильный фильм Леоне, в котором есть все его обычные штрихи формулы, а также множество ценных комментариев. Направление и использование музыки как всегда хороши, а актеры хорошо справляются с требованиями сценария. Рецензенты, которые восприняли это как нападение на идею Джона Форда о ирландце-революционере, возможно, немного ошиблись, поскольку фильм только подтверждает обычное указание Форда на «печатание мифа», но все же имеет много ценности и интересных политических комментариев.
44 из 58 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Что-то вроде «Странной парочки», только со взрывами
The_Void7 Июль 2006
Пригоршню динамита часто считают белой вороной коммерческих релизов Серджио Леоне; и для этого есть веская причина, несмотря на то, что это все еще спагетти-вестерн; это совершенно другой котел с рыбой как в «Долларовой трилогии», так и в «Однажды на Диком Западе». В «Пригоршне долларов» представлены общие западные темы, такие как бандиты, оружие и ограбления банков, но, как и в «Хорошем, плохом и уродливом» ; Серджио Леоне внедрил в сюжет темы войны, и у нас также появилась странная идея, что одним из главных персонажей является бомбардировщик ИРА! Все это не совсем четко сочетается, и тон фильма часто меняется; Кажется очевидным, что Леоне откусил больше, чем может прожевать… но, к счастью, «Пригоршня динамита» остается забавным фильмом на протяжении большей части своей продолжительности. Сюжет повествует о бандите по имени Хуан, который однажды в пустыне натыкается на бомбардировщик с динамитом. Заметив возможность для ограбления, ему удается завербовать человека из ИРА на свою сторону; но он не рассчитывает быть втянутым в революцию, которая происходит одновременно.
В первой половине фильма присутствуют очень проницательные элементы насмешливого юмора, и кажется очевидным, что режиссер не задумывал сюжет как полностью серьезный. Однако примерно на полпути; фильм разворачивается совсем в другую сторону, и веселая и глуповатая первая половина сменяется более глубоким и серьезным финалом. Для меня это главная проблема фильма; Мне нравятся непредсказуемые фильмы, но это изменение в сюжете кажется бессвязным и плохо воспринимается. Вторую половину фильма смотреть тоже не так приятно, что портит удовольствие. Тем не менее, режиссура Серджио Леоне, как всегда, впечатляет, с несколькими прекрасными широкоугольными снимками, запечатлевшими красивые пейзажи; в то время как, конечно, Леоне любит полностью сосредоточиться на своих актерах для некоторых экстремальных крупных планов. Как и в фильме, актерский состав смешанный. Джеймс Коберн выглядит соответствующе, но его глупый наигранный акцент заставляет его временами чувствовать, что он смеется; Точно так же Род Стайгер говорит с, возможно, еще более глупым акцентом, и ему это не сходит с рук. В целом, «Пригоршня динамита» — это не тот фильм, который понравится всем зрителям. Я нашел это приятным, несмотря на многие придирки, но я могу понять, почему многие люди не согласны.
42 из 58 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
100-процентный динамитный боевик от мастера жанра Леоне
funkyfry9 Октябрь 2002
Превосходный боевик со Стейгером, выдающимся, но Коберном в роли бандита/революционера в Мексике. Больше стрельбы и взрывов и меньше теплых столкновений, чем на других фотографиях Леоне. Я застрял на втором просмотре из-за того, насколько это фильм «70-х», и сколько реальной кинематографической ценности и интересных идей Леоне вложил в фильм, несмотря на его основную сюжетную линию боевика. Ходят слухи, что Малкольм МакДауэлл был первоначальным главным героем — очень интригующая возможность. Выражение лица Стайгера после того, как он узнает, что рисковал своей жизнью, чтобы спасти группу грязных заключенных, бесценно.
42 из 56 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Самая глубокая работа Леоне
ereinion25 сентября 2004 г.
Внимание: спойлеры
Даже по сравнению с его самыми потрясающими классическими фильмами, такими как «Хороший, плохой, злой», «Однажды на Диком Западе» и «На несколько долларов больше», этот фильм выглядит как самая зрелая и глубокая работа Леоне. . Тема — революция. Проводятся параллели между Ирландией и Мексикой, двумя странами, переживавшими жестокие восстания в то время. Эти параллели показывают, что революция — это революция, почти одинаковая везде, куда бы вы ни пошли. Она несет свои жертвы и уничтожает жизни выживших.
Джеймс Коберн демонстрирует свою лучшую игру в том, что я вижу как попытку Леоне поиграть с образом своего стереотипного героя, такого как Человек без имени. Хуан Миранда — это Туко, показанный в том же свете.
Все актеры отлично справляются со своей задачей, и Доминго Антуан леденяще эффективен в роли чудовищного наполовину немецкого полковника Руиса, едущего на танке, который делает его синонимом нацистской Германии и СС, добавляя еще больше угрозы в общий демонический образ. великолепен в роли левого доктора, который является мозгом революционной силы в маленьком городке, где Хуан и Шон планируют нанести удар, оба по разным причинам. Его предательство товарищей — самый большой шок в фильме.
Воспоминания — одни из самых значимых, которые я видел в фильмах, и они очень хорошо дополняют историю. Когда Мэллори углубляется в свое трудное прошлое, мы впервые начинаем испытывать к нему симпатию. Боевые сцены ошеломляют и исчерпывают. Кульминация добавляет к потоку сильных эмоций на протяжении всего фильма, поскольку он очень драматичен. Оправданная и беспощадная месть Штайгера злому полковнику дает компенсацию за смерть Мэллори и, возможно, является самой жестокой сценой убийства в западном кино, даже превосходящей «Бонни и Клайд». Тем не менее, в конце концов, нельзя не чувствовать отчаяния и жалости, поскольку Хуан остается один, чтобы размышлять обо всем этом и размышлять о своей судьбе. Здесь Штайгер действительно показывает свое величие и вместе с Кобурном несправедливо пренебрегает главной наградой. .
В общем, в этом фильме еще достаточно комедийных, веселых и легких моментов, чтобы доставить вам радость. Настоятельно рекомендую эту картину любителям настоящего вестерна и поклонникам Кобурна и Штайгера. Отсюда Леоне ушел в безвестность со своей гангстерской эпопеей» Once Upon a Time in America», что сделало его последней лебединой песней. 10/10.
66 из 83 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Еще один шедевр Серджио Леоне… Да уткнись ты, сосунок!!!
hokeybutt29 июля 2004 г.
ПРИГОСТКА ДИНАМИТА, также известная как УТКА, СОСУК (5 из 5 звезд)
Я думаю, что это третий величайший фильм Серджио Леоне… сразу после «Однажды на Диком Западе» и «Хороший, плохой» и Уродливый. Большинство поклонников Леоне оценивают этот фильм намного ниже. .. но я думаю, это потому, что они знакомы только с укороченной двухчасовой версией. Кроме того, для протокола, я абсолютно ненавижу переименование… Пригоршня динамита… как отстойно! По крайней мере, оригинальное название Леоне, Duck You Sucker, было… самобытным. Даже французское название (перевод: «Однажды в сказке… Революция») довольно классное. Но АФОД??? Дай мне отдохнуть! Этот фильм не имеет абсолютно никакого отношения к «Пригоршне долларов», так зачем вообще пытаться проводить сравнение?
В любом случае, мне понравился этот фильм, когда я впервые увидел его в кинотеатре в 1972 году (12 лет). Я почти уверен, что то, что мы видели в то время, было длинной, неразрезанной версией… и я совсем не помню, чтобы мне было скучно. (Самая распространенная жалоба на этот фильм заключается в том, что он медленный и скучный… черт возьми, это самая распространенная жалоба на КАЖДЫЙ фильм о Леоне.) Род Стайгер и Джеймс Коберн играют Шона и Хуана, бедного мексиканского бандита и беглого ирландца соответственно. террорист… которые встречаются в Мексике и вовлекаются (против своей воли) в революционную войну в этой борющейся стране. Фильм захватывающий, смешной, драматичный, тревожный и, ну, просто блестящий. Это лучший саундтрек к фильму Эннио Морриконе, и то, как он сочетается с визуальными эффектами Леоне, просто потрясающе… особенно в моей любимой сцене… ограблении банка. Хуан и его маленькие сыновья врываются в Банк Мексики, обстреливают его с охраной и ходят от двери к двери, ища золото и находя только политических заключенных, пока, наконец… о, я не могу его отдать! Убедитесь сами. Это фильм, наполненный классическими сценами: прибытие Коберна на «мотоцикле» и его столкновение с бандой Стайгера… Стайгер и Кобурн со своими пулеметами… Последний акт мести Стайгера (который жестоко изрублен в клочья в короткометражке). версия… лишая его порочной силы). Говорят, что комический акцент Штайгера стереотипен и оскорбителен… но я говорю НЕТ! Он играет одного из самых богатых и сложных персонажей в своей карьере.
.. с некоторыми из его величайших речей («А что происходит с бедняками? Они МЕРТВЫ!»). Не говоря уже о Джеймсе Коберне, который тоже проделывает фантастическую работу, но Стайгер — звезда этого фильма.
69 из 94 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Только что увидел восстановленную печать
ChungMo28 Ноябрь 2003
Жаль, что большинство людей не увидят этот фильм на большом экране. Благодаря новому принту фильм выглядит так, как будто он был снят совсем недавно. Звук также подвергся ремастерингу и теперь идеален на 90%. Несколько восстановленных сцен помогают фильму продвигаться вперед, хотя и увеличивают и без того долгую продолжительность. Он немного отличается от версии LaserDISc, вышедшей несколько лет назад, особенно финальная сцена. Однако один друг (кинообозреватель) сказал мне, что это та же самая версия, которую он видел, когда она вышла в 1972 в течение двух недель, прежде чем его сняли, переименовали и вырезали.
Должен сказать, что этот фильм – один из лучших фильмов Леоне, и теперь я оцениваю его выше “Однажды в Америке”. Это не простой фильм, и в нем есть несколько «недостатков», но, как ни странно, это самый человечный фильм Леоне. Коберн и Стайгер кажутся реальными людьми, несмотря на то, что акценты иногда теряются. Удивительно, сколько времени Леоне уделил обжигающим крупным планам двух актеров и как они смогли передать так много истории в тишине. История очень тонкая и в то же время очень нетонкая, что может затруднить просмотр фильма, если вы ожидаете «привет глупого» повествования, которое мы получаем в наши дни. Леоне сделал то же самое в «Однажды на Диком Западе» и «Америке». Здесь есть гениальный рассказчик, что тем более удивительно, если учесть, что Леоне оперировал своим родным языком.
Что выделяет этот фильм, так это прямое послание, которое Леоне передает в этой истории. Он не делал этого ни с одним из своих других фильмов.
Несколько слов о восстановленных сценах. Как и в случае с другими фильмами Леоне, которые были отредактированы американскими дистрибьюторами, удаленные сцены представляют собой смешанный пакет. Некоторые сцены были удалены из соображений длины, другие из соображений содержания, а некоторые, как я подозреваю, были удалены из-за того, что они были восприняты как не соответствующие качеству остальной части фильма. Это, безусловно, имело место для «Хорошего, плохого и злого». В “Duck, You Sucker” восстановленное начало помогает посланию фильма, которое, вероятно, не такое, каким оно было для американской цензуры. Сцена изнасилования с ограблением дилижанса, которая в американской версии была отредактирована таким образом, чтобы предположить, что Хуан на самом деле вор-джентльмен, а не насильник, проблематична, если только вы не читаете ее как политический комментарий, и даже тогда ее трудно принять. Сцена на кладбище, полностью отсутствующая в американской версии, является одной из самых неуклюжих сцен Леоне, и ее отсутствие особо не повлияло на фильм. Некоторые из них не в фокусе! Конечная последовательность, по-видимому, была отредактирована Леоне после премьеры в Европе и там существует в нескольких разных версиях! Версия, которую мы видим здесь, очень, очень длинная, но лучше освещает мотивы главных героев, чем американская версия.
Надеемся, что это ограниченное переиздание сигнализирует о скором появлении версии на DVD.
Обновление, июль 2007 г. Наконец-то выпущен DVD. После просмотра восстановленной, восстановленной версии я должен добавить, что фильм действительно держится. Эта версия идентична экранизированной, за исключением одного незначительного, но важного отличия в самом конце. Важная линия из американской версии была восстановлена.
Отдельного упоминания заслуживают дополнения. Во-первых, все они имеют авторские права 2005 года, что указывает на то, что выпуск этого DVD по какой-то причине был отложен. Интервью очень интересные, но каждое дополнение сильно перемежается сценами из фильма, клипы часто не имеют отношения к теме и часто в каждом дополнении повторяются одни и те же отрывки! Вы снова и снова видите, как Джеймс Коберн бежит по полю в Ирландии. Еще один отслеживает различные версии этого фильма, показывает кадры из сцен, которые Леоне вырезал перед премьерой в Италии (негативы этих конкретных сцен, по-видимому, были уничтожены) и приводит к размышлениям о путанице между Шоном и Джоном. Затем автор этого дополнения приходит к выводу, что «Шон» не персонаж Джеймса Коберна! Я не совсем согласен, но это полезное дополнение.
DVD-диск.
42 из 56 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Разрушение с помощью взрывчатых веществ
boblipton17 августа 2019 г.
Мексиканский бандит Род Стайгер и его семья встречают бывшего эксперта по взрывчатым веществам ИРА Джеймса Коберна, когда он взрывает их вагон, и влюбляются друг в друга. Почему бы не ограбить банк? Кобурн соглашается, но имеет в виду нечто большее. Он радикализирует Штайгера, делает его героем для последователей Панчо Вильи в качестве грандиозной шутки.
Это один из больших спагетти-вестернов Серджио Леона, в котором он разбирает мифы Старого Запада и рассказывает о модных революционных движениях 1960-х годов. Кобурн может читать Бакунина, но насилие Пасхального восстания преследует его. Стайгером движет стремление к богатству, но он не хочет разрушать мир, в котором вырос, он хочет быть его частью. Обоих мужчин обожают мексиканские революционеры, но Ромоло Валли знает Кобурна издревле и знает его таким, какой он есть. В конце концов, они не создают лучший мир для людей. Они только создают разрушение.
3 из 3 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
“Я чертовски eejit”
Безенби27 сентября 2017 г.
Серджио Леоне подытоживает всю итальянскую киноиндустрию, начав фильм с красиво оформленного и скомпонованного кадра, на котором… Род Стайгер писает на муравьев. Так начинается его пятый и последний «Спагетти-вестерн», который одни называют классикой, а другие — провалом. Конечно, в нем практически нет сюжета, и он просто извивается в течение двух с половиной часов, но в нем есть Род Стайгер в роли мексиканца, а режиссер Серхио Леоне – это здорово!
Род играет Хуана, лидера бандитов, который обманом пробирается в роскошную карету, полную богатых людей, которые обращаются с ним, как с какой-то болезнью (потрясающе сыгранный Штайгером, когда он подыгрывает их фанатичным ожиданиям), прежде чем изменить ситуацию. их и отнять у них все, что у них есть, включая карету. Вскоре после этого Хуан встречает Шона (или Джона), который, конечно же, является бывшим членом ИРА и любит все взрывать.
Шона/Джона играет Джеймс Коберн, который буквально с ног до головы одет в динамит, и Хуан переживает религиозный опыт, когда понимает, что Шон — это ключ к банку, в который Хуан всегда хотел проникнуть. Проблема в эти дни в том, что мексиканская революция продолжается, и солдаты повсюду… и Хуан не хочет иметь ничего общего с революцией…
Несмотря на то, что Леоне тратит свое сладкое время на выкапывание сюжета из этого, это такое удовольствие наблюдать, как Род Стайгер в образе мексиканца. Он переходит от крестьянской невинности с широко открытыми глазами к ярости, и его общение с Коберном весело (обычно потому, что Кобурн большую часть времени говорит ему заткнуться). И проклятие! Эх – язык!
Говоря о Коберне, у него проблемы с воспоминаниями на протяжении всего фильма — ирландские воспоминания с участием Дэвида Уорбрека! Вскоре Уорбрек станет главной фигурой в итальянских фильмах, но здесь он, кажется, просто вовлечен в какой-то запутанный романтический любовный треугольник, смешанный с военизированным бизнесом. Они делили эту женщину или все были влюблены друг в друга?
Здесь нет культовых перестрелок, но есть несколько крупномасштабных сражений и множество эпических кадров, изображающих резню революции. Итальянский мастер миниатюр и самостоятельный потрясающий режиссер Антонио Маргерити создает спецэффекты для крошечного поезда.
Я не упомянул историю, потому что ее нет.
12 из 16 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Приключения, шумный боевик, юмор и трагедия в революционной Мексике
ma-cortes20 декабря 2006
Действие этого вестерна Сапата происходит в революционной Мексике 1913 года. Время революции с падением Мадеро и правящим генералом Уэртасом против партизан во главе с Панчо Вильей. Это история о дружбе безграмотного по имени Хуан (Род Стайгер) и ирландского циника, иностранца-специалиста по динамиту по имени Шон Маллой (Джеймс Коберн). Они объединяются, чтобы украсть банк Меса Верде и освободить политических заключенных. Оба они — противоположные характеры, крестьянин Стайгер — простодушный, вспыльчивый, сквернословящий, грубый, оборванный, невысокого роста, а ирландский террорист и взрывотехник Джеймс Кобурн — скептик, кроток, элегантен, высокий рост и он пытается забыть свое горькое прошлое. Оба актера, похоже, получают огромное удовольствие. Это два героя, похожие на Кихота (Шон Маллой) и Санчо Панса (Хуан). В картине присутствует экшн, взрывы, крушение поезда, фирменный юмор Леоне и много веселья. Есть моменты комедии, но есть и трагедии, такие как расстрелы, массовые убийства и героические жертвы на железной дороге. Это его более личный фильм, больше политики, более разумный и человечный, хотя и имеет больше недостатков, чем предыдущие фильмы, такие как «трилогия долларов»: «За пригоршню долларов», «За пригоршню долларов больше» и «Хорошее». , плохой и уродливый ¨ .
Есть несколько ирландских воспоминаний, снятых в замедленной съемке, в результате чего получается немного неловко из-за некоторых воспоминаний о «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид», хотя угрюмая и поразительная музыка Эннио Морриконе заменена утомительной музыкой Берта Барахаха. Вначале Леоне хотел только кинопроизводство, но конфликты с первоначальным директором Питером Богнадовичем заставили Леоне взять на себя руководство, подумав о своем лучшем друге Тонино Валери (Мое имя ни в ком). Большинство сцен, в которых главные актеры не участвовали, были сняты для спецэффектов Джанкарло Санти, Альбертом Мартино и Антонио Маргерити. Он снят в студии Дино Лаурентиса и в таких испанских местах, как Альмерия, железнодорожный вокзал, Гуадикс: церковь и собор, пустыня Табернас и Сьерра-Альхамилья, где взорван мост в захватывающей сцене, в которой ирландский эксперт по сносу противостоит вражескому конвою. много солдат. Кроме того, появляются обычные Леоне второстепенные актеры, некоторые почти статисты, такие как Альдо Самбрелл, Бенито Стефанелли и Конрадо Сан Мартин, среди прочих. Этот вестерн с тортильей красочно сфотографирован Джузеппе Руццолини и хорошо поставлен мастером Серджио Леоне.
8 из 13 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Если меня сбить, им придется менять все карты
petra_ste31 Июль 2014
Внимание: спойлеры
Мосты связаны со смертью в фильмографии Серджио Леоне: «мухинка на картах штаб-квартиры» боролась между Союзом и Конфедерацией в фильме «Хороший, плохой, злой»; дугообразная конструкция, на которой повешен брат в «Однажды на Диком Западе»; мост, с которого появляется Багси, вооруженный пистолетом, в «Однажды в Америке».
Лучший эпизод бриджа Леоне, однако, происходит в Giù la Testa (также известном как Duck, You Sucker!, Once Upon a Time the Revolution, A Fistful of Dynamite): волнующая декорация, в которой мексиканский бандит Хуан Миранда (Rod Стайгер, радостно пережевывающий декорации) и ирландский революционер Джон Мэллори (великолепный меланхоличный Джеймс Коберн) сталкиваются с целой армией и взрывают мост в самом катарсическом взрыве, когда-либо совершаемом целлулоидом.
Самый откровенно политический фильм Леоне, в котором очевидная симпатия режиссера к революционерам сталкивается с его пессимизмом и недоверием к революциям как общественным движениям (см. В «Тесте» представлена одна из лучших сцен итальянского мастера, с которой может соперничать только сцена на кладбище в «Хорошем, плохом, злом». Под проливным дождем Мэллори замечает массовую казнь; когда он становится свидетелем вынужденного предательства сломленного доктора Вильеги (великий Ромоло Валли), воспоминания наконец раскрывают определяющее событие его прошлого. Это великолепный момент, обогащенный навязчивой музыкой Морриконе: в кино нет ничего лучше этого.
10/10
12 из 18 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Моя первая тарелка спагетти Леоне.
моррисон-дилан-фан 31 января 2012 г.
Внимание: спойлеры
Хотя я не начинал смотреть европейские «жанровые фильмы» до 2011 года, всегда был один итальянский режиссер, которого я постоянно слышал от режиссеров и любителей кино: Серджио Леоне. Несмотря на все похвалы, Леоне каким-то образом оказался режиссера, что я решил начать смотреть «На днях».
К счастью для меня, этот день настал намного раньше, чем я ожидал, когда я с удивлением обнаружил, что друг любезно прислал мне DVD с фильмом Леоне. Леоне спагетти-вестерн в первый раз.
Просмотр фильма:
Поскольку я много слышал о насилии в фильмах Серджио Леоне, я изначально ожидал, что в этом замечательном фильме будет много пуль и октановое число. Примерно в середине фильма Я начал полагаться на то, что вместо того, чтобы использовать подход «разбить и схватить». Вместо этого Леоне сделал что-то чрезвычайно продуманное, в котором есть темы и идеи, которые становятся заметными при повторных просмотрах.
Глядя на отличный сценарий, очень интересно увидеть почти забытый фильм 1973 года «Пять дней в Милане» Дарио Ардженто (который ранее был одним из главных сценаристов «Однажды на Диком Западе» Леоне) в качестве незападного компаньона. часть этого фильма, где Леоне и Ардженто пытаются показать «правду», стоящую за переоценками, и придают обоим своим фильмам сильную комедийную сторону.
В то время как Ардженто использует гораздо более фарсовый подход к комедии. Леоне предпочитает удивительно сухое чувство комедии, которое идеально сочетается с очень серьезными моментами фильма. В главной центральной теме фильма Леоне блестяще показывает безжалостность. происходящей переоценки, поскольку Хуан Миранда (которого играет блестяще настойчивый Род Стайгер) начинает невольно втягиваться в события, происходящие вокруг него, как его отказ позволить Джону Мэллори (которого играет фантастический, горько сожалеющий Джеймс Коберн) ), который до сих пор испытывает отвращение к тому, что он видел из прошлой революции, – самостоятельные путешествия из первых рук возвращаются, чтобы преследовать его.
Один из самых леденящих кровь кадров в фильме — съемка братской могилы, на которой Леоне делает идеальный широкий кадр, чтобы показать ужасный геноцид, охвативший страну. Для со вкусом сделанных спецэффектов и боевых сцен Леоне Режиссер Антонио Маргерити (который позже добавит, к сожалению, недооцененный «Спагетти-вестерн» 1970 года и «Бог сказал Каину») в микс, который придает всем спецэффектам чрезвычайно реалистичный суровый вид.
Наряду с работой Маргарити над эффектами Леоне показывает, что для своего последнего спагетти-вестерна он собирается сделать все, чтобы выйти на ура, поскольку первые 30 минут захватывающего киношоу Хуан и его семья грабят карету, наполненную элита (в которой также есть некоторые кадры, которые Питер Джексон переделал в финальном фильме «Властелин колец») обнажена, что, хотя и является динамичной захватывающей частью фильма, также позволяет Леоне показать, что Хуан вот-вот потеряет.
7 из 11 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Еще один шедевр Леоне
Wulfstan1017 Май 2005 г.
Внимание: спойлеры
Сначала я собирался поставить этому фильму 9, потому что чувствовал, что на мою похвалу этому фильму повлиял тот факт, что он был снят Серджио Леоне, одним из моих самых любимых режиссеров, и что было бы странно ставить так многие из его фильмов получают 10 баллов. Однако, правда в том, что его фильмы обычно такие же замечательные (за исключением его фильмов до «Пригоршни долларов»), и после дальнейших размышлений я понял, что действительно думаю, что этот фильм заслуживает 10.
В этом фильме, безусловно, гораздо более глубокое и трогательное исследование жизни и отношений главных героев, чем в предыдущих фильмах Леоне. Это один из ключевых элементов здесь, поскольку история действительно глубоко проникает в психику и эмоции Хуана и Шона, в значительной степени вращается вокруг развития их отношений и действительно исследует их место, роли и цели в жизни, а также то, как Хуан должен понять и справиться со своим будущим.
Фильм глубок в других отношениях, он проникает глубже, чем поверхность политики и революции. Как обычно с Леоне, ничего не ясно, и хотя в фильме революция выглядит теоретически оправданной, а богатые и могущественные — чертовски плохими, «хорошие парни» и революционеры сами по себе сложны и не совсем благородны ( хотя я должен указать, что это не совсем оригинально, поскольку более ранняя «Пуля для генерала» показала аналогичные сложности в той же теме, даже если она казалась более политической и прореволюционной). Хуан и его семья, по сути, бандиты, заинтересованные в обогащении, а не в улучшении общества, но они главные герои и случайно становятся революционерами, показывая, что революционеры не всегда сражались за справедливые причины или идеалы. Более того, революционные лидеры показаны ущербными и в некотором роде слабыми и лицемерными, в то время как революционеры не прочь пролить немного лишней крови.
Этот фильм также является первым из фильмов Леоне, конец которого в некотором роде действительно грустный. В финале «Однажды на Диком Западе» была некоторая грусть, но она была значительно смягчена и имела другой акцент и направленность. Здесь действительно чувствуется потеря Хуана после того, как его жизнь перевернулась с ног на голову; его семья (которая была основой его существования) уничтожена, новый друг, чьи отношения с ним изображены в фильме, мертв; и вместе с ним застрял в роли, которую он не хочет или действительно не понимает. Таким образом, фильм в значительной степени затрагивает природу и смысл человеческого существования таким образом, который на самом деле не очевиден, по крайней мере, до самого конца.
Род Стайгер и Джеймс Коберн действительно помогают выявить сильные исследования и эмоции этого персонажа. Оба в этом фильме проявляют себя наилучшим образом, наполняя своих персонажей великой жизнью и делая их совершенно неотразимыми.
Duck, You Sucker также обладает фирменным художественным постановщиком и оператором Леоне. Он не переполнен невероятными сценами и образами, как два предыдущих фильма, но достаточно увидеть несколько сцен, чтобы понять, кто их создал. Начало типично для Леоне в том смысле, что оно показывает что-то странное и таким образом, что зрителю сразу не сообщается, что на самом деле происходит, и вовлекает зрителя, чтобы узнать, что он или она смотрит. Сцена в вагоне, с акцентом на едущих людей, тоже очень эффектна.
Музыка, как обычно для совместной работы Леоне и Морриконе, великолепна и очень эффективна. Это еще более необычно, чем музыка в фильмах Долларов, и я думаю, что некоторые находят ее странной или тревожной, но она очень эффективна.
15 из 21 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Два с половиной часа суровых боевых действий
Leofwine_draca16 июля 2016
Внимание: спойлеры
Несправедливо оклеветанный пятый вестерн Серджио Леоне, по крайней мере, не уступает его более ранним фильмам, если не возвышается над эпическими высотами его шедевров. Мы находимся на знакомой территории с историей двух мужчин, противоположностей друг друга, которые объединяются как неожиданные партнеры и в конечном итоге вовлекаются в нечто, выходящее за рамки их досягаемости. В отличие от его более ранних вестернов Иствуда, фильм Леоне гораздо более личный и личный, чем раньше, и с более мрачным оттенком. Это также его самый политический фильм, поскольку в нем рассказывается о борьбе между армией и революционерами. Еще раз, он отлично сделан, с великолепным запоминающимся саундтреком Морриконе, и использует экстремальные крупные планы и тому подобное для стиля. Однако не ждите каких-либо противостояний, так как это скорее военный фильм, и в нем есть отличные сцены, такие как Штайгер и Кобурн, в одиночку сражающиеся с немецкой армией в горах.
Род Стайгер берет на себя главную роль мексиканского бандита, играя почти ту же роль, что и Эли Уоллах. Он действительно, кажется, вкладывает все свои силы в роль и хорошо проводит время, и его дух стирается. Все это, и у него есть акцент, похожий на тот, который использует Пачино в «ЛИЦО СКАРФ». Джеймс Коберн – его полная противоположность, ирландский (!) член ИРА, который является экспертом во всех взрывных вещах. Эти двое составляют настоящее пламенное партнерство и снова поддерживаются сильным итальянским актерским составом. Культовый фаворит Дэвид Уорбек появляется в небольшой, но ключевой роли в воспоминаниях друга Коберна.
Боевые сцены жестоки, но не чрезмерны (как в фильме Пекинпа), что делает их на шаг дальше от предыдущей работы Леоне. Времена изменились, поэтому фильм стал более жестким, грубым, почти нигилистическим. Следует также отметить несколько впечатляющих взрывов, и поклонники эксплуатации будут удивлены, увидев Антонио Маргерити (один из моих любимых итальянских режиссеров), указанный в съемочной группе в качестве специалиста по спецэффектам. Миниатюрное крушение поезда, безошибочно, его работа. Будучи технически совершенным произведением, «Пригоршня динамита» также содержит важные вопросы, которые нужно задать аудитории, что поднимает его над аналогичными фильмами категории B и пролетает всего за два с половиной часа.
3 из 4 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
“Слушай, нужно, чтобы один бандит знал другого.”
classicsoncall1 октябрь 2018 г.
Внимание: спойлеры
Что ж, я наконец добрался до этого фильма, и я рад, что сделал это, но в конце концов он меня не впечатлил. Это довольно длинная и извилистая история о перемещенном революционере ИРА Джоне Мэллори (Джеймс Коберн) и невольном мексиканце по имени Хуан Миранда (Род Стайгер). Название картины упоминается несколько раз, обычно в связи с тем, что Мэллори сообщает своему бывшему партнеру, что что-то вот-вот взорвется. Возможно, я несколько раз терял концентрацию, потому что фильм не вызывал у меня особого интереса, даже со Стайгером и Коберном в главных ролях. Два Джонни никогда не казались такими харизматичными в истории, которая объединяет их как партнеров, хотя большую часть времени они действуют индивидуально. На самом деле я фанат трилогии Леоне Доллары, но эта мне не подошла. Возможно, это был политический контекст, так как я предпочитаю таких антагонистов, которым суждено примирить дела в финальной схватке один на один. Этот закончился тем, что персонаж Штайгера выглядел несколько озадаченным, и я не мог его за это винить.
3 из 4 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Один из лучших вестернов Zapata с большим количеством действий и взрывов.
Fella_shibby29 May 2020
Впервые увидел это недавно, оригинальные 157 минут с английскими субтитрами.
Честно говоря, мне это не понравилось по сравнению с другими фильмами Леоне, но комический момент Штайгера и присутствие на экране Коберна сделали его смотрибельным. Мексиканский вор-насильник и бывший революционер из Ирландской республиканской армии объединяются, чтобы ограбить банк, но невольно становятся участниками мексиканской революции.
Хотя последняя сцена взрыва поезда выглядела очень фальшиво, как в игрушечном деревянном поезде, фильм полон действия, особенно сцены взрывов и артиллерийских орудий напомнили мне о Рэмбо.
Фильм очень утомительный, если не считать двух главных героев, никто из остальных не запоминается, злодеям не дается достаточно времени и нет разборок, как в большинстве западных фильмов. Сцены воспоминаний были паршивыми, когда двое мужчин бегут за женщиной, а позже один за другим они оба целуют ее, что за чувак.
Роль Штайгера на протяжении всего фильма напоминала мне Илая Уоллаха, но он сыграл хорошо.
9 из 15 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Эффект «Лукас и Леоне»
tieman6415 Сентябрь 2007
Внимание: спойлеры
Создатель первой трилогии «Звездных войн» Джордж Лукас позаимствовал у Леоне, Куросавы, Форда, Толкиена и т. д. и создал один из лучших образцов поп-арта, живой миф (одновременно футуристический, средневековый и злободневный — например, Вьетнам) , который напоминал своего рода постмодернистский комикс, который десятилетия спустя фильмы «Убить Билла» обыграют как дохлую лошадь.
Перенесемся на несколько лет вперед, и Лукас решает вернуться во вселенную “Звездных войн”. Он хочет создать трилогию-приквел. Проблема в том, что он теперь другой парень. Он вырос и повзрослел. В результате он решает дать нам греческую трагедию, а не путешествие героя. Тяжелая, темная сторона мифа.
Итак, похожие на Талибан повстанцы из первой трилогии заменены и противопоставлены, показывая нам злые дела Американской империи. И да, приквелы откровенно антиамериканские. В этом контексте мы можем почти считать уничтожение Звезды Смерти числом 9./11 событие.
Джордж Буш, я имею в виду сенатора Палпатина, приходит к власти, берет на себя исполнительную власть и быстро уничтожает джедаев (которые заменяют экзотических врагов Америки). Демократическая Старая Республика затем постепенно растворяется в далеко простирающемся Имперском государстве, в то время как красота их космических кораблей, мастерство их крейсеров и элегантный дизайн их городов (как показано в приквелах) постепенно заменяются холодным, мягким, механическим. или чиновничий вид ампира (оригиналы). Затем свободная мысль и индивидуальность исчезают (клоны/штурмовики), и рождается Имперская Империя.
Обратите также внимание на то, как логичный, научный подход к Силе (медихлорианы — игра слова «митохондрия»), присутствующий в Старой Республике, уступает место мифическим религиям и рационализации Силы в оригиналах. Приквелы — это «эпоха Разума», населенная мыслителями, учеными и агностиками. Но когда общество рушится, возрождается эпоха мистиков (надежды и религии).
Как нечто, основанное на прекрасных идеалах (Старая Республика/Америка), стало таким злым? Лукас попадает в самую точку во всех приквелах. Политики и люди игнорируют бедственное положение малых народов и видов. Крупные торговые гильдии эксплуатируют и запугивают слабых (обратите внимание, что враг — это просто конгломерат супербизнеса, торговцев и корпоративных монополий). Власть централизована. СМИ затемняются или кормятся ложью. Оружейные сделки ведутся по доверенности (Афганистан, Ливан, Вьетнам, Ирак — все войны по доверенности), и все, кто не принадлежит к вашей религии (империя Лукаса состоит из заносчивых британцев), отметаются в сторону.
Сегодня Американская империя имеет военные базы практически в каждой стране мира. Ни одна другая страна не имеет такой привилегии. У него также есть ЦРУ, не только орган, который совершенно бесспорен и неподотчетен никому, кроме президента, но и стал весьма искусным в подстрекательстве к переворотам и назначении марионеточных лидеров в зарубежных странах.
Как бы то ни было, несмотря на всю интересную тематику, представленную в приквелах, все они — откровенный провал. Лукас попал в ловушку, в которую попадают многие авторы. Авторы часто создают серию книг, которые становятся успешными и привлекают аудиторию. Но великие художники не любят повторяться. Так что по мере того, как автор прогрессирует и растет как художник, тон и содержание его серии меняются. В конце концов, читатель перестает отождествлять себя с тем, как изменились персонажи (или голос автора), и ему не нравится то, как они изменились.
Зрители хотят знакомства. Художники хотят экспериментировать, бросать вызов восприятию… но они также любят своих поклонников. Таким образом, в попытке вернуть читателя, автор затем возвращается к своему простодушному, забавному повествованию, подрывно вставляя в вещь «интеллект». В результате получился странный микс, который снова не нравится читателю.
Благодаря своему финансовому успеху с оригиналами Лукас является одним из немногих режиссеров, у которых есть собственный «сериал». Его эволюция как художника точно такая же, как описано выше. Его приквелы представляют собой странную смесь старого Джорджа и Нового Джорджа, взрослого ума и подросткового веселья.
Конечно, вторая проблема заключается в том, что “приключенческий сериал” просто не может вместить те весомые темы и обертоны греческого мифа, которые он хочет вставить. Приквелы должны были быть гораздо более мрачными (как трилогия «Крестный отец») как по тону, так и по стилю, менее ориентированными на американские горки и детские игры, чтобы его история работала драматично.
Я хочу сказать, что Серджио Леоне прошел ту же художественную эволюцию. Он начал с создания группы забавных мультяшных поп-вестернов, а затем вышел за рамки этого жанра со своим шедевром «Хороший, плохой, злой». Но никто не воспринимал его всерьез. Никто не будет финансировать его «серьезные проекты». Поэтому на протяжении всей своей карьеры он дает нам слишком длинные мрачные картины, которые пытаются быть одновременно веселыми и легкими, но в то же время политическими, марксистскими, историческими и важными. Это приводит к странному коктейлю из несовершенных фильмов, приправленных величием. О фильмах, одновременно детских, но жаждущих взрослой чувствительности.
Интересно также сравнить Леоне с Джоном Фордом. «Боевые вестерны» Форда стали устаревшими и глупыми в тот момент, когда Леоне начал свою «Долларовую трилогию». Затем Леоне продолжил подражать Форду в «Однажды на Диком Западе», меланхоличной стилизации бесчисленного множества других вестернов, которая неловко переходит от мрачной медитации к спагетти из комиксов. Тем временем Форд отказался от «экшн-вестернов» и начал делать собственные содержательные, подрывные вестерны (Liberty Valance).
8/10- Шедевр с небольшим кризисом идентичности. У него есть свои недостатки, но я бы сказал (я не могу из-за ограничений на количество слов на IMDb), что он лучше, чем «Однажды в Америке» и «Однажды на Диком Западе», оба из которых наполнены с ностальгией, тоской по тропам и образам вестернов и гангстерских фильмов детства Леоне. Это территория Тарантино: фильмы о фильмах.
6 из 10 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Много взрывов, но ни один из них не унесет вас
Stamper26 Октябрь 2003
Я уже посмотрел немало фильмов Серджио Леоне и должен сказать, что этот показался мне худшим. Я признаю, что видел фильмы и похуже, в общем, но ни в коем случае не могу порекомендовать вам этот. Если вы хотите увидеть хорошего Леоне, посмотрите один из его фильмов из трилогии «Человек без имени» или, может быть, даже «Однажды на Диком Западе». Честно говоря, последнее меня разочаровало, но все же лучше, чем «Пригоршня динамита». Здесь почти нет ажиотажа, нет прохлады и запад как-то лишается своей суровости и интересной природы моторизованным транспортом. Теперь я знаю, что это должен быть фильм не о стрелках, а о революции, и даже в этом аспекте фильм терпит неудачу. Прежде всего, четыре воспоминания, которые должны придать фильму больше глубины, неуместны, за исключением последних двух. Они ничего не добавляют к фильму или предшествующим событиям и имеют смысл только тогда, когда (или если) вы досматриваете фильм до конца. Во-вторых, фильм слишком длинный и недостаточно захватывающий, чтобы вы захотели посмотреть его все 158 минут. В-третьих, мне показалось немного странным, что ирландский акцент Коберна то проявляется, то исчезает.
В-четвертых, и это, пожалуй, самое печальное, музыка Эннио Морриконе (как и во многих других фильмах) ничего не добавила к впечатлению, за исключением, может быть, того, что она показала, что фильм посредственного качества во всех аспектах. Неудивительно, что саундтрек к этому фильму, скорее всего, не войдет ни в один из лучших альбомов Морриконе. И последнее, но не менее важное: я чувствовал, что по мере того, как фильм шел (или, лучше сказать, затягивался), происходили повороты, которые не имели для меня абсолютно никакого смысла. Заканчивая этот комментарий, я должен сказать, что этот фильм я мог бы легко исключить из своего списка, но имя «Леоне» для меня слишком броское. Этот быстро уходит в забвение после просмотра и вряд ли будет замечен в каком-либо списке, даже если это самое большое разочарование. Фильмы с более известными именами, хотя, возможно, и получившие от меня более высокие оценки, займут места в этом списке, например, «Однажды на Диком Западе» (6 из 10). Вердикт для этого:
5 из 10
27 из 53 считают это полезным. Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Неприятный крестьянин
qormi14 сентября 2008 г.
Внимание: спойлеры
Хорошо, я отдаю должное Роду Зайгеру за то, что он убедительно изобразил мексиканского бандита. Вот и все. Этот праздник жестокого насилия, резни и бесконечных расстрелов был странным и в конечном счете глупым. Это был своего рода «приятельский» фильм, в котором массовые убийцы Коберн и Стайгер увлеклись чем-то вроде романтики, улыбаясь друг другу своими зубастыми улыбками, чтобы выразить одобрение или восхищение.
Особенно тревожно было, когда Штайгер в образе вонючего, жирного, неряшливого, немытого, отвратительного бандита решает изнасиловать хорошо одетую светскую женщину. Во-первых, он обнажает себя, приближаясь к ней, и мы должны поверить, что она была впечатлена и действительно хочет быть изнасилованной. Да, это было довольно тревожно. У персонажа Штайгера также был маленький сын лет восьми, который был прирожденным убийцей и не возражал против расстрела безоружных людей. Таким образом, когда его самого расстреляли, мы должны были пожалеть. Я этого не сделал.
Также было глупо, когда персонаж Коберна расстегнул свой плащ, чтобы обнаружить динамитные шашки и флаконы с нитроглицерином; одна капля которого взорвалась бы при ударе о землю, образовав большую воронку. Это было сделано для того, чтобы бандиты не стреляли в него. Он так осторожно обращался с нитро; тем не менее, он нес флаконы, мчась на мотоцикле по ухабистой, усеянной выбоинами горной тропе.
Также раздражала неуместная музыка в стиле «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид», которая то и дело появлялась в неподходящее время, например, во время резни. Вокал «Шом-шом-шом» был очень странным. Джеймс Коберн, как обычно, предлагал не более чем лошадиные зубы, обильно блеснувшие. Род Стайгер был симпатичным массовым убийцей. Фу.
28 из 55 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Мне это совсем не понравилось, и мне казалось, что это длилось вечность.
poolandrews30 июля 2008
Внимание: спойлеры
Джу ла Теста находится в Мексике, где эксперт по взрывчатым веществам ирландской ИРА Джон Мэллори (Джеймс Коберн) бежит от одной революции и борьбы, но вскоре оказывается в гуще другой, когда он объединяется с мексиканским бандитом Хуаном Мирандой (Род Стайгер). ) и его банда, Хуан вынуждает Джона помочь ему и его банде ограбить золото из банка в городе Меса-Верде, используя взрывчатку, но вскоре оба считаются героями за свои выходки. Втянутые в революцию Хуан и Джон становятся важными фигурами и посвящают себя борьбе против угнетения и своих капиталистических лидеров. ..
Эта итальянская постановка, более известная среди англоязычной аудитории под такими названиями, как «Пригоршня динамита» и «Утка, ты, сосунок» (худшее название для фильма), была написана в соавторстве и поставлена Серджио Леоне, несмотря на весь мир и его брата. казалось бы, мне это нравится, я лично ненавидел Giù la Testa, и это так просто и прямолинейно. Первоначально выпущенный в США Giù la Testa был сильно отредактирован до чуть более двух часов, и я думал, что это была та более короткая версия, которую я собирался посмотреть прошлой ночью, но из-за ошибки версия, которую я увидел, была душераздирающей версией два с половиной. час плюс вырезка, которая надоела мне до слез, черт возьми, я сидел и смотрел это, и в течение последнего часа все, о чем я мог думать, это сколько еще этого дерьма я должен смотреть. Я знаю, что у Giù la Testa хорошая репутация, но я действительно не увидел здесь ничего, что могло бы понравиться или порекомендовать, я думал, что тон был очень неровным, я думал, что сюжет был слабым и его можно было бы более точно описать как набор слабо связанных инцидентов, я думал темы о революции, войне, искуплении, бегстве, чести, семье и предательстве не оказали особого драматического воздействия и мне это надоело. Я не могу не подчеркнуть, как мне было скучно смотреть Giù la Testa, и худший грех, который может совершить фильм в моих глазах, – это быть скучным.
В фильме есть несколько спорадических моментов действия, есть несколько взрывов, несколько перестрелок и крушение поезда, но их немного и они редки. Несмотря на то, что кто-то говорит, что насилие укрощено, например, нет крови или запекшейся крови. Я отдаю должное Giù la Testa за его хороший дизайн и операторскую работу, фильм, безусловно, выглядит хорошо, если ничего другого, но этого на самом деле недостаточно. Я имею в виду, если что-то утомляет вас до слез, неважно, насколько хорошо оно выглядит, не так ли? Я не совсем понимаю, откуда берется вся любовь к Giù la Testa, я, честно говоря, совсем не наслаждался этим, и после довольно впечатляющих первых тридцати с лишним минут я потерял к нему всякий интерес и стал все более скучным. Это плохой знак, когда вы сидите и продолжаете говорить себе, что хотите, чтобы что-то просто закончилось!
Хотя действие Джу ла Теста полностью происходит в Мексике, он почти полностью снимался в Испании, за исключением некоторых студийных работ в Италии. Как я уже сказал, фильм визуально хорош с хорошей операторской работой, но он такой унылый и скучный. Род Стайгер и Джеймс Коберн — достойные лидеры.
Giù la Testa – это фильм с хорошей репутацией, который, как я надеялся, мне понравится, но более двух с половиной часов он мне надоел до полусмерти, нет, извините, но я не испытываю никакой любви к Giù la Testa в все. Я уверен, что есть аудитория для такого фильма, как Giù la Testa, но это не для меня.
15 из 34 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Обзор «Попурри остатков»: заставляющий задуматься шедевр Серджио Леоне с незабываемым исполнением Рода Стайгера
murtaza_mma2 Февраль 2013 г.
Дак, ты, сосунок (1971), также известный как «Пригоршня динамита», — недооцененная жемчужина, которая, несомненно, входит в число лучших работ итальянского режиссера Серджио Леоне. Любой, кто видел «Долларовую трилогию», может легко принять Леоне за простого шоумена, но те, кто имел честь смотреть его более личные работы, такие как «Однажды в Америке», знают лучше. Леоне действительно был мастером шоу-бизнеса, но он хорошо знал, как сочетать стиль с содержанием.
Стиль “Долларовой трилогии” явно является настоящим драйвером, но глубоко внутри присутствует сильное чувство реализма, которое зоркий зритель не заметит. Демонстративное легкомыслие служит только цели полупрозрачной пленки, используемой для того, чтобы скрыть обнаженную реальность, чтобы защитить среднего зрителя от нервного возбуждения при одном ее виде. В Duck, You Sucker эта полупрозрачная пленка лишь немного прозрачнее, чем обычно. Другими словами, Леоне предпочитает быть немного более прямым в своем представлении реализма: это наиболее очевидно в сценах с расстрельной командой. Таким образом, Duck, You Sucker служит идеальным сочетанием стиля и содержания.
Во многих смыслах «Дак, ты, сосунок» — самая мрачная работа Леоне. А как же этого не было? Ибо фильм вращается вокруг маловероятного союза мексиканского бандита и ирландского эксперта по динамиту, оказавшихся в суматохе мексиканской революции. Единственное, что объединяет этих двух совершенно разных личностей, так это то, что одного зовут Хуаном, а другого Джоном. Хуан видит в этом совпадении божественный сигнал. Что их союз служит гораздо большей цели: ограбить великий банк Меса Верде. Болтливый Хуан отчаянно пытается переубедить неразговорчивого Джона, но последний остается безразличным. Так начинается дразнящая игра в кошки-мышки между Хуаном и Джоном, когда они изо всех сил стараются перехитрить друг друга, но их объединяет вечная дружба.
В фильме «Утка, сосунок» есть сцены, которые навсегда останутся в памяти зрителя. Есть диалоги/монологи (как устные, так и невысказанные), которые оставят неизгладимое впечатление на зрителя. Комментарий Хуана к его собственному пониманию слова «революция» — один из них. Есть еще один, когда птица в клетке испражняется на голову Хуана, а бандит поднимает глаза и говорит: «Для богатых ты поешь!» Мистическая музыка Эннио Морриконе будет продолжать преследовать зрителя на протяжении всего фильма. Использование в фильме невербального языка, вероятно, так же сильно, как использование вербального: лучше всего это объясняется выражением восторга, шока, отвращения и жалости к себе Рода Стайгера. Duck, You Sucker — вторая лучшая работа Серджио Леоне (после «Однажды в Америке»), в ней представлена незабываемая игра великого Рода Стайгера, которого хорошо дополняет Джеймс Коберн — возможно, в его лучшей роли. Duck, You Sucker послужит эликсиром для любого умного зрителя и предложит достаточно пищи для размышлений, чтобы занять его еще долго после окончания фильма.
http://www.apotpourriofvestiges.com/
10 из 15 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Колеса отрываются Серхио Леоне…
merklekranz19 Июнь 2007
Нельзя не задаться вопросом, не был ли Серхио Леоне в серьезном упадке, когда он поставил «Дак ты, сосунок»? Например, саундтрек Морриконе часто переходит на территорию «Однажды в сказке на Западе». Персонажи Стайгера и Коберна непривлекательны и строго одномерны. Выступление Стайгера можно легко интерпретировать как слабое подражание Илаю Уоллаху. Кроме того, акценты и Стайгера, и Коберна неубедительны и натянуты. Частые воспоминания Коберна останавливают историю и мало что добавляют. Монтаж очень прерывистый, многочисленные крупные планы преувеличены, а 157 минут взрывов и казней кажутся бесконечными. – МЕРК
15 из 32 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Произошла ошибка. Пожалуйста, попробуйте еще раз.
Награды | Часто задаваемые вопросы | Рейтинги пользователей | Внешние обзоры | Метакритик Обзоры
Однажды на Диком Западе (1968) – Однажды на Диком Западе (1968) – Отзывы пользователей
Однажды на Диком Западе (1968)
Пересмотреть это названиеБолее западный, чем сам «Вестерн»
TheDragonTrader24 апреля 2019
В полной тишине трое загадочных мужчин в длинных плащах ждут на отдаленной железнодорожной станции. На их лицах написано предвкушение, хотя самое интересное, что они могут найти, это играть с мухой, пить воду из шляпы и щелкать пальцами. Мимо пробегает собака. Скрипит ветрянка. Продавец билетов заперт. Вереск отскакивает от деревянной платформы. Мужчины потеют.
Вам уже скучно? Тогда этот фильм, наверное, не для вас.
Но тебе не терпится узнать, чего ждут трое мужчин? Не закрадывается ли у вас легкая тревога, когда вы читаете это описание? Вы не можете дождаться, когда напряжение спадет? Тогда этот фильм – все, что вы когда-либо хотели.
Почти беззаконный мир, где преступники и бандиты с легкостью бродят по стране, являющийся местом действия этой истории, показан Тонино Делли Колли (оператор-постановщик) во всем его великолепном величии и бесчисленных мелких деталях. Декорации, костюмы и реальные локации Аризоны и Юты делают все правдоподобным. А вместе с персонажами и фигурантами все создает яркую и вполне правдоподобную западную цивилизацию.
Чарльз Бронсон играет человека с губной гармошкой: одинокого волка, ищущего что-то, что он предпочитает никому не открывать, пока не получит это. Безымянный персонаж, бродящий по бескрайним полям под солнцем, постоянно возвещающий о своем присутствии одной и той же мелодией, которую он играет на своей губной гармошке, тревожным эхом. Бронсон делает это блестяще, с лицом, переполненным сдерживаемыми эмоциями, и решимостью, которая просто пугает.
В таверне мужчина встречает Мануэля «Шайенна» Гутьерреса (Джейсон Робардс), бандита, который недавно избежал повешения за шею и вновь присоединился к своей банде преступников. С уже седеющими волосами он берется за ситуацию, возникающую в этом районе, пытаясь со своей стороны стать героем, спасающим положение. Робардс изображает персонажа, которого, только взглянув на него, мы можем увидеть, как годы сформировали его. Его выступление выдающееся; мы хотим выпить с Шайенном, но у нас также есть ощущение, что быть начеку рядом с ним не будет переоцененной роскошью.
«Девица в беде» (хотя она не в первоначальном значении этого слова) Джилл Макбейн (в исполнении Клаудии Кардинале) превращается в игрушку самой Судьбы. Без всякого предупреждения она ввязывается во что-то совершенно непосильное, но справляется с этим мастерски; она отказывается вернуться в Новый Орлеан, поджав хвост, и остается, чтобы справиться с поставленными перед ней трудностями. Кардинале, играющая Джилл, одновременно и эротическое чудо, и женщина, с которой вы не хотели бы пересекаться.
Им всем противостоит Фрэнк (Генри Фонда): главарь местной банды с каменным сердцем и деловым предложением наготове в любое время. Своими безжалостными голубыми глазами и пистолетом наготове он держит город в тишине. Фонда вызывает у вас мурашки от одного только взгляда в камеру, и каждое предложение оставляет горький привкус должностного преступления.
И, наконец, Габриэле Ферцетти завершает ряд главных героев своим восхитительно тошнотворным изображением искалеченного железнодорожного барона Мортона. Персонаж, которому хочется влепить пощечину, но в то же время и жаль. Отлично привезли!
Саундтрек написан непревзойденным маэстро кино, озвучившим сам: Эннио Морриконе. Его гений заключается в создании тем и мелодий, которые навсегда останутся в ваших снах, к лучшему или к худшему. Меланхоличная главная тема, которую несет небесный хор, вызывает слезы на глазах, услышав всего пару аккордов. Тема человека с губной гармошкой столь же тревожна, сколь и эпична, а тема Шайеннов создает более легкие контраргументы в фильме. Морриконе изобретательно использует эти мотивы, намекая на сюжетные моменты, мотивы и чувства персонажей и давая вам ощущение мира, в котором происходит действие фильма. Если бы я мог поставить двенадцать звезд из десяти за музыку, я бы это сделал.
Серхио Леоне был гениальным режиссером, и это не нужно доказывать. Ему удается превратить даже семиминутную сцену, где трое мужчин просто ждут поезда, в эпический сюжет. Два часа и три четверти напряжение нарастает, а затем спадает… частично, всегда нарастая ближе к концу. И этот финал! Тот самый финал! Этот финал пробрал меня до костей! На протяжении всего фильма вопрос за вопросом поднимается, и когда на один вопрос дают ответ, возникает другой. Итак, когда все кусочки головоломки встают на свои места под музыку Эннио Морриконе, как это может не тронуть?
Для Леоне не было лучшего способа достичь вершин жанра вестерн.
И для нас никогда не будет более западного фильма, чем «Однажды на Диком Западе».
117 из 120 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Permalink
бухающий хороший вестерн с почти оперным качеством
мириамленис5 октября 2019 г.
Внимание: спойлеры
Одна из великих классических игр: захватывающий вестерн с эффектом присутствия на историческом фоне расширения железных дорог. Музыка Эннио Морриконе воодушевляет, декорации сногсшибательные, а различные персонажи оживают красочной жизнью.
Этот последний факт во многом обязан кастингу, который включает в себя немного действительно вдохновенного встречного кастинга: актер Генри Фонда, привыкший играть довольно приличных парней, берет на себя чернокожую личность аморального наемника средних лет, полностью способного убийство случайных детей. Это удивительно леденящее кровь зрелище, но подождите окончания фильма, где короткий ретроспективный кадр показывает наемника как молодого человека, уже склонного к насмешкам и пыткам. Фонда приобретает болезненную, извращенную интенсивность, которую можно описать только как дьявольскую.
Это длинный и напряжённый фильм, требующий внимательного просмотра, а это значит, что лучше сделать антракт и смотреть его в двух частях. Но посмотрите – это прекрасно.
15 из 15 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Лучше и быть не может: это история кино
gogoschka-124 декабрь 2013
Это становится только лучше с каждым просмотром. мастерское повествование Леоне и сумасшедший, красивый, эпический саундтрек Морриконе; отчаянные, преследуемые лица, которые выглядят как бесплодные пейзажи, в которых разворачивается история, и сюжет, который разворачивается с безупречным темпом, чтобы достичь кульминации в окончательном вестерн-финале.
Как и в предыдущих фильмах Леоне, музыка не только добавляет атмосферы, но и необходима для истории, а может быть, даже больше: главная музыкальная тема Морриконе играет настоящую роль (или, скорее,) главного героя в фильм.
Любой, кто думал, что так называемые “спагетти-вестерны” были ничем иным, как дешевыми, жестокими фильмами категории B, должен был пересмотреть свое мнение после просмотра этого фильма. Лучше и быть не может: это история кино; культовый, классический, незабываемый, эпический. Для этого фильма у меня просто закончились превосходные степени.
Мой голос: 10 из 10
Любимые фильмы: http://www.IMDb.com/list/mkjOKvqlSBs/
Малоизвестные шедевры: http://www.imdb.com/list/ls070242495/
Любимые малобюджетные фильмы и фильмы категории B: http://www.imdb.com/list/ls054808375/
Просмотренные любимые телешоу: http://www.imdb.com/list/ls075552387/
263 из 293 сочли это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
“Когда ты убил Четвёртого, легко сделать его пятым.”
thinker169127 Июнь 2007
В анналах западного кино есть хорошие и плохие фильмы. Это один из лучших. Поскольку «Однажды на Диком Западе» такой замечательный фильм, трудно определить, что делает его таким запоминающимся. В центре сюжета красивая бывшая проститутка по имени Джилл МакБейн (Клаудия Кардинале), которая приезжает, чтобы взять на себя роль жены упрямого, сумасшедшего, рыжеволосого ирландца с мечтой. Ожидание, вместо этого, является трагедией, и «г. Мортон, могущественный, но больной барон, захвативший землю (Габриэле Ферцетти), который желает сокрушить все и всех, кто стоит на его пути к Тихому океану с помощью своей железной дороги. На помощь ему приходит такой же безжалостный стрелок по имени Фрэнк (Генри Фонда; успех этого фильма во многом обязан Фонде, который играет очень убедительного тяжеловеса), который годами устранял препятствия и теперь нацелен на смерть семьи Макбейн, включая Джилл. К несчастью для Фрэнка, за эти годы у него появилось много врагов из-за одной особенной, загадочной и смертоносной Гармоники, играющей незнакомца, жаждущего мести. Фрэнк договаривается с тремя своими лучшими и быстрыми стрелками встретить и устранить незнакомца на вокзале. К инструменту, играющему незнакомца, присоединяется непредсказуемый ренегат-полукровка, печально известный стрелок по прозвищу Шайенн. ( Джейсон Робардс ) Весь фильм является триумфом превосходного режиссера Серджио Леоне, который окрестил каждого главного героя своей собственной музыкальной темой. Каждая тема была создана Эннио Морриконе, и когда персонаж появляется, тема готовит аудиторию к смене настроения, драме, действию и воспоминаниям на всю жизнь. Появление специальных гостей, таких как Вуди Строуд, Джек Элам, Кинэн Уинн и Лайонел Стандер, дополняет классический характер этой великолепной истории. ****
42 из 49 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Без сомнения, один из лучших вестернов всех времен
Jeremy_Urquhart30 Сентябрь 2017
Я не претендую на то, что могу сказать что-то новое об этом фильме. Он существует уже почти пятьдесят лет и считается не только одним из лучших спагетти-вестернов всех времен, но и одним из лучших вестернов с полной остановкой. И нетрудно понять почему: невероятный саундтрек, сильная игра всего основного состава, удивительно хороший юмор и забавные остроты, несколько напряженных эпизодов, хорошо рассказанная история, которая не полагается на чрезмерные диалоги или экспозицию. , и неизменно потрясающая кинематография и режиссура повсюду. По крайней мере, половина кадров в этом фильме, без преувеличения, могла бы стать хорошей картиной.
Возможно, это сочетание великолепных визуальных эффектов и саундтрека, благодаря которым «Однажды на Диком Западе» работает так хорошо, как сейчас. Есть большое количество драматических движений камеры и интересных открытий, которые идеально связаны с музыкой – почти как какой-то мюзикл без пения в некоторых моментах.
Серджио Леоне был одним из величайших режиссеров всех времен. Очень жаль, что он, по-видимому, так и не получил того признания, которое он получает в наши дни, пока был жив. Из всех его фильмов есть веские аргументы в пользу того, что этот наиболее близок к совершенству. Честно говоря, мало что можно было бы изменить, чтобы сделать его лучше. Моя самая большая прямая претензия – это то, как заголовок появляется в самом конце фильма и вращается по кругу, прежде чем исчезнуть. Это выглядит очень дрянно и почти убивает настроение, которое в противном случае создает чрезвычайно сильный финал. Пока мы обсуждаем жалобы, я хочу сказать, что фильм кажется слишком длинным, может быть, около 10-15 минут. Но в то же время я действительно не знал, что резать. Каждая сцена так хорошо сконструирована и срежиссирована, и всегда есть что-то интересное, на что можно посмотреть, послушать или подумать, так что я не совсем уверен, что следует вырезать. Это довольно слабая жалоба, я знаю. Как я уже сказал, эта вещь близка к совершенству.
Хороший, Плохой и Уродливый может быть немного более интересным, а «Однажды в Америке» может иметь немного лучший саундтрек и более сильные эмоциональные моменты (лично для меня), но все еще очень трудно найти что-то жаловаться сюда. Абсолютно рекомендуется любому западному поклоннику, и каждый раз, когда я его смотрю, он становится немного лучше (у меня четыре, и я считаю).
34 из 39 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Шедевр
alansabljakovic-3
0 Октябрь 2019Счет потрясающий, а Генри Форда великолепен. Я понимаю, почему это любимый фильм Джеймса Ганна. Один из лучших вестернов, наполненный действием и напряжением.
20 из 22 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Никогда не устаю смотреть…
mattywoh23 ноября 2019
Я не буду вдаваться в историю, но это правда, я никогда не устану от этого фильма — Сначала я думал, что Чарльз Бронсон не сможет идти в ногу с действующими тяжеловесами Генри Фондой и Джейсоном Робардс, но физические способности Бронсона в сочетании с его минималистичными крупными планами практически затмевают собой — его доброта проявилась в крупных планах ближе к концу фильма, я думаю, что это была величайшая экранная работа Чарльза Бронсона.
29 из 30 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Эй, это специально медленно. Это хорошо? Когда это так великолепно, да.
Ноябрь 2010 г. и Генри Фонда как своего рода связь с парадигмой голливудского героя. Это неописуемо красиво, один из самых роскошных вестернов, когда-либо снятых, действительно образец хорошей визуальной режиссуры и кинематографии в любом жанре. Уже одно это делает почти три часа чистым удовольствием.
Но в остальном это не быстрый фильм. Этого не может быть. Это зависит от того, чтобы задерживаться на восхитительных деталях, маленьких, снятых вблизи в поразительных деталях, и всегда невозмутимых взглядах и стальных глазах. Ничто не может быть правдоподобным, и этому не суждено быть. Это даже не басня, а скорее праздник пребывания внутри невероятного фильма, как бы странно это ни звучало. Не то чтобы сцены были неправдоподобны — даже самые последние кадры импровизированного городка и строящейся железной дороги настолько реалистичны, насколько это вообще возможно. Отличный материал.
Заговор? Иногда вы можете задаться вопросом, куда пошел сюжет. Есть много плохих парней, и вы не совсем уверены, что есть главный герой, если только одна женщина в фильме не является центром наших забот, даже если она явно является сторонним наблюдателем всего этого. Когда становится ясно, в последние двадцать минут, это снова архетипично (и имеет отголоски чрезмерного противостояния в «Хороший, плохой и злой»). Немного замедленного движения (обычно не нужное в фильме, где все и так медленное) дает понять, что это ключевой момент в фильме, то, что сделало остальную часть, со всеми ее запутанными и жестокими слоями, разумной.
За свои деньги я бы с удовольствием взял все эти невероятные интуитивные штучки, звуки и образы, наполненные каким-то глубоко прочувствованным конфликтом, а не чисто драматическим. Я смотрю и шокирован, или унесен, или впечатлен, или ослеплен, но на самом деле я никогда не тронут, не от всего сердца. И здесь есть много аспектов, которые действительно должны нас тронуть, включая сочувствие бедственному положению женщины, а не просто признание того, что это, в конце концов, довольно тяжелое положение.
Тем не менее, еще один знаковый фильм Серджио Леоне.
28 из 34 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Леоне идет по новому маршруту с теми же результатами.
bobsgrock29 Октябрь 2008
Стиль, очень отличающийся от стиля его предыдущих трех вестернов, «Однажды на Диком Западе» занимает много времени, чтобы рассказать эту эпическую и мощную историю о трех мужчинах, связанных своим прошлым и всем предназначенным подключиться в будущем. Актерская игра всегда превосходна, Фонда играет очень нехарактерную роль, но, поскольку он такой великий актер, у него нет проблем с ролью безжалостного стрелка Фрэнка. Джейсон Робардс великолепен в роли преступника с добрым сердцем, Шайенн; а Чарльз Бронсон очень похож на Иствуда как человек, известный только как Гармоника, с загадочным прошлым и быстрой ничьей. Однако центральным персонажем является прекрасная Клаудия Кардинале в роли Джилл, вдовы, жаждущей мести.
Серхио Леоне использовал более медленный, более романтический стиль для этого вестерна, но он все же смог создать несколько великолепных образов и историю, которую навсегда запомнят. Он не слишком много занимается развитием персонажей, а показывает нам их действия и позволяет им говорить самим за себя. И, конечно же, мы не можем забыть музыку Эннио Мориконне. Хотя он и не так запоминается, как «Хороший, плохой, злой», он многое добавляет к фильму. Определенно, это один из лучших когда-либо созданных вестернов, это кино на очень высоком уровне.
8 из 8 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
“Что-то связанное со смертью”
Stryker-54 Январь 2001
Серхио отправляется в Голливуд ради этого громкого и высокобюджетного спагетти-вестерна. Фонда, Бронсон, Робардс и Кардинале выстраиваются в очередь и берут на себя хореографическое руководство Леоне в эпической истории о крови и мести.
Фрэнк — плохой парень, убивший множество людей. Сейчас он работает на железнодорожного предпринимателя, чьи беспощадные бесплодные пути уходят все дальше на запад. Пришло время настоящим американцам противостоять и железной дороге, и Фрэнку.
Леоне посидел с киноинтеллектуалами Бернардо Бертолуччи и Дарио Ардженто и посмотрел десятки голливудских вестернов. Из этого насыщенного просмотра возникла 300-страничная обработка, которая в конечном итоге была преобразована в сценарий, написанный Леоне и Серджио Донати. В тщательно продуманном сценарии есть сознательные отголоски «Шейна» и «Ровно в полдень». Эннио Морриконе, по-видимому, присутствовал на стадии планирования и полностью сочинил партитуру до начала съемок, что было обратным обычному процессу подгонки музыки к существующим кадрам. Результатом является точное соответствие саундтрека и визуальных эффектов. У Робардса, Бронсона и Кардинале есть музыкальные «подписи», которые проигрываются всякий раз, когда их персонажи появляются на экране. У Бронсона — устрашающе воющая губная гармошка, у Робардса — лязгающее банджо, а у Кардинале — пышные струны. Все было настолько сложно структурировано, что темы можно было сыграть на съемочной площадке, чтобы актеры могли координировать каждый нюанс жеста, чтобы соответствовать партитуре.
Фильм представляет собой грандиозный плач на смерть Дикого Запада. Распад можно увидеть повсюду. Улицы, бары, здания и люди выглядят потрепанными и грязными. Когда Шайенн (Робардс) останавливается у грубо отесанного деревянного столба, текстура его лица и столба невелика. Мортон-калека убивает романтический Запад открытых пространств своей «улиточной тропой» из железнодорожных путей, оставляя прекрасных авантюристов (Шайенн и Гармоника) некуда деться.
Может быть несколько начальных сцен с визуальным и звуковым великолепием этой. Трое плохих парней охраняют железнодорожное депо Флагстоуна в стиле «Ровно в полдень». Джек Элам (который на самом деле был в «Ровно в полдень») возглавляет злодеев. Единственные слова, произносимые на протяжении всей этой длинной (но совершенно захватывающей) сцены, произносит старый служащий станции. Навязчивые ритмы поднимают напряжение до невыносимой высоты… скрипящий ветряк, стрекотание телеграммы, скрипящая скамейка. Это чудесное крещендо достигает кульминации с появлением Бронсона, последовательность, стилизованная и поставленная как синтоистская церемония, тем более эффективная из-за отсутствия спонтанности.
Эта сцена уравновешивает и уравновешивает следующую сцену, знакомство с Фрэнком. На этот раз к Шейну обращаются, когда мальчик Макбейн замечает пятерых мужчин в желтых пальто. Прекрасно передано растущее чувство беспокойства на ферме МакБейнов (было ли прекращение чириканья цикад настолько эффективным?) Наступает кинематографический множественный оргазм, когда музыкальная тема обрывается, когда мальчик видит опустошение, и камера налетает, чтобы раскрывают, что злодеем является не кто иной, как Генри Фонда, когда раздается фирменный одинокий трубчатый колокол Морриконе.
Появление Шайенн также является частью впечатляющего кинематографа. Внутри странной лабиринтной таверны Лайонела Стандера, совсем не похожей ни на один салун, когда-либо снятый ранее, насилие, которое витает вокруг Шайенна, как облако пыли, слышно, но не видно, готовя нас к его личному появлению. Скольжение лампы к Бронсону работает блестяще, два хороших человека в фильме делят свет юмора, символизируя значимую дружбу.
Постепенно сюжет раскрывается. Железнодорожный левиафан должен быть остановлен, и с Фрэнком должна быть расплата. Постепенно судьбы главных героев сошлись воедино и вплотную подошли к перестрелке.
В памяти остается не история, хоть и превосходная, а сотня отдельных вспышек блеска: Клаудия Кардинале (это настоящие глаза?) снята на кровати, вид вертикально вниз, через шнурок навес: неожиданный способ Шайенна спрятаться в поезде: Мортон («когда ты не в этом поезде, ты как черепаха, выпавшая из панциря») заключен в тюрьму арматурой, которая помогает ему ходить: «сердцебиение» двигатель поезда во время карточной игры: напряжение подготовки к засаде против Фрэнка: взрыв гитарной музыки, когда Бронсон входит в кадр: неподвижность и самообладание Бронсона, эмблема его праведности: глаза Фонды быстро мерцают в его неподвижной голове, обозначая угасание его уверенности в себе: удивительные сверхкрупные планы Бронсона и странная кирпичная арка, единственное рукотворное вторжение во всю местность и средоточие человеческой развращенности.
334 из 443 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Один из лучших
Скотт-810 апрель 1999 г.
Внимание: спойлеры
Есть две вещи, которые всегда выделяют меня в этом фильме, да и вообще во всех фильмах Серджио Леоне. Во-первых, это его понимание темпа событий, а во-вторых, он использует своих актеров/актрис для реальной игры. Когда вы видите, как Клаудия Кардинале подъезжает к ранчо, все, что вы видите, это ее лицо, но вы можете сразу сказать, на что она смотрит и что она чувствует. Вы знаете, что Генри Фонда плохой парень, но когда он слабо улыбается мальчику, вы чувствуете, что в нем есть что-то большее, личность и человеческие качества, даже если он злой. Финальная перестрелка сама по себе шедевр. Два главных героя ничего не говорят, но когда они сталкиваются, музыка дает вам понять, что момент настал. Пока они готовы, сцена, на которую намекали на протяжении всего фильма, разыгрывается как сон, раскрывая, о чем была вся история. Затем без предупреждения вытаскивают и стреляют. Как и в реальной жизни, все заканчивается до того, как вы это замечаете. Чего не хватает сегодняшним фильмам, так это того, насколько быстро они угождают видео MTV, вдохновленному непрерывным действием и бесконечными клише. Плохой и хороший парень сражаются друг с другом, насилие настолько экстремально, что ни один человек не может выжить, и всегда, когда вы думаете, что плохой парень мертв, он возвращается для последнего выстрела. Как бы я хотел, чтобы сегодняшние кинематографисты усвоили урок Леоне о ВРЕМЕНИ и позволили саспенсу накапливаться, а не нагнетать его. Музыкальное сопровождение, в котором были определенные фрагменты и разделы для разных настроений и для обозначения главных героев, является одним из моих любимых. Даже если Клинта Иствуда в нем не было, Чарльз Бронсон исполняет роль загадочного незнакомца и добавляет к персонажу свои элементы.
Как бы я хотел, чтобы они продолжали снимать такие фильмы
341 из 443 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Искусство
daxsir21 Январь 2016
Это мой любимый фильм. Это больше похоже на просмотр произведения искусства. Внешний вид фантастический. Режиссер работает идеально. Игра прекрасна. История не самая сильная, но ее стоит посмотреть, чтобы испытать ее. Если вы любитель кино, вы не можете не восхищаться этим фильмом. Чарльз Бронсон – идеальный задумчивый одиночка. Генри Фонда удивляет всех, продемонстрировав сильную игру в роли плохого парня. Крупный план его глаз ошеломляет. Работа камеры и крупные планы никогда не были сделаны лучше. Музыка так же хороша, как и все, что вы найдете в кино. Добавьте сцены, когда вы впервые видите Генри Фонду. Сцена на вокзале, где капает вода на шляпу. Звук вращающейся водонапорной башни. Для меня самый близкий к ИСКУССТВУ фильм, который я когда-либо видел, а я видел много фильмов.
107 из 119 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Немного медленный и утомительный, но все же один из лучших западных фильмов. Фонда был великолепен.
Fella_shibby15 Июнь 2017
Как фанат вестернов, я много раз смотрел этот фильм в начале 90-х. Увидел это недавно снова на DVD через много лет. Сюжет: Клаудия Кардинале прибывает на свое ранчо и обнаруживает, что ее муж был убит наемным убийцей Генри Фондой. Таинственный стрелок Чарльз Бронсон хочет встретиться с Фондой. Бронсон объединяется с преступником Джейсоном Робардсом, чтобы помочь защитить Кардинале и ее ранчо от злых намерений Фонды. Есть длинные сцены, где вы делаете близкие снимки лица человека. Серджио Леоне любит смотреть вниз, и вы можете видеть это практически во всех его фильмах. В этом фильме он позволяет камере задерживаться дольше, чем когда-либо прежде. Вы получаете эти тихие нулевые сцены, где естественные звуки окружающей среды сильно преувеличены. Противникам Леоне требуется много времени, чтобы прощупать друг друга, прежде чем действовать. Длинные периоды молчания и бездействия могут показаться утомительными и скучными. Честно говоря, даже мне некоторые сцены показались скучными, особенно вступительная сцена. Генри Фонда великолепен. Никто не ожидал, что он сыграет такого безжалостного и жестокого убийцу. Бронсон был приличным, но Джейсон Робардс был намного лучше с его советом о парнях, похлопывающих женщин по попе, и советом о том, чтобы не попасть под пулю человека, который не умеет стрелять. Одной из лучших частей фильма была музыка Эннио Морриконе, особенно повторяющаяся музыка на губной гармошке во время финального финального боя. Это лучший момент Морриконе в его долгой карьере.
Я был удивлен, узнав, что историю написал Дарио Ардженто.
32 из 43 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Бест Вестерн из когда-либо созданных??? Не совсем так, но все же ВОСХИТИТЕЛЬНО!
raphaklopper23 октября 2013
После большого успеха шедевра “Хороший, плохой, злой”, который прекрасно завершил трилогию “Доллары”. Серджио Леоне надоело от нечего делать, и он решил начать еще одну трилогию, трилогию «Америка» с «Однажды на Диком Западе». Который сегодня считается лучшим вестерном, когда-либо созданным в истории кинематографа.
«Однажды на Диком Западе» начинается с того, что фермер Бретт Макбейн (Фрэнк Вольф) и его сыновья хладнокровно убиты руками безжалостного наемного убийцы Фрэнка (Генри Фонда), который возлагает вину на преступника. Шайенн (Джейсон Робардс). Фрэнк был нанят бароном Мортоном (Габриэль Ферцетти), чтобы просто отпугнуть Макбейна и его семью от их земли, потому что она будет очень цениться с развитием железной дороги. Но в тот же день Джилл (Клаудия Кардинале) прибывает в город из Нового Орлеана, и когда она узнает о преступлении, она показывает, что вышла замуж за Бретта МакБейна за несколько недель до этого в Новом Орлеане, и поэтому у земли все еще был владелец. В тот же день Джилл знакомится с загадочным человеком, известным своей губной гармошкой (Чарльз Бронсон), потому что всегда носит с собой губную гармошку, и предлагает себя в качестве защитника Джилл. И когда преступник Шайенн узнает, что его несправедливо преследуют, он решает объединить усилия с Гармоникой, чтобы помочь Джилл сохранить земли ее погибшего мужа. Но между противоречивыми отношениями персонажей витает паутина тайн и обмана.
Когда в то время состоялась премьера фильма, он был плохо воспринят критиками и провалился в прокате, и только сегодня критики и публика оценили фильм не только как лучший фильм Серджио Леоне, но и как лучший вестерн из когда-либо созданных. Ну, не совсем (на мой взгляд), но я понимаю, почему его так хвалят. Основная претензия критиков к фильму того времени заключалась в том, что фильм был крайне медленным. Но эта медлительность вызвана некоторыми причинами.
Во-первых, этот фильм полностью отличался от всех когда-либо снятых вестернов, даже от трилогии «Доллары», потому что Леоне придает фильму драматический тон. То, что Леоне пытается показать в этой истории, — это конец Старого Запада, название прекрасно показывает это. Первоначальный перевод с итальянского на английский был «Однажды на Западе», то есть конец Старого Запада. И это первоначально произошло во времена развития железных дорог и великого разложения и смерти, которые они принесли населению. Леоне показывает, что дает фильму отличный сценарий (написанный им и Серджио Донати), который придает фильму превосходное повествование с красивыми диалогами между персонажами, но, как и любой фильм Леоне, он никогда не теряет своего прекрасного чувства юмора.
Другая причина, как всегда. великолепная режиссура Леоне, которая в очередной раз показывает передовую для своего времени. С его идеальными крупными планами персонажей и огромными сценариями, делающими все красивым и эпическим. Но тут возникает проблема, которая не позволяет фильму превзойти даже «Хорошего, Плохого, Злого». Леоне был известен своими блестяще снятыми тихими моментами, и в «Однажды в сказке» их полно (но, может быть, слишком много). Не считая первых 10 минут фильма (это блестяще, погружает нас в самое пекло сцены), но другие кажутся скучными, учитывая силу повествования и наши вложения в них.
Еще одна проблема фильма — актуальность персонажей. Не то, чтобы они не были превосходными и запоминающимися (а они есть): Джилл – не что иное, как представление женщин в мире мужчин на Старом Западе, его чрезвычайная сила и интеллект, а также превосходное выступление Кардинале; Шайенна можно сравнить с Туко из «Хорошего, Плохого, Злого», оба персонажа жестокие бандиты, но в нескольких случаях показаны простыми людьми со своими проблемами и доброй и невинной стороной; Фрэнк – еще один жестокий и крутой злодей, которого Леоне создал в своих фильмах. Фрэнк – наемный убийца, который в предыдущих фильмах показал, что они гордятся своей «работой», делают то, что им говорят и за что платят, и ничего больше. Но Фрэнк в фильме предает собственные принципы и попадает в продажный мир железных дорог; Гармоника — почти тот же персонаж, что и Клинт Иствуд в предыдущих фильмах Леоне. Таинственный, мало говорит и никогда не показывает своих истинных мотивов (только в самый эпичный и дерзкий момент фильма). Все персонажи фантастические, но благодаря молчаливым моментам Леоне их актуальность и отношения терпят неудачу в нескольких моментах истории.
Я не согласен с тем, что это лучший вестерн из когда-либо созданных, но я понимаю, почему люди так его считают. Из сказочной истории, которая превосходно показывает конец эпохи легенд с безупречным сценарием, великолепной режиссурой и незабываемыми персонажами. Все это делает «Однажды в сказке» не только одним из лучших когда-либо снятых вестернов, но прекрасным шедевром кинематографа и началом еще одной потрясающей трилогии!
10/10
28 из 35 считают это полезным. Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Ни один вестерн никогда не был близок к этому… и ни один вестерн никогда не приблизится к этому.
daniken23 Июнь 2002
Я не могу найти слов, чтобы хотя бы приблизиться к описанию чистого блеска этого фильма. Когда снимался этот фильм, в жанре вестерн доминировали большие голливудские студии. Вестерн был взят этими студиями и превращен в возможность изобразить классических супергероев, таких как Джон Уэйн и Берт Ланкастер, в их борьбе со всевозможными мелкими мошенниками и преступниками в маленьких историях и маленьких городках. Это была искренняя попытка изобразить «американизм», «американский образ жизни» наряду с романтизированным взглядом на Запад как на «пограничную страну», где добро всегда побеждает зло и где жизнь трудна, но честна. Это был американский путь.
А потом появился этот фильм. Название «Однажды на Диком Западе», должно быть, казалось, означало не что иное, как «еще один вестерн» для неожидающих зрителей в то время. О боже, они были неправы. С этим фильмом Серджио Леоне единолично переопределил жанр вестерна, и ни один американский вестерн никогда не сможет сравниться с блестящим духом, в котором он был создан. Хотя история в основном такая же, как и в любом другом вестерне, именно СПОСОБ, в котором она представлена, так явно отделяет этот вестерн от других. В то время как другие вестерны — это просто истории, предназначенные для развлечения, этот фильм — эмоциональный шедевр, который тронет ваше сердце. Серджио Леоне берет обычный вестерн и заменяет слова взглядами, а разговоры чувствами и эмоциями. Своим жестоким, но честным изображением абсолютной суровости жизни и смерти в те времена он полностью разрушает старое романтическое представление о Западе как о «обычной тусовочной сцене со случайными плохими парнями и индейцами». заменяет его жутким, темным, жарким и сухим местом, где жизнь дешева и выживают только сильнейшие.
Я не могу адекватно передать словами то, как Серхио Леоне углубляет и определяет персонажей с помощью чисто визуального убеждения. Все начинается с трех боевиков в начале фильма, по какой-то причине ожидающих на вокзале кого-то или что-то, что, очевидно, будет на следующем поезде. Никаких объяснений, никакого разговора; не сказано ни слова. Даже начальника станции водят в плен без единой слышимой угрозы. Затем наступает ожидание… Любой другой режиссер сразу же перешел бы к моменту прибытия, но Серджио Леоне берет минуты скуки и превращает их в визуальный праздник, углубляя изображаемых персонажей и делая их более человечными, более реальными для восприятия. зрителя, в то же время охватывая нас глубоким мрачным предчувствием. Таким образом, история не только дополняется, но и полностью заменяется чистой визуальной драмой, совершенствуется абсолютно фантастической музыкой в постановке Эннио Морриконе. Кому нужны слова и пояснения, когда объединенные силы кинематографического мастерства и душераздирающей музыки способны не просто нести историю, но подхватить ее и поднять на такие высоты совершенства, которым нет равных в своем жанре?
Еще одна замечательная черта, добавляющая сил этому фильму, — это минималистичный способ изображения персонажей как реальных, эмоциональных людей. Не сказано ни единого слова, которое не требуется для понимания истории, но персонажи кажутся более правдивыми, чем в фильмах, где целые разговоры добавляются просто для объяснения их мотивов. Вместо слов камера фокусируется на персонажах… так что вы можете просто прочитать эмоции на их лицах. Часто не дается никаких объяснений, кроме простого выражения лица. Никаких супергероев или суперпреступников, только настоящие, полные желаний, травмированные, одержимые люди, действующие по мотивам, понятным зрителю.
В общем и целом, на мой взгляд, без единого сомнения, это величайший вестерн всех времен, и хотя Серджио Леоне снял еще много умопомрачительных, душераздирающих вестернов, таких как «Пригоршня динамита», «The Хороший, плохой, злой» и «На несколько долларов больше», ни один из них не мог сравниться с «Однажды на Диком Западе» по абсолютной величине совершенства. Вестерн никогда не был прежним с тех пор….
Я только хотел бы быть там в 1969 году, когда фильм был новым, и увидеть его в первый раз со свежим невинным взглядом и неожиданным умом… прямо как в 2001 году : Космическая одиссея (также из 1969, год легенд).
Совет для тех, кто никогда не видел этот фильм: подкупите, попрошайничайте, одолжите или украдите себе оборудование Videobeam и Hi-Fi-аудио, если вы не можете найти кинотеатр, в котором показывают этот фильм. Включите звук НАМНОГО ВЫШЕ (не обращайте внимания на соседей) и приготовьтесь никогда больше не быть прежним………
Я (очевидно) поставил этому фильму 10, потому что, как бы я ни старался, я могу’ не нахожу в этом ничего менее совершенного.
844 из 1033 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Шедевр
bgkerfant-0966425 Сентябрь 2019
Трудно поверить, что этот фильм 1968 года. Очень современный способ съемки для того времени. Серджио Леоне уделял время каждой сцене… то, чего боятся делать новые режиссеры… Отличная история о последних днях эпохи. Потрясающая музыка и оригинальность привязки определенной мелодии к каждому главному герою. И все эти крупные планы глаз персонажа… Просто замечательный фильм.
64 из 69нашел это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
чистый кинематографический рай
Садако-Тойбой 26 июля 1999
Слава Богу, что я фанат Бронсона. Это был мой первый фильм о Леоне, и я был тупым ребенком, я действительно смотрел его, думая, что меня ждет типичная «машина» Бронсона! Оглядываясь назад, я благодарен, потому что, если бы не его участие, я бы никогда не открыл для себя красоту и величие «Однажды на Диком Западе».
Мне очень нравится этот фильм. Это, наверное, мой самый любимый фильм, определенно один из немногих, который я могу смотреть снова и снова, не теряя интереса. Мне нравится, как Леоне создает интригу и тайну вокруг относительно тонкого сюжета. Он может сделать даже самый маленький поворот судьбы эпическим поворотом событий, с тем удивительным чувством откровения, которое он порождает из старых избитых ситуаций (что-то, что с тех пор подхватил Ардженто). В этом фильме Леоне доказывает, что, казалось бы, он может взять кого угодно, даже второстепенных персонажей, и придать им экранную харизму, не используя диалоги в качестве опоры.
OUATITW показывает самые напряженные противостояния двух человек, с некоторыми серьезными дежа-вю в направлении его трилогии «Доллары». На самом деле, кажется, что эти три фильма были разминкой, тренировочными занятиями в подготовке к OUATITW. Однако здесь он все усовершенствовал; несмотря на долгую продолжительность, все сосредоточено, и нет ни одной неуместной сцены. Для меня два с лишним часа пролетели незаметно, хотелось бы, чтобы это никогда не заканчивалось. Леоне, без сомнения, был на пике своего творчества, когда снимал это, это не значит, что с тех пор он пошел на спад, но я, честно говоря, не думаю, что он когда-либо снимал еще один фильм, в котором все было бы так идеально.
Актерский состав безупречен. Фонда затмил всех хороших парней, которых он когда-либо делал, одним махом, по-настоящему пугающим. Робардс — отличный комический персонаж, симпатичный мошенник с изюминкой. И Cardinale — это больше, чем просто (невероятно) показуха; в нужный момент она переключается между страстной, злой, нежной и сентиментальной.
Что оставляет героя; Я большой поклонник Иствуда, но я, честно говоря, не верю, что он смог бы достойно сыграть эту роль. Его «человек без имени» был крутым, хитрым персонажем со скрытыми сложностями. Иствуд всегда делает этих многослойных личностей, с каким-то ментальным багажом. Бронсон, с другой стороны, в основном делает сам; простые, незамысловатые фигуры с одним только состоянием души, вот почему он снял так много фильмов о мести. Кроме того, он выглядит так, будто его серьезно обидели в какой-то момент своей жизни, у Иствуда нет такого качества. Бронсон — настоящая беспощадная статья. Вы легко можете себе представить, что, если бы он родился на несколько десятков лет раньше и оказался в такой же ситуации, он решил бы проблему почти так же, как его персонаж в фильме (иногда я ласково называю этот фильм «Жажда смерти, часть 0-может быть»). Гармоника может быть прадедушкой Пола Керси?).
Конечно, другой большой вклад – это музыка. Я до сих пор считаю, что главная тема — одно из самых захватывающих музыкальных произведений, которые я когда-либо слышал. Она глубоко влияет на меня всякий раз, когда я ее слышу, независимо от того, в каком настроении я нахожусь. Может быть, мне следует слушать больше оперы или что-то в этом роде, я не знаю, но я так чувствую. И темы отдельных персонажей настолько хорошо интегрированы в фильм, что это просто невероятно. Леоне заменяет слова музыкой, и взамен она передает гораздо больше. Бронсон просто играет эту меланхоличную мелодию на губной гармошке, вместо того, чтобы отвечать людям, это постоянно выводит меня из себя.
«Ровно в полдень», «Голая шпора», «Шейн», «Искатели» и т. д. — все это классика жанра, но я действительно не думаю, что можно сравнивать эти «традиционные» вестерны с OUATITW. Для меня он существует в своем собственном плане, это своего рода опыт кино, которому вы позволяете омыть себя, сон наяву. Я рекомендую этот фильм всем, если вы на правильном пути, вы будете вознаграждены.
327 из 422 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Один из великих вестернов
framptonhollis17 октября 2015
Этот фильм один из лучших! Это эпический вестерн от известного режиссера Серджио Леоне. Это первый его фильм, который мне удалось увидеть у режиссера, и я слышал, что его фильм «Хороший, плохой, злой» еще лучше! Но на данный момент я видел только “Однажды на Диком Западе”.
Фильм представляет собой классический эпический спагетти-вестерн, с прекрасной атмосферой, великолепной постановкой и, конечно же, отличным саундтреком от Эннио Морриконе! Все эти элементы, объединенные вместе, создают красивый, потрясающий и мощный опыт, который заслуживает всех похвал, которые он получил.
4 из 4 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Один из самых больших и смелых вестернов, которые вы когда-либо видели
TheLittleSongbird9 Январь 2011
Хотя я не видел все его фильмы, я еще не видел фильм Серджио Леоне, который я ненавижу. Фильмы, которые я видел с его участием, визуально великолепны, с превосходной музыкой, интересными историями и персонажами. «Однажды на Диком Западе» не исключение. Он длинный и медленный, но я думаю, что фильм намеренно был таким темпом.
«Однажды на Диком Западе» действительно идет на большой риск, включая импровизацию действия под настроение партитуры. Это был риск, который окупился. История богатая и убедительная, а диалоги заставляют задуматься и красиво написаны. Леоне также доказал, каким прекрасным режиссером он был, так замечательно сняв этот фильм.
Персонажи великолепны и довольно сложны, и их преимущество заключается в том, что они прекрасно прорисованы. Есть жестокий стрелок, красивая вдова, таинственный игрок на губной гармошке и сочувствующий преступник. Генри Фонда особенно блестяще играет роль Фрэнка. Визуальные эффекты снова изысканны и довольно грандиозны по своему размаху и красоте, в то время как удивительно похожая на оперу музыка Эннио Морриконе полностью оправдывает то, почему он считается одним из величайших кинокомпозиторов всех времен.
В общем, большой и смелый вестерн, ни на что не похожий. Это также сопряжено с рисками, которые могли пойти ужасно неправильно, но благодаря очевидной работе и заботе всех участников они окупились. 10/10 Бетани Кокс
19 из 30 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Когда фильмы были искусством….
chuck-hickl4 Февраль 2019 г.
Смотреть это снова спустя столько лет и после стольких изменений в кинопроизводстве, какая радость. Сама вступительная сцена — произведение кинематографического гения. Жаль, что у большинства в наши дни нет терпения или понимания для создания сюжета и кинематографии в наши дни. Если вы цените отличную операторскую работу, создание сцены и саундтрек, работающие вместе, я не могу представить, что вы будете разочарованы этим фильмом.
54 из 61 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
такая навязчивая тема
widescreenguy15 Январь 2007
слава богу IMDb!!! На протяжении многих лет я помню эту эхом скорбную музыкальную тему, но, поскольку я пропустил этот фильм в первом выпуске, я не понял связи, и он никогда не показывался по телевидению из-за проблем с правами и необычной для того времени продолжительности.
наконец-то я купил его на DVD, и вот он, та музыкальная тема, которая вызвала у меня большие воспоминания.
, тогда я, наконец, узнал, о чем было интервью с Джейн Фондой, где она описала свои воспоминания, увидев своего отца Генри в необычной роли архивариуса, и еще одно с Джеком Эламом о том, как потребовался целый день, чтобы отыграть сцену с пистолетом и муха.
Это замечательный вестерн, несмотря на некоторые сомнения в достоверности.
именно железная дорога наконец открыла запад; это был единственный способ перевезти миллионы тонн товаров и десятки тысяч людей на большие расстояния, обозы были слишком опасны, слишком легко сбивались с проторенных путей и не могли нести достаточно провизии. железная дорога позволила создать симбиотические отношения, города были основаны и процветали благодаря добыче полезных ископаемых, выпасу скота и сельскому хозяйству вокруг них.
и, следовательно, предпосылка фильма, Макбейн собирается построить город прямо перед продвигающейся железной дорогой.
изображенные коррупция, насилие и жадность, безусловно, были проблемами дня, учитывая, что состояния были сделаны. ничем не отличается от сегодняшнего дня, когда строится большой завод и выбранная земля становится дороже в 20 раз по сравнению с ее обычной стоимостью, а те, кто «знает», занимаются спекуляцией. или нефть или полезные ископаемые обнаруживаются на землях, принадлежащих простакам, которых таинственным образом убивают в результате «неудачного» ограбления, или что-то в этом роде. это случается.
фильм такой длинный, что я еще ни разу не смотрел его без того, чтобы не заснуть, что не следует воспринимать как критику, просто эта заунывная преследующая музыкальная тема доходит до меня ….. и она длится почти 3 часа .
по крайней мере хороший парень, в этом случае хорошая девочка побеждает в конце концов.
gawd Клаудия Кардинале красивая и до сих пор снимает фильмы.
8 из 9 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Permalink
Фильм Леоне разворачивается на экране во времени и пространстве со всей мягкостью и величественностью таких великих вестернов, как «Шейн», «Искатели» и «Великолепная семерка».
Nazi_Fighter_David 29 января 2000 г.
Внимание: спойлеры
«Однажды на Диком Западе» — шедевр Леоне и, безусловно, один из лучших вестернов всех времен… Он прекрасно снят, прекрасно сыгран, амбициозен, эротичен, юмористичен и чудесно озвучен постоянным композитором Леоне Эннио Морриконе. чьи навязчивые мелодии так же важны, как и разрозненные диалоги, происходящие в действии..
Фильм начинается с очень крупных планов Джека Элама, Вуди Строуда и Лайонела Стандера, ожидающих на станции Чарльза Бронсона… Генри Фонда послал их убить его…
Железная дорога хочет недвижимость за свою колодец, принадлежащий только что овдовевшей Клаудии Кардинале, модной даме из Нового Орлеана, которая только что прибыла во Флагстон и узнала о трагедии. .. Гораздо позже мы поняли роль Клаудии Кардинале как носительницы воды, жизни и продолжение цивилизации Нового Запада…
Фонда, презренный наемник, убивает своего мужа и без малейшего чувства вины приказывает убить всю семью, невинных женщин и детей…
Генри Фонда в леденящем кровь спектакле играет хладнокровного убийца, самый злобный злодей в истории вестернов, когда-либо колесивший по большой стране… голубоглазый детоубийца с ледяными глазами, застреливший 9-летнего мальчика…
Бронсон в роли “Человека” похож на Клинта Иствуда. Человек без имени», у которых есть только одна общая черта: они самые безжалостные герои в истории вестернов, разделяющие одного и того же персонажа в своих качествах «не», чтобы сказать много в их потребности в эмоциях, в их быстрой тяге, в их незаинтересованности. в женщинах, в их загадочности и жутком чувстве юмора…
Их различия также очевидны: «Человек без имени» не имеет никакого прошлого, а «Человек» движим жаждой мести, чтобы свести старые личные счеты. ..
Клаудия Кардинале играет Джилл, стройную , красавица с хриплым голосом, дама, деловая женщина, кофеварка, связанная с Фондой в невероятно извращенной эротической последовательности…
Кровь, насилие, юмор, несколько перестрелок и финальная битва были постоянными в Вестерны Леоне со времен “За пригоршню долларов”…
В его фильме так много ярких моментов: ошеломляющий кадр Леоне, когда он поднимает камеру над офисом железнодорожного вокзала Флагстоун, показывая расползающийся город; когда он заменяет выстрел дымящегося ружья выстрелом дымящегося поезда; когда он использует крупный план вместо диалога, чтобы показать, о чем думает персонаж; и поразительное использование его экстремального крупного плана в финальной перестрелке… Леоне создает напряжение, медленно кружа вокруг своих двух персонажей, фокусируя камеру на их глазах, руках и оружии, в то время как уровень музыки повышается, чтобы вызвать действие…
Фильм Леоне — отважный эпический вестерн, чрезвычайно жестокий, невероятно мощный. .. Это прежде всего басня и фантазия, так как жажда мести ребячлива и бесплодна… Это квинтэссенция великого режиссера…
111 из 199 нашли это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Жили-были вестерны!
SandeepLoyalka14 августа 2008 г.
Впервые я увидел этот фильм, когда мне было 20 лет, в конце 80-х на видеокассете, и в итоге он меня полностью разочаровал. Каждая сцена, казалось, растягивалась почти до бесконечности, а действие было слишком спорадическим для того, что я обычно ожидал от вестерна. Однако сейчас все по-другому! Я видел его снова несколько дней назад, прочитав так много положительных отзывов, и я должен признать, что был в значительной степени потрясен! «Однажды на Диком Западе» — это не традиционный вестерн-стрелялка. Это приобретенный вкус, и я не буду слишком далек от истины, если скажу, что он напоминает блюдо с почти идеальными пропорциями ингредиентов, медленно приготовленное на сильном огне. Режиссер Леоне снимает шляпу перед несколькими классическими вестернами и заканчивает фильмом, который больше, чем сумма его частей. Прекрасная Джилл МакБейн (Клаудия Кардинале) прибывает на Старый Запад, чтобы присоединиться к своему новому мужу и семье, но обнаруживает, что все они жестоко застрелены. Подсказки, по-видимому, указывают на бандита Шайенна (Джейсон Робардс), хотя на самом деле подлый поступок был совершен невероятно злым Фрэнком (Генри Фонда). Также в этой смертоносной смеси есть таинственный незнакомец, играющий на губной гармошке (Чарльз Бронсон) со своими тайными планами. От классической вступительной сцены до взрывной кульминации «Однажды на Диком Западе» затягивает зрителя в водоворот эмоций, когда слои за слоями постепенно отслаиваются, раскрывая истинные мотивы каждого персонажа. Благодаря звездному актерскому составу, который, вероятно, никогда не был лучше, и навязчивой, вызывающей воспоминания музыке маэстро Эннио Морриконе, «Однажды на Диком Западе» обязателен к просмотру для всех поклонников кино.
Моя единственная (небольшая) жалоба — это то, что Леоне время от времени проявляет снисходительность к своим слабостям, когда склонен отдавать предпочтение стилю, а не повествованию.
10 из 11 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Перед тем, как у вас случился инсульт, прочтите, ПОЧЕМУ меня не полностью впечатлил этот фильм (тогда можете меня ненавидеть)
правила планктона27 августа 2006 г.
Внимание: спойлеры
Мне очень понравились “Спагетти-вестерны” Серджио Леоне, которые он сделал до “ОДНАЖДЫ НА ЗАПАДЕ”. Так что, учитывая, что я дал очень положительные отзывы о фильмах «ЗА ГРУСТЬ ДОЛЛАРОВ», «НА НЕСКОЛЬКО ДОЛЛАРОВ БОЛЬШЕ» и «ХОРОШЕЕ, ПЛОХОЕ И УГРОЗНОЕ», я не впечатлен этим фильмом не потому, что мне не нравится этот жанр или я стремлюсь к нему. Мистер Леоне! Нет, у меня есть некоторые веские причины, по которым я считаю, что фильм переоценен — конечно, очень немногие из пользователей IMDb могут честно считать этот фильм одним из 25 лучших фильмов всех времен (несмотря на его высокий балл IMDb).
Самая большая проблема – ужасно медленный темп. Хотя ни один из его фильмов этого жанра не динамичный, они преднамеренно динамичны и вызывают интерес. Тем не менее, из этого фильма можно было легко вырезать от 45 до 60 минут без серьезного негативного влияния на фильм. Наращивание слишком долго и затянуто, чтобы позволить этому быть великим фильмом. Потакающий своим желаниям, да, но не отличный. Я не хочу смотреть, как Джек Элам снова и снова сдувает муху со своего лица. Я не хочу снова и снова видеть крупным планом глаза актеров. И уж точно я не хочу, чтобы сцена длилась в три раза дольше, чем в любом другом вестерне! Вторая самая большая проблема заключается в том, что, хотя в некоторых местах фильм кажется кропотливым трудом любви, в некоторых других он просто неряшлив. Абсолютно худшим является актер, который, кажется, играет младшую версию Чарльза Бронсона. Мало того, что он почти не похож на него, так еще и цвет глаз ему не соответствует — и, учитывая все крупные планы глаз, это просто небрежно (у Бронсона ярко-серо-голубые, а у другого темно-карие глаза). Кроме того, в некоторых других местах кажется, что сцены отсутствовали, поскольку фильм просто перескакивал с одной сцены на другую — и я ДЕЙСТВИТЕЛЬНО смотрел расширенную версию фильма, а не отредактированную версию. И, наконец, то, как Джейсон Робардс смог продержаться всю заключительную часть фильма — вроде бы нормально — только для того, чтобы рухнуть замертво в самом конце, казалось смешным и неряшливым.
Теперь о том, что мне понравилось (и, черт возьми, я хотел, чтобы мне понравился этот фильм). Мне нравилось, когда хороший парень Генри Фонда играл хладнокровного ублюдка. Это было здорово. И, хотя я обычно ненавидел долгий, медленный темп, вступительная сцена стоила очень долгого ожидания. Музыка, хотя и не самая лучшая из произведений Эннио Марриконе, все же была превосходной и запоминающейся. Мой совет: посмотрите эти другие вестерны Леоне, а затем сравните их. Даже «ХОРОШЕЕ, ПЛОХОЕ И УГРОЗНОЕ» (тоже очень, очень длинный фильм) намного быстрее, чем этот фильм.
38 из 69 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Фильм, ради которого любой актер готов умереть.
ptsj-music5 Сентябрь 2016
Внимание: спойлеры
Только первая сцена в этом шедевре Серджио Леоне стоит 10 баллов. Я бы добавил еще 10, если бы мог. Подумать только, три главных актера из другого произведения великого мастера «Хороший, плохой и злой», Клинт Иствуд, Эдди Уоллах и Ли Ван Клиф сказали НЕТ, чтобы появиться в роли трех плохих парней в начале фильма, это просто весело. Любой актер умер бы, лишь бы оказаться в этом фильме. Но эти трое парней были слишком высокого мнения о себе и не считали такую «маленькую роль» большой честью. Нетрудно понять мета-намерение Леоне попросить трех героев появиться в таком виде, но, возможно, мы все должны поблагодарить их за отказ, ведь насколько эпичнее не стали Джек Элам, Вуди Строуд и Эл Мюлок после роли в этом знаменитом фильме. сцена. Они просто идеально подходят для этого. Еще более невероятным является то, что Малок покончил жизнь самоубийством в своем костюме и таким образом действительно умер, если бы не роль в фильме. Его причина навсегда останется невыразимой.
Один человек, получивший слишком мало внимания, — это соавтор сценария Леоне, еще один Серхио по фамилии Донати, который вместе с Дарио Ардженто и Бернардо Бертолуччи, должно быть, действительно вдохновил Леоне на достижение высшего уровня. Каждый актер в фильме тоже находится на высшем уровне и играет настолько идеально, что зрители забывают, что это вымысел. Лично я смотрел его снова и снова только для того, чтобы увидеть, как появляется красивая и великолепная Клаудия Кардинале. Но я считаю, что Чарльз Бронсон получил эту роль главным образом потому, что у него была идеальная внешность и удивительные глаза. Кроме того, Бронсон, притворяющийся, что играет на губной гармошке, — ЕДИНСТВЕННАЯ немного раздражающая вещь в фильме, хотя имя персонажа — Гармоника. Я уверен, что мастер фантастической музыки Эннио Морриконе почти ничего не сказал в этом единственном месте, где музыка и изображение не подходят друг другу. Есть так много, чтобы упомянуть и дать самые лучшие кредиты. Тонино Делли Колли, оператор-постановщик, поймал лица актеров, в частности Генри Фонда и Чарльза Бронсона, а также величественный пейзаж и каждую важную и незначительную деталь таким удивительным образом, что это совершенно потрясающе, и во всем. Нино Баральи — мастер монтажа. Сумма настолько хорошо составлена, что просто не может быть лучше. Мы можем чувствовать запах воздуха, вкус пыли и чувствовать каждую часть обстановки.
Это не спагетти-вестерн, это итальянское эпическое киноискусство в самом лучшем его проявлении!
11 из 13 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Произошла ошибка. Пожалуйста, попробуйте еще раз.
Награды | Часто задаваемые вопросы | Рейтинги пользователей | Внешние обзоры | Метакритик Обзоры
Сонни и Джед (1972) – Сонни и Джед (1972) – Отзывы пользователей
Сонни и Джед (1972)
Пересмотреть это названиеПриемлемый S.W. о странной паре профессионального режиссера Корбуччи
ma-cortes28 августа 2010 г.
Совместное итальянско-испанский фильм, полный экшена, преувеличенных персонажей, перестрелок и большого количества насилия. Кубинец Томас Милиан, по обыкновению, корчит рожи, гримасы, плачет и переигрывает, но играет великолепно; кроме того, приятное появление Сьюзан Джордж, пост «Соломенные псы». Картина рассказывает зловещую криминальную историю известной супружеской пары преступников, детализируя мифологизированную биографию в стиле «Бонни и Клайда». Во времена Дикого Запада Джед (первоклассный Томас Милиан), недавно вышедший из тюрьмы, встречает Сонни (великолепная Сьюзен Джордж), оба становятся грабителями банков. Антигерои путешествуют по Среднему Западу и Югу Америки, грабя банки, магазины и людей, вступая в криминальное буйство. Они составляют преступную шайку, без сообщников, только ради денег, ради удовольствия, из мести; им все равно зачем, грабить, убивать или как. Упрямый шериф, позже ослепший (Телли Савалас), преследует воров, и ничто не мешает их поимке.
Этот вестерн уступает предыдущим работам Корбуччи, но содержит волнующие приключения, перестрелки, погоню верхом и довольно забавен. Это захватывающий вестерн с захватывающим дух противостоянием двух главных героев и врага Телли Савалласа, одетого в длинную шубу, и его хулиганов. Несмотря на то, что некоторые моменты скучны, я думаю, что это хороший спагетти-вестерн. Томас Милиан в порядке, он играет точно так же, как и его роль в «Кучильо», когда он разрушает экран, он прыгает, прыгает и прыгает, бьет и убегает, но также получает жестокие удары и удары. Телли Савалас в роли жестокого злодея великолепен, впоследствии он будет играть различные спагетти (Панчо Вилья, Причина жить и умереть, Лэндрейдеры, Городской ад). Кроме того, появляются обычные второстепенные итальянские / испанские вестерны в кратком исполнении Альваро Де Луны, Дэна Ван Хусена, Рафаэля Альбайсина, Виктора Исраэля и, конечно же, Эдуардо Фахардо, обычного Серхио Корбуччи. Фильм сочетает в себе насилие, историю любви, напряжение, большое количество тел, он динамичный и довольно интересный. В фильме много действий, гарантирующих перестрелку или трюк каждые несколько минут.
Здесь много прекрасных технических специалистов и хороший дизайн с отличным сценарием бесплодной природы, грязных пейзажей под мерцающим солнцем и прекрасной декорацией пейзажей Альмерии. Музыкант Эннио Морриконе написал красивый саундтрек и хорошо дирижировал; он полон странных звуков в «Меня зовут никто» проснись. Поразительная операторская работа Луиса Куадрадо и Алехандро Ульоа с хорошо обработанным негативом. Сцены на открытом воздухе снимались в Кольменаре, Мадриде и, конечно же, в Альмерии, Испания.
Режиссура Серджио Корбуччи хорошо продумана, здесь он довольно циничен и юмористичен, склонен к насилию и чрезмерному действию, и содержит широкую комедию, поддерживаемую персонажем, которого играет Томас Милиан. Серхио снял несколько классических спагетти: «Джанго», «Великая тишина», «Повелители ада», «Специалист» и «Запата-вестерн» в роли «Наемника», «Компаньеро» и «Что я делаю посреди революции». . Кроме того, Серхио руководил другими подчиненными С.В. как «Джонни Оро», «Белое, желтое и черное» и «Миннесотская глина».
9 из 11 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Сьюзен Джордж была выдающейся
whpratt16 февраля 2008 г.
Всегда был большим поклонником Сьюзан Джордж и видел большинство ее фильмов, и это конкретное изображение я нашел на E Bay, и это была отличная находка, чтобы насладиться великолепной игрой Сьюзан Джордж и Телли Савальвас. . Конечно, это спагетти-вестерн и комедия, но это не обычное кино. Между Джедом (Том Милиан) и Сонни (Сьюзен Джордж) много пошлостей и романтических сцен, а также грубые отношения. Джед – очень грубый человек, грабитель, и он встречается с Сонни, которому он, кажется, нравится, хотя он очень плохо с ней обращается. Джед и Сонни становятся чем-то вроде команды Бонни и Клайда, которые воруют и грабят всех, с кем вступают в контакт. Шериф Франциск (Телли Савалвас) пытается поймать этих двух человек, и даже несмотря на то, что он ослеп, ему все же удается попытаться выследить этих двух преступников. Это отличный фильм, и если у вас есть шанс, не пропустите этот замечательный фильм Сьюзен Джордж.
8 из 10 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
необычный, занимательный спагетти-вестерн
spider80 Июнь 2005
Этот фильм определенно не обычный спагетти-вестерн, и его уникальность является частью того, что делает его замечательным.
На самом деле в фильме рассказывается две отдельные истории, и обеим придается одинаковое значение. Один из них — погоня за Джедом полицейским, ищущим мести, которого играет Телли Савалас, а другой — неблагополучная история любви Сонни и Джеда.
Франциск, персонаж, которого играет Савалас, кажется неуместным в спагетти-вестерне, одет в длинную шубу и в основном Коджак, акцент и все такое. Он даже говорит больше так, как будто он из фильма про полицейских 1970-х, чем из вестерна. В одной части он даже называет Джеда «панком». Я не уверен, но я не думаю, что когда-либо слышал это слово в спагетти-вестерне до этого. Мне нравится, когда в спагетти-вестернах есть такие необычные персонажи, которым не место в вестерне. Всегда получается классный и интересный фильм. В середине фильма, после того как Франциск становится инвалидом, Савалас изображает его совершенно другим персонажем, поскольку его личность меняется, а стиль одежды становится еще более причудливым. Он действительно великолепен в этой роли.
Томас Милиан играет роль Джеда, персонажа, похожего на того, которого он изобразил в «Компанерос», но немного более грубого. Он фантастический, как обычно. Он отлично играет этот тип персонажа. На его выходки очень весело смотреть. В этом фильме он даже ест спагетти! Я всегда хотел увидеть это в спагетти-вестерне. Сьюзан Джордж хороша на роль Сонни. Есть одна часть, где она использует сленг 1960-х, когда говорит. Вы просто обязаны любить эти итальянские вестерны!
Музыка Эннио Морриконе великолепна и одна из самых запоминающихся. Это не типичный саундтрек для спагетти-вестернов, но он подходит и имеет навязчивый стиль европейского кино.
Любителям европейского вестерна обязательно стоит посмотреть
11 из 14 считают этот материал полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Если бы Вуди Аллен назвал «спагетти-вестерн», это был бы он
merklekranz8 Январь 2014 г.
«Что случилось, Тайгер Лилли?» Вуди Аллена. была его комической интерпретацией японского фильма о кунг-фу. Я понимаю, что Аллен не имел ничего общего с «Сонни и Джедом», однако диалог, состоящий из четырех букв, иногда смешнее, чем «Тайгер Лилли». Каким-то образом это упущенное из виду любопытство осталось в «макаронном» мраке, несмотря на присутствие Томаса Милана, Сьюзан Джордж и Телли Савалес. Хотя это, безусловно, пародия на классику Серджио Леоне, включая прекрасную музыку Энио Морроконе, она может стать настоящим шоком для публики «Тринити», особенно в почти постоянном использовании слова «Ф». Сюжета на самом деле нет, просто серия эпизодов, в которых Милан и Джордж играют западную вариацию на тему «Бонни и Клайд». – МЕРК
4 из 4 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Вульгарный спагетти-вестерн, не похожий ни на один из когда-либо сделанных
MovieMan-11219 март 1999
Серджио Леоне, король спагетти-вестернов, никогда бы не подумал о создании вестерна, подобного «Сонни и Джеду». Это пронзительный фильм, который на момент выхода считался смелым, а теперь многие называют его культовой классикой. Томас Милиан, взявший сценический псевдоним «Томас» в честь своего главного образца для подражания: Томаса Ф. Добба, играет Джеда в незабываемой роли, изначально предназначенной для Родни Дэнджерфилда. Сьюзен Джордж играет Сонни, единственную настоящую любовь и соучастника преступления Джеда. Это «Бонни и Клайд» Запада. Это не отличный фильм, но он, кажется, развлекает большую часть времени. На сегодняшний день лучшая роль в фильме принадлежит Телли Саваласу. Он играет слепого шерифа, который полон решимости поймать Сонни и Джеда мертвыми или живыми, используя любые необходимые средства САМОСТОЯТЕЛЬНО! Савалас крадет каждую сцену, в которой он находится, и это правильно. Финальная строчка в фильме «Сынок, я люблю тебя, ты, ублюдок!», находится там же, где и финальная строчка в «Унесенных ветром». Некоторые считают, что это более трогательно, чем строчка «Унесенные ветром». Это один из тех фильмов, которые трудно найти, такие как «Город под названием Ад», «Кровь и оружие» и «Поездки на вилле». Получите, если сможете.
13 из 17 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
СОННИ И ДЖЕД (Серджио Корбуччи, 1972) **1/2
Bunuel19762 Апрель 2007
Этот спагетти-вестерн последних дней может похвастаться хорошим актерским составом (Томас Милиан, Сьюзан Джордж, Телли Савалас, Лаура Бетти, Эдуардо Фахардо, Розанна Янни и Герберт Фукс), и доставляет удовольствие, пока идет… но женоненавистнические черты характера Милиана в частности и общая неприятность всего этого оставляют неприятный привкус во рту у зрителя. По сути, это вульгаризация мифа о Бонни и Клайде в западной одежде с Джедом (Милианом), неграмотным животным с претензиями на Робин Гуда, и Сонни (Джорджем, только что вышедшим из «Соломенных псов» Пекинпа [19].71]) почти всегда находится на грани того, чтобы его изнасиловали все кому не лень. Среди галереи гротесков, которые встречаются на их пути, — ослепленный законник Савалас, госпожа из публичного дома Бетти и изголодавшийся по сексу аристократ Янни. Эннио Морриконе предлагает типично эклектичную музыку, но я бы не сказал, что это одна из его самых запоминающихся работ.
8 из 11 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Не дотягивает до более известных спагетти Серджио Корбуччи, но и неплохо
Chaos-Rampant4 Июнь 2009
Удивительно, как быстро пошла на спад карьера Серджио Корбуччи. Всего двумя годами ранее он работал над COMPANEROS, одним из самых ярких моментов середины периода спагетти-вестернов. Для «SONNY AND JED» он объединил свою «музу» Томаса Милиана со Сьюзан Джордж, только что вышедшей из «Соломенных псов» Пекинпа в прошлом году, и Теллис Савалас, которая в то время наслаждалась длительным отпуском на Средиземном море, снимая итальянские фильмы категории «Б». Однако, несмотря на актерский состав, фильм представляет собой тусклую тень COMPANEROS. Определенно разочарование по обычным стандартам Корбуччи, за которым он последовал еще с двумя плохими вестернами, по сути завершив свою карьеру в вестерне так же бесславно, как она началась (РАССАЖИ В КРАСНОМ КАНЬОНЕ).
СОННИ И ДЖЕД по-своему отражает продолжающийся упадок жанра, в котором Корбуччи помог сформироваться и найти свою нишу, сделав переход от баски, которую он использовал под псевдонимом Стэнли Корбетт в свои ранние дни, и с дрянными названиями, такими как Голиаф и остров вампиров. Это суровая, грубая, вульгарная история о двух неприятных людях, неряшливом бандите Джеде и дерзком сорванце Сонни, которые вместе крутятся в безымянном уголке римской сельской местности, заменяя безымянную часть Запада, и отправляются грабить, в то время как маниакальный шериф переодевается. в меху (!) и его отрядное ружье за ними. Идея парочки преступников на свободе кажется позаимствованной у БОННИ И КЛАЙД, и у Милиан и Сьюзен Джордж достаточно химии, чтобы довести ее до конца, даже когда их постоянные ссоры переходят черту от забавной до раздражающей. Джед Милиана создан по образцу отчетливо латиноамериканского темперамента, той незамысловатой плутовской непочтительности, которую итальянцы любили привносить в своих персонажей, потому что в каком-то смысле он родом из родного вестерна, который в большом долгу перед Туко из GBU Леоне (как и все персонажи этого рода).
В конце концов, фильм не имеет большого значения, и сомнительный выбор подрыва учтивой угрозы Теллиса Саваласа, превращения его из жестокого, методичного задиры в ошеломляющего слепца, делает хорошую работу по отрезанию ног от кульминации фильма, но он по-прежнему наполнен памятными моментами, которые спасают положение. Прекрасные примеры визуальной иронии в спагетти-вестерне с гробами и амбарами, резкие остроты, веселые моменты, такие как сцена, когда Джед входит в магазин фотографа и требует знать, почему его фотография отсутствует на плакатах «Разыскивается», которые он печатает, общее ощущение непочтительность комиксов, которая одновременно жестока и забавна, Сонни и Джед, хотя и далеки от воодушевляющего успеха, все же имеют достаточно этих маленьких моментов, чтобы рекомендовать его поклонникам жанра.
4 из 6 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Не обычный спагетти-вестерн
The_Void13 Июль 2008
Оружие и насилие — синонимы жанра спагетти-вестерн; и хотя в этом фильме есть все это, настоящая причина, по которой «Бандиты» так хороши, заключается не в этом; но из-за центральных персонажей и их отношений, и работает так хорошо, в основном благодаря отличной игре прекрасной Сьюзен Джордж и чрезвычайно талантливого Томаса Милиан. На фильм явно повлияла знаменитая история о Бонни и Клайде, и действительно, самым шокирующим в этом фильме является женоненавистнический характер главного мужского персонажа. История сосредоточена на Джеде; ни на что не годный бандит, который мало кого уважает; друг или враг. Его жизнь меняется однажды, когда он сталкивается с бандитом-подражателем по имени Сонни, который, как он позже узнает (к своему большому раздражению), является женщиной. Они расходятся после неудачного ограбления, но судьба вскоре снова сводит пару вместе, и вскоре они завоевывают себе репутацию и получают цену за свою голову, заставляя решительного шерифа Франциска преследовать пару; не останавливаясь ни перед чем, чтобы привлечь их к ответственности.
Бандиты имеет два центральных участка; у нас есть идея о том, что эту пару разыскивают и преследуют наемники, а также об отношениях между ними. Именно последний сюжет, безусловно, самый интересный, и именно на нем режиссер Серджио Корбуччи больше всего сосредоточился. Он следит за тем, чтобы оба его центральных персонажа были очень хорошо раскрыты, и это приносит огромную пользу фильму, поскольку зрители действительно заботятся о них. Этот жанр не очень известен хорошо собранными персонажами, что делает этот фильм еще более удивительным. Томас Милиан, несомненно, самый выдающийся персонаж фильма, и я без колебаний поставлю его на первое место в списке величайших актеров всех времен. Он ведет фильм удивительно хорошо, и у нас никогда не остается никаких сомнений относительно того, кто является звездой шоу. Он получает хорошую поддержку от Сьюзен Джордж в одной из ее лучших ролей и Телли Савалас, которая эффективна в качестве законника. Все сводится к выводу, который завершает оба основных сюжета, и хотя Серджио Корбуччи всегда будут лучше помнить за «Джанго» и «Великое безмолвие»; это по-прежнему отличный спагетти-вестерн, и его нельзя пропустить!
4 из 7 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Не верьте отрицательным отзывам с момента выхода, Корбуччи знал, что делал
danielealiprandi29 Ноябрь 2010
Я думал о просмотре этого фильма почти 20 лет, но всегда откладывал из-за общих плохих отзывов, которые я всегда читал о нем. Я должен сказать, что эти рецензии относятся ко времени выхода фильма, 1972. Все согласны с тем, что фильм глупый и что Корбуччи сделал его левой рукой. Так далеко от истины. Посмотрели сегодня, J&S – мастер спагетти-вестерн, абсолютно на среднем уровне лучших Корбуччи. Помимо очень хорошей игры Томаса Милиана, остроумных диалогов, потрясающего актерского состава (Сьюзен Джордж, Телли Савалас, Лаура Бетти), очаровательных зимних локаций в пустыне Альмерии, быстрого темпа повествования и отличного саундтрека Морриконе, J$S выделяется запоминающимися персонажами Джеда и Сонни, а также тем, что Корбуччи снова показывает любовь к неудачникам, маргиналам и неудачникам. Нет никакой подсказки, что Корбуччи сделал это только для того, чтобы быть в курсе кассовых сборов спагетти-вестернов, таких как, например, Trinità. J&S — это настоящая история о двух людях, пытающихся выжить и сохранить свою свободу в мире, который не оставил им ни единого шанса. Отсылки к Бонни и Клайд? Не так много. Проще говоря, Корбуччи и его авторы сталкиваются с темой преступной пары в бегах, и делают это с оригинальной (и остроумной) точки зрения. Что здесь кажется дихотомией природы и общества.
И если вы считаете Корбуччи шовинистом в том, как он описывает отношения между Джедом и Сонни (в начале Джед обращается со своей женщиной буквально как с собакой), подождите до иронического конца фильма, чтобы высказать свое мнение. Определенно, Корбуччи знал, что делал.
4 из 6 считают это полезным.
Был ли этот отзыв полезен? Войдите, чтобы проголосовать.
Постоянная ссылка
Награды | Часто задаваемые вопросы | Рейтинги пользователей | Внешние обзоры | Метакритик Обзоры
СЕРДЖИО ЛЕОНЕ «ОДНАЖДЫ НА ЗАПАДЕ» (19)68) ОБЗОР САНДРЫ ХАРРИС. © – sandrafirstruleofffilmclubharris
ОДНАЖДЫ НА ЗАПАДЕ. (1968) РЕЖИССЁР СЕРДЖИО ЛЕОНЕ.
ИСТОРИЯ ДАРИО АРДЖЕНТО, БЕРНАРДО БЕРТОЛУЧЧИ И СЕРДЖИО ЛЕОНЕ. В ролях КЛАУДИЯ КАРДИНАЛЕ, ГЕНРИ ФОНДА, ДЖЕЙСОН РОБАРДС, ЧАРЛЬЗ БРОНСОН И ГАБРИЭЛЬ ФОРЗЕТТИ.
МУЗЫКА ЭННИО МОРРИКОНЕ.
ОБЗОР САНДРЫ ХАРРИС. ©
«Он не только играет. Он тоже умеет стрелять».
«Суитуотер будет прекрасным городом».
Что-то связанное со смертью».
«Теперь ничего не имеет значения. Ни земля, ни деньги, ни женщина.»
«Как можно доверять мужчине, который носит и ремень, и подтяжки? Парень даже своим штанам не доверяет.’
‘Он строгает кусок дерева. Я должен чувствовать, что когда он перестанет строгать, что-то произойдет».
Боже Всемогущий, я люблю ковбоев. Горячие потные ковбои в таких фильмах, как этот, действительно делают это для меня. С их недельной бородой, взлохмаченными волосами, прищуренными от сигаретного дыма глазами и большими толстыми кобурами они нажимают на все мои кнопки по-крупному.
Я бы не отказался от того, чтобы опытный ковбой за волосы затащил меня в ближайшую конюшню и показал, из чего сделан настоящий мужчина. Конечно, в наши дни для таких вещей есть название (кажется, это называется быть затянутым за волосы в ближайшую конюшню опытным ковбоем и показать, из чего сделан настоящий мужчина) , но, вау, каким великолепным должен был быть Дикий Запад в каком-то смысле. Вы увидели то, что хотели, и просто взяли это.
Женщина, усадьба, приличный кусок конины или тарелка фасоли. Это было все едино для тех пыльных бродяг, полусумасшедших от похоти после многих одиноких ночей на тропе одинокой сосны, которые в одиночестве отбивали мясо под музыку сверчков.
Может ли это быть самый великолепный вестерн, спагетти или что-то еще, когда-либо созданный? Боже, да. Действие происходит в последние дни старого Дикого Запада, каким мы его знаем, это эпическая битва не столько между добром и злом, но, скажем так, скорее битва между плохим-с-больше-чем-намеком-на- смешанное с добром и злом, если вы меня понимаете. Хотя, конечно, в прежние времена все казалось таким черным или белым, и почти ничего между ними не было. Нет места полумерам.
Клаудия Кардинале, абсолютная бомба бомба женщина созданная по образцу Софи Лорен, Ракель Уэлч и Бриджит Бардо, играет Джилл, молодую женщину, которая в одиночку путешествует по городу Флагстоун к железной дороге . В сердце Джилл есть надежда. Отныне за Джилл будет ухаживать мужчина. Нет больше неприятных забот о себе в холодном жестоком мире. Хорошая работа, если вы можете получить его, а?
Она ожидает, что с поезда ее встретит Бретт Макбейн, пожилой мужчина с имуществом, за которого она вышла замуж месяц назад. После целой жизни распутства в Новом Орлеане Джилл, наконец, готова остепениться и принять респектабельность.
Но вся семья МакБейнов, отец и трое его детей Морин, Патрик и Тимми, были жестоко убиты наемным убийцей, известным среди местных как Фрэнк. Фрэнк работает на хромого железнодорожного магната мистера Мортона.
Мистеру Мортону нужна земля Бретта МакБейна, богатая водой, ценный товар в таком сухом, пыльном пустынном городе, но не только это. Железная дорога расширяется со скоростью узлов, и земля Макбейна — идеальное место для новой станции.
Мистер Мортон хочет, чтобы Фрэнк отпугнул Макбейнов, но Фрэнк в какой-то степени вспыльчив. Никаких полумер с Фрэнком, понимаете? Несколько метких выстрелов, и прекрасная мечта Джилл о счастье в браке развеялась. Ну что ж, может быть, респектабельность — это еще не все, что нужно, лол. Может быть, Джилл будет лучше без него.
Генри Фонда великолепен в роли злодея Фрэнка. Одетый в черное, постоянно жующий табак – отвратительная привычка! – и всегда стремящийся увеличить свою долю от каждого пирога, он, вероятно, самый злой персонаж.1118 (ДВЕНАДЦАТЬ ЗЛЫХ МУЖЧИН, НЕ ТАКОЙ ЧЕЛОВЕК) когда-либо играл.
Фрэнк холодный, расчетливый и жестокий. Он говорит об убийстве Джилл, законной наследницы всего состояния МакБейна и, следовательно, препятствия на пути мистера Мортона к приобретению драгоценной земли, даже когда он занимается с ней любовью в сцене, которая всегда заставляет меня затаить дыхание.
Таков его личный магнетизм, что Джилл даже не волнует, чем он ей угрожает. Все женщины любят плохих парней, а наемный стрелок Фрэнк так же плох, как и они.
У Джилл так слабы колени, что она даже не может выпрямиться и обижается, когда он говорит, искусно лаская ее обнаженное тело: «Тебе нравится ощущать на себе мужские руки. Даже если это руки человека, убившего вашего мужа». Обморок, Джилл, обморок, что еще делать?
Джейсон Робардс играет Шайенна, местного бандита, которого Фрэнк пытается обвинить в массовой резне семьи МакБейн. Шайенну тоже нравится Джилл, и он ей нравится, но я думаю, что это больше похоже на дружбу, поскольку он никогда не пытается навязать ей себя. Однако, когда он врывается к ней в усадьбу Макбейнов, она, естественно, предполагает, что именно это он и сделает. Посмотрите, что она ему говорит:
«Вы можете бросить меня через стол и развлечься со мной, и вы даже можете привести своих людей. Ни одна женщина от этого не умирала». (Я не думаю, что это абсолютная правда, не так ли?) «А потом достаточно кувшина кипятка, и я буду точно такой же, как прежде. Просто с очередным грязным воспоминанием.
Мне нравится, когда Шайенн говорит Джилл, когда он покидает ее кухню, отведав ее горячего крепкого кофе: «Знаешь, Джилл, ты напоминаешь мне мою мать. Она была самой большой шлюхой в Аламеде и самой прекрасной женщиной, которая когда-либо жила. Кем бы ни был мой отец, на час или на месяц, он, должно быть, был счастливым человеком». Тем не менее, #я тоже и #время вышло, у людей будет истерика из-за некоторых более поздних слов Шайенна в адрес пышногрудой Джилл. Имея в виду железнодорожников и строителей станций, работающих прямо у ее дверей:
«Вы не представляете, как приятно мужчине видеть такую женщину, как вы. Просто посмотреть на нее. И если кто-то из них погладит тебя по заднице, просто притворись, что ничего страшного. Они это заслужили!..» Знаешь что, на этот раз я ничего не говорю…
Я оставил Чарльза Бронсона напоследок, потому что он самый крутой персонаж в фильме. Он играет Таинственного незнакомца, который приезжает в город на поезде, чтобы найти Фрэнка и отомстить ему за неизвестные преступления, совершенные Фрэнком в прошлом.
Человек говорит очень мало, но то, что он говорит, имеет значение. ‘В пальто были трое мужчин. Внутри мужчин было три пули». Он чертовски крутой ковбой, который когда-либо носил кожаную обувь и имел соответствующий кожаный цвет лица. (Хотя в этой красной майке я подумал, что он имеет сверхъестественное сходство с Ральфом Уэйтом, сыгравшим Па Уолтона в «УОЛТОНАХ»…!) палец на самом деле, потому что он чертовски крут, Джилл по уши влюблена в него, бандитка Шайенн — его друг на всю жизнь, а обычно уверенный в себе Фрэнк бежит в страхе. Он не знает, кто такой Таинственный Незнакомец, но знает, что боится его.
Схватка между Фрэнком и Человеком — одна из величайших в кинематографе. Их просто больше не делают такими. Кстати, первые десять минут фильма тоже фантастичны, не передать словами.
Сам по себе это как полноценный короткометражный фильм, три грязных потных ковбоя в длинных пальто, известных как «пыльники» ждут поезда, и выясняется, что единственный человек, которого они ждут, внезапно на другой стороне рельсов, жутко играя на губной гармошке…
ОДНАЖДЫ НА ЗАПАДЕ – потрясающий фильм. Нокаутирующий счет Эннио Морриконе (кстати, я видел его живое выступление здесь, в Дублине, в 2015 году!) сильное впечатление за ним, в отличие от некоторых других фильмов, которые вы вполне можете забыть в минуту, когда они закончились. Это тот фильм, который вы не забудете в спешке. Этот, ты запомнишь. это убийца плёнки.
БИОГРАФИЯ АВТОРА САНДРЫ ХАРРИС.